豆满江(2010)

1.《收件人不详》里的美国大兵强暴女人，《误发弹》里的战后创伤平民疾苦和一直念着回家的老妇，还有南北题材的地缘政治。2.张律用一部《豆满江》的现代故事讲述完了韩国近代电影史和南北伤痕，张律肯定都看过这些片，也知道如何升级。3.当然也有张律自己的东西，梦境、已死的孩童、构图摄影。这也成为了张律风格的一个转折点，《豆满江》之后的张律没那么锋利了。4.念诗、空间结构、符号。张律电影的探索在《豆满江》中初见端倪。但这十年间，张律在韩国一直处在创作的巅峰。

假期连续追看了张律早期的几部电影，从《唐诗》《芒种》到《豆满江》，一部比一部好，一部比一部有力度（这部《豆满江》更是首次触及北朝鲜脱北者生存境遇的题材）。我一直困惑于对张律的身份界定，他到底是韩国导演还是中国导演？

2010年，中国朝鲜族导演张律携自己的第10部影片参加了同年的柏林电影节，并荣获水晶熊奖。这部讲述中朝两国少年在边界线上成为朋友的电影，名字就叫作《豆满江》。和张律的其他作品一样，本片仅在国际影展及韩国上映，无缘大陆院线。

电影《豆满江》描述了从朝鲜偷渡图们江来到中国边境小村庄（吉林省图们市江沿乡新田村）的少年脱北者的故事。豆满江，在中国被称为图们江，位于中... 展开

豆满江是有政治属性的豆满江，也是有历史渊源和文化基因的豆满江，朝鲜族和脱北者的互认和分离无外乎以上三种不可见之力的此消彼长。同样的叙事移置到香港、两岸的背景下重新陈述，气质也会是相似的。反而某些桥段如：姐姐被脱北者强奸、弟弟为同伴自杀后又在姐姐的口中完成某种意义上的转世，都有种“为赋新词强说愁”的拼贴感，尽是符号。

曾经在丹东的江边马路上散步，浓雾后的新义州离得很近却看不清细节。去延边的汽车行驶在山间公路时，河滩对面的朝鲜村庄近在咫尺但依然神秘。最终这些只有几百米距离但因界线而模糊的东西，被张律的《豆满江》联系在一起。

4.5。1.脱北者和归乡者共同的豆满江。2.我梦见姐姐会说话了，她在呼喊我的死亡。3.善良而被强暴的姐姐，无助只能妥协的豆腐姐，互相背叛的村庄。4.遍布全片的符号，张律还是那个能把人逼到角落无法动弹的导演。

文本很强，电影的文学气息很重，看得出张律受侯孝贤的影响。白描残酷地缘政治下人的各种惨烈现实，电影穿插很多非现实的情节画面描写增加现实可怕 ，悄无声息的可怕，豆满江上白茫茫大雪掩藏了多少故事和尸骨。

不知道是不是导演刻意为之，演员的台词和表演给电影定下一种雪茫茫的隔阂感，zg与cx、长辈与晚辈、村民与村长与民警，他们之间的联系似乎都被一条豆满江隔开了。

第一部张律是隐忍冷峻克制似被冻住了的。脱北者的历史于一个南方人来说毫无共情，冰封的国界线可以随意往来实在难以置信，跨越民族的友情酒意让人羡慕不已，下沉雪国村庄又凌驾于体制之上的视角印象颇深，画在纸上又陷进梦里再遁入荒莽一片的桥梁沟通了足球场上这乡那村，联结了豆满江旁此岸彼岸，当命运只会戏弄人情，善意只会招致苦难，体制只会封冻人心时，希望还能相信豆满江尽头的大海曾经属于我们，勤恳的农民曾经不需要在看得清大海的地方把有机农产品运往千里之外的大连港，希望每个人都能得到善良的对待，还能向往那些看得见的未来。因为在电影里至始至终都是看不见的，就算在梦里不哑巴，却也还是看不见。

很喜欢张律，文人气质…脱北题材，影片非常冷峻克制，一片苍茫的北方，北朝鲜的逃难者逃亡至吉林的一个小村庄…寒冷，饥饿，死亡，兽性…人性的善与恶的交织…沉默寡言的爷爷，善良的哑巴姐姐，站着喝酒的男人，一心想回去对岸奶奶，逃亡的男孩…结尾跳楼的男孩和哑巴姐姐的呼喊形成强烈冲击力，出走的奶奶行走在虚幻的长桥上…比春梦更沉重的是豆满江…

其实看到铺天盖地的白雪会有压抑难受，明明是统一个纬度，常常好奇为什么东北人不像北欧人那样沉闷。从《豆满江》里突然懂得了韩民族（朝鲜民族）的“恨”文化，存于民族间长长久久的集体无意识，没有具体到谁的仇恨，或者单解释为仇恨太过狭隘。更让我觉得的是打在空气上的无力感。