红色沙漠(1964)

第一部真正意义上的彩色电影，主要是由红色蓝色和黄色组成，色彩非常鲜亮，展现工业革命下人的异化。影片充斥着黄色烟雾，感觉意大利雾霾比北京严重多了……

安东尼奥尼在60年代之后，跳出意大利新现实主义的眼光，更多的是描绘资产姐姐，讨论他们在社会工业化发展下的精神变化。他们的空虚。一些地方还是能看出意大利新现实主义的影子，比如实景拍摄的老工业区！同时也暗示了，女主角的精神问题与工业区有着密不可分的关系！厉害的地方是对于颜色运营，以及对于图画背景的运用。

安东尼奥尼的红色沙漠，并没有红色沙漠，就好像Guilana的呓语情绪不可名状那般。工业的兴起，随处排放的废气，因污染无法被食用的鱼...都是一处处满目疮痍的景象。不知导演是否借景写情？表现Guilana混乱的心理状态。电影配色却也迷人，画面大体为中性色彩，偶尔浓烈的红色、亮眼的绿色夺人眼球。

没有沙漠的红色沙漠。内心世界与外部世界无法耦合的分裂症。那个关于无人船的故事，是理解电影的钥匙。白色噪音，是内心被唤醒的野兽。摒弃陈词滥调的叙事链后，电影获得了更为广深的意义。

亚当·希曼斯基：安东尼奥尼的《红色沙漠》最为直观地展现了从新现实主义到诗性电影的转变，在《意大利之旅》中，凯瑟琳的心灵为世界所影响，但从未反过来影响世界，这正是因为新现实主义直至最后依然保留了客观与主观之间的本体论区分，并忠实于外部社会的客观性。尽管罗西里尼对人物的心理状况极为关注，然而，他在新现实主义时期对于呈现社会现实的信念，使得他最终还是把影像的客观性放在了首位。新现实主义正是以这种方式悄然将心灵 及相关的困扰定位在个体主体内部，只能以象征主义为媒介来展现。对于心灵的定位及其与社会的关系，诗性电影提供了一个全然不同的解读。借助于自由间接模式 的力量，它动摇了影像主客观两极的区别，模糊了客观性和主观性的起止。没有了 这种清晰的划界，精神痛苦就会从曾经分配给它的空间内破壁而出。

红色沙漠乃工业城市下“人”的沙漠，冷冰冰的钢筋水泥、萧瑟冷漠的机器；几处刺耳噪音震撼人心、滚滚浓烟中被模糊化的个体；工业对人心的忽视、对人身体的践踏

没有红色，没有沙漠。女主角也不知道是没睡醒还是精神病院没看住。那些一天能看安东尼奥尼八部的都是人上人，我不是，我也不敢打分。

颜色引导的闲置的生活，纵使比不上后来的彩色片，也是很不错的了。烟尘般的世界，暗淡的生命颜色，语句在杂音下成为另一种沉默，正是生活。安公对人物精神的敏感不是很意大利导演啊。如果从“如何切实反应生活的压抑与物质的无趣”这个角度来看安东尼奥尼的片的话，还挺有趣的。

“红色沙漠”是充满着人肉、鲜血淋淋的活跃的沙漠。现代工业文明污染和吞噬了人的“纯粹情感世界”，物欲化的追求荒芜了人的情感界和精神界，如同枯竭的沙漠在残酷地吞噬着人类的本真生活和灵魂世界。 《红色沙漠》被评论界称为是“电影史上第一部彩色电影”，是因为导演大胆的、超现实主义的主观色彩的使用方法具有其高度的审美价值。安东尼奥像个画家那样处理色彩，有几个镜头我感觉就像是在看抽象派的绘画，他使用不同的技巧来分离与构成色彩，以期创造出一种特殊的现实，并与主要人物茱莉娅娜的心理状态同构。以新型的影像，将现代工业文明的本质做出了深刻的现象学还原和绚丽的影像阐释。

导演也不是拍不出像放大一般好看卖座的电影，只能说有自己的追求。和奇遇一样，电影里又出现一个孤岛。感觉黑炮事件对色彩的运用受到红色沙漠的影响。

“请帮帮我……街道、工厂、色彩、人群，我恐惧每一件事物。” “我是有病的……但是……我必须不去想它。” 人心就是一片无际的红色沙漠。

補標：『電影史』意大利現代主義電影米開朗基羅•安東尼奧尼（Michelangelo Antonioni）代表作之一。主題：西方現代工業社會下人的“異化”（混亂的精神狀態）；顏色：紅、黃、灰、藍，對色彩的反常規反現實使用。