日出时让悲伤终结(1991)

《日出时让悲伤终结》美如诗，悲如歌，清如晨，静如迷。英文片名为《世界的每一个早晨All the Mornings of the World》，中文片名为《日出时让悲伤终结》，都是不负电影的好名字。演员有着精灵般的面庞和演技，简直不像真人，而是油画中的人物在舞动。电影的每一帧都美如画。

“Tous les matins du monde ”，世界上的每一个清晨，法国宫廷和乡村，精致的和油画般的镜头，电影译为《日出时让悲伤终结》真的很有诗意。全片我最喜欢的还是光影的变化，真的很美。

“你的爱不过如此”，却足以让我无法自拔..... 古典之美 均衡、克制下的激情 音乐的神性 静若处子，动如脱兔。 日出时让悲伤终结

一些语焉不详的句子与工整地回忆式框架，只有在逝去的时光中才能抓到幸福。美的转瞬即逝和不可言说仿佛是对人类最大的馈赠又是最大的玩笑，那一次性成像的瞬间只能让有意者遇到，那些将其紧紧握住并无限放大的被我们称为痴人，而意识到美的转瞬即逝並灵敏地发现每一个它存在的瞬间的才是真正的“人”吧。 正是因为这点我既觉得遗憾——没有办法把这些瞬间推己及人；又觉得有幸——比他人难得享受着馈赠。然而“当音乐成为纸上的音符时它就死了”，那就请让在日出时将悲伤终结，连同美一起终结。

《世间每一个清晨》：“先生，你在音乐中寻求什么？”“一个小小的饮水池，为了那些被话语所抛弃的人。为了孩子们的幽灵。为了鞋匠们锤子的敲打。为了童年之前的状态。当人们没有了气息时。当人们没有了光明时。”那就让世间每个日出和清晨带走无尽的悲伤和泪水吧。父女三人合奏维尔琴那段太动人了。

如果在心中遗留的一片净土就是复杂的悲伤，那么由音乐带走的出世又是否有更好的归宿？开头6分钟对谢烈狄帕度的长镜头凝视为观者体验古典开启篇章，全片摆明的孤独主题竟嫌不够沉闷，故事其实还是偏向经典剧作，越往后越想起张学友那首歌：车厢中多悲哀，愿你今天起珍惜你未来。日出能让悲伤终结的话，我不愿意温婉地进入这个无尽良夜。

（Art11观影） 名字真是相当诗意 最后徒弟问师傅什么是音乐 徒弟猜了很多个答案 还以为徒弟会说“音乐是日出时让悲伤终结”点题 结果还是想多了 乐器演奏真是太美了 摄影油画质感很明显 男主和大女儿郎才女貌赏心悦目 想不到又是个渣男 大女儿的结局真是令人悲愤 能写进乐谱里的都不叫音乐 音乐不是王公贵族的专享 音乐是大自然的一切声音 音乐不是音符的简单堆砌 音乐是婴儿出生前那一刻的静谧 音乐是美妙的 音乐赋予了世界太多意义

"为了那些被话语所抛弃的人，为了孩子们的幽灵，为了鞋匠们锤子的敲打，为了失去的童年，当人们没有了气息时，当人们没有了光明时。"

译名不好。哪有终结的悲伤，只有无尽的悲伤。玛德莱娜去世后，马雷说：“世间的每一个早晨都无可挽回。” 音乐所表达的是言语无法表达的事物。世俗的追求毁坏了音乐的纯洁，也葬送了灵魂的纯洁。圣科隆贝的追求或许超脱于世间，他自身却从未超越人间，在悲剧性的矛盾中造就了音乐。音乐是可以创作和演奏的，但真正的音乐是心灵之声、自然之声。情感胜于技艺，情感也造就悲剧。

音乐表达了人类用言语无法形容的事物，悲伤与眼泪，风声是大自然的低音…音乐是对妻子的爱与思念，是不知如何对女儿教导或表达爱意时最后的执念。直到结局我才看懂，音乐和爱是一种平行而交错的概念，它或许是一种情感本身。 泛黄的烛光投映在音乐家的脸上，泪光中晶莹着复杂的情绪…

激动人心，猎奇抓眼的故事终究会过时，是简单的朴实的才能留在人们心里，当然这也需要一个很好的讲述方式，这部电影就很好的把追名逐利，始乱终弃的故事讲得悲伤且压抑。有些人觉得生活里不需要爱与灵魂的纯净，过早的拥有却又不珍惜，等到名利双收纸醉金迷过后才幡然醒悟，而世间最黯然神伤者，发生却早在年轻时。

音乐美术绝佳，故事本身比较静默，所以喜欢这个口味的就很欣赏。艺术和情感是永远无法割裂的，保有情感且能掌控情感走向的人就能保持生命力流淌注入到音乐之中，而情感的恣意和脱离就会终结掉创作或是演奏中的生命力，很舒服的电影。