尤利(2018)

以编舞回顾自己的一生，创意很棒。在父亲的讲述，参观场馆的人的讲述中，参入奴隶史和政治，试图把格局扩大。尤利的老师一直告诉她“你背了整个古巴”，让我觉得有些残忍，在一次次的成功后，并未展现尤利舞蹈对古巴的影响，或者说人们对尤利成功的反应，都没给到。还有疑惑是尤利他姐的病一直没给原因，与尤利有关吗？如果无关，请明说，否则观众会一直猜测，最后是落空。尤利的老师问他，你想成为大艺术家吗？能否成为大艺术家，就看自我探索到哪种程度。整个过程，只看尤利对外界的探索和适应，少见他对自己内心探索，更不说对外界的影响。如果只看电影的话，尤利顶多算是顶级舞者，算不上大艺术家。

看过很多关于舞蹈的片子。这个比起很多传记温和多了，不信你去看 白乌鸦等等。明显本片男主是幸运的。有伯乐有鞭子有支持。两条线讲故事更丰富，多了更多的舞蹈，有几场很深刻，他爸带他去农场那场舞，他爸打他那场。哈哈哈。感觉应该写成尤利他爸望子成龙记也行。有了棕色背景又有了更多的现实意义。但是毕竟 尤利 马友友们实在太少，代表性又不够大。

20200120 阿姆斯特丹-广州飞机片。古巴黑人芭蕾舞家Carlos Acosta的传记改编的电影，父亲的角色非常的出彩，父子间的关系、寄宿学校的生活等很多场景用舞剧的方式展示出来，电影剧情和舞蹈无缝衔接，加上Acosta本色演出，实在很好看。

4.5星。这是我第一部有关古巴的电影。很工整不做作的人物传记，有时代背景，人物成长，种族排斥，有家庭师生感情。最大特色是舞蹈，高水平的艺术感。可是没有唤起我情绪上的波动，像有距离感的优等生，风格上稍理性【20190821NO42】1.舞蹈美极了，舞蹈艺术家的优雅气质。更值得称赞的是舞台镜头语言优秀（当然最棒的还是《芝加哥》）；2.镜头美啊，尤利逃课那一段氛围太棒了。夕阳下挂公车，去废弃剧院沐浴光束。这一段是我心中全片的高光时刻。尤利行为上拒绝芭蕾，但公车上迎风的姿势已经是芭蕾姿势了，在废弃剧院的光束像是向往舞台的灯光。3.双线叙事巧妙。回忆中儿子坐在父亲身上，转向舞台上一样的姿势，一下子让人明白舞蹈在讲述父子故事。4.对古巴产生好奇。进一步了解这个美洲社会主义国家。5.想追柳俊烈《古巴旅行》

如何用新的方式来打造一个人物的传记。几处可能涉及尖锐话题的地方连隔靴搔痒的程度都算不上。用舞蹈来叙事和抒情是个好思路，但这个“和父亲相爱相杀”看起来怪怪的，也没什么新鲜的角度。

艺术家传记庸常模式，将个人成长闪回与作品片段穿插进行。虽然现代芭蕾真的好看，但闪回部分毫无新意，惊艳的只有开头小朋友那段迈克杰克逊。配乐值得反复推敲及部分单独欣赏，毕竟是Iglesias大师手笔。Acosta本人的气质令扮演他的童年和青年演员都显得黯淡，最后一段独舞绝美。

反励志？一个不想学舞的孩子最后成为一代舞王的故事。有父爱，有乡愁，有种族，有创意的叙事，有超美的现代舞，有超赞的配乐，我连片尾配乐都听完了。父亲明明很珍视儿子的才华，并为之骄傲一辈子，可是相处中却时时语言暴力，以及一股“我都是为你好”的压力之爱。儿子“背负着整个古巴”自小就离开父母家乡在外学舞，时时想念家人，却被父亲认为是软弱。后来全家人都去伦敦看他演出，他的快乐幸福感是来自跟母亲拥抱，而不是伦敦带给他的成功。尤利内心的纠结啊。你也可以说，父亲利用了儿子的才华，实现了自己跨越阶级跨越种族的理想。

舞蹈叙事那条线可太美了，美到现实那条线令人昏昏欲睡。爸爸眼界很高，看得也长远，跟尤利理念的不同大概是经历过和想象中的差距。跟隔壁白乌鸦对比来看，有很多值得好好思考的地方。

英国??皇家芭蕾舞团的第一位黑人罗密欧，是古巴男孩！ 故事本身对我的吸引力并不大，影片中哈瓦那的海滨大道和大街小巷以及中央广场，看着真熟悉啊，看得我又想去古巴了。

古巴芭蕾舞者的传记片，主角是出生于古巴贫民区的伦敦皇家芭蕾舞团的首席，也是第一个黑人罗密欧。故事本应很丰满，但影片的节奏有问题，叙事方式显得零乱，减少了影片的精彩。影片中的父亲虽无多少文化，但眼光可谓长远。走出去比留下来，会更有发展的空间。

嗯，怎么说呢，也许是我不懂.. 没有看到芭蕾的优美， 全程在想为什么是这个演员在演一个成功的芭蕾舞者， 最后看到演员表竟然是本人出演……… 内心是非常质疑的， 然后， 我认为父亲是伟大的无私的… 但为什么尤利依然在强调父亲在以自己的方式爱他？ 最后对父亲的理解我觉得并不能让我理解为他感谢父亲以及理解了父亲， 姐姐的精神分裂也完全不懂 没有任何解释… 总之…… 不喜欢 不认同

预告比正片好看，预期会在正片里看到特色的古巴，但不多。yuli关于爸爸和芭蕾舞的回忆与正准备上演的芭蕾舞剧相互交错，彩排的同时，yuli自己也回顾一生