万世巨星(1973)

JC，你会为我而战为我而死吧？这段看得汗毛直竖。人创造神，人也毁灭神。人为神痴迷，又怪神令自己疯狂。人所向神祈祷的，好的坏的，高尚的自私的，神若不能满足，他们还会尊敬神吗？信仰你们自己吧，不要再撕扯吞食神的血肉，若不能借信仰强大自身，信仰和神又有何用？即便害怕、失望、愤怒也甘愿为人牺牲，所以是神；但一味索取，愚昧地唾弃，神也拯救不了人。那些所谓的信徒爱的不是JC，最后收工时回头的三人才真正爱他。耶稣基督，万世巨星，你是否是人们描述的样子？

形式完美，爆燃的摇滚剧，70年代玩得真开。内容上基本和圣经契合，耶稣真神，犹大半个主角，很有巨星范，现在要是翻拍是不是不敢让黑人来演了？彼拉多有魅惑力，希律王跳舞很开心，只是抹大拉的玛丽亚有点缺乏魅力。

真好！特别好！形式新颖，理念大胆，而歌舞片独特之处又让本片特点更为鲜明，歌曲动听，唱功了得，以及奉献了影史上最骚气最颠覆的犹大形象。韦伯的确是个奇人and神人！本片可谓是《万世魔星》和《基督最后的诱惑》的祖师爷了。(P.S.今晚这片选的可真应景…)

70年代老电影，镜头、节奏、妆造竟一点也不落后。以色列实景、白色的石头、蓝天、镜头都很舒服。舞蹈和嬉皮风格在当年也是很领先。细节处可见导演的用心，金钱、女色、兵器，飞机大炮犹大的背叛，花园最后的晚餐，很多镜头都让人很放松。剧情不重要。略有缺憾的是，欣赏水平不足，觉得这一版的演唱不是最喜欢的。

非常真诚的音乐剧。我看的是很老的碟片，上豆瓣之前完全不知道这部居然是韦伯监制，果然年纪轻又在嬉皮年代，心态和现在非常不一样。这部戏不同的人一定能看出不同的指向，导演对经院哲学的理解真的很深刻，在最后直接发问世界是否有神。整部电影除了解释导演（也是编剧）对基督教的理解，也透露了一种不变的悲哀，人们对于偶像与权力的追求至今都没有停过，即使那时重新来过，又能怎么样呢？在真实的圣经里，故事就应该停在耶稣死去的那一刻。人啊，接受不了没有上帝照拂，未知的恐惧让他们强行要造出一个神，殊不知未知本身就是最大的神权…此外，喜欢戏里许多人略显神经质的表演，可怜亚裔（or Native）玛丽亚的不敢爱，音乐还不错但还有很大上升空间。

无论是镜头还是表演演唱都给我一种到下半场才迸发的感觉（独唱全程定点中景比定点特写更不能忍），犹大的表演很出戏 全场在以色列的沙漠中拍摄+飞机坦克的介入，反而使JCS的內延被压缩了，好在有一群人坐车来表演、最后留下耶稣乘车而去两幕的意味在

emmm在油管上找到资源了，这个版本评价好的不少，但是我完全看不下去……拍摄技巧美术设计之类的另说，全员的表演都有一种音画不同步的感觉……我也不知道咋回事【摊手

其实唱得好棒，美术也好棒，结局的处理非常冷酷现实了……这个耶稣真的很木匠儿子瘦弱迷茫了。这个犹大只敢隔山mean人，不过还是能看出互相真情实感的地方的，虽然70年代拍得真的很70年代，大家犹如飞草日常和嬉皮文化了。

比我想象的还要好看（几米厚的粉丝滤镜。这版的JC外形瘦弱，但唱功非常棒啊。感觉犹大JC之间的感情真的是非常真挚的师徒友情。感情也很动人，结尾同样好评。

这版jc是真正的神子，从始到终都带着极强的抽离感，即使犹大凑过去亲吻他的脸颊，其中都有破不开的障壁，同理还有他的隔山警示、玛利亚独自徘徊诉说深情、广袤天地间信徒站在山腰目送耶稣远去，整部电影都在表现人与神的距离。结尾回望的玛利亚与直接被载走的犹大是点睛之笔，终究不可企及。

几乎没有缺点的一版。我觉得这版是讲故事最清楚和在对背景故事不了解的情况下最符合心理预期的一版……假如我一开始看的是这版说不定就不会一头雾水地被吓回去，直到一年后才毒发了（强行推锅不要脸）ted爷爷又美又能打，不愧是沙漠白水仙……

真的是听人性化的解读的，让我感受到作为人的30多岁的耶稣的苦难，挣扎，以及面对众人的追随；尤其喜欢犹大还有犹大的扮演者，a true rocker， super real