维多利亚(2015)

好吧。一镜到底的真实感强烈的犯罪片。全程暗黑模式，镜头摇晃出一个不一样的柏林夜晚，平静中暗藏着仓促的犯罪，激战之后，又拷打人性。维多利亚最后走向哪里一切未知，导演只是把电影中唯一的天亮留给了她的背影。

维多利亚姐姐的今晚真是惊险刺激！我甚至都想，这女的不会是警方派来的卧底吧哈哈哈！这样的实验电影在技术上再次突破了人们的想象，团队 也是给予摄影极大的尊重，片尾字幕第一个出的竟然是摄影师的名字，这才是欧洲电影人的精神。牛逼如1917我估计片尾也不敢把摄影师放在第一位吧。确实，摄影应该给予极大的尊重，拓宽了在相似体量影片技术上的延展，牛逼。当然演员和场面调度也很强，很好奇BTS是什么样的，这得排练多少次才能达到这种水平。德国电影，再次将实验性带入观众的视野，一如表现主义和罗拉快跑的革命。作为在德国生活已久的人儿，防火防盗防德国酒棍子，姐姐您真是个没有过去、胆大心细的女侠！

犯罪欲望源于人性中死的本能。所谓死的本能，简单来说就是人性欲望中有破坏、毁灭和堕落的一面。这一面刚好跟维多利亚碰到的这几个朋友的犯罪事件产生交集，从而激发出她愿意参与抢劫行动的强烈愿望。那么，又是什么具体原因将她的犯罪欲望激发出来的呢？也是在咖啡店的那次聊天中，我们得知，她以前可是个乖乖女，每天练琴7小时，坚持了16年，结果被人劝戒“不要再继续弹钢琴了”。既然以前的梦想无法再坚持，既然当一个乖乖女也毫无结果，既然艰苦生活的忍耐也只落了个远走他乡，那么，为什么不选择另一种生活、另一种活法、另一种人生态度在另一地方重新开始呢？

从偶然相识的陌路人，到卷入犯罪的亡命鸳鸯，再到身不由已的大难临头，冰冷绝望的万念俱灰…2个半小时酿成的万劫不复，由善到恶只需一个街头、一个酒吧和一个倒吻，生命的长镜头在最后一刻凝固。亲爱的维多利亚，这个清晨过后，为何你没来上班？为何没有递上温热的可可？为何没有继续把钢琴弹奏？

音乐刚进我就惊叹这绝逼是个大哥做的配乐，一查还真是，在俱乐部是DJ Koze，俱乐部外是我爱的Nils Frahm....太德国了

倒是觉得长镜头很好，不炫不满，全程都很抓人。很喜欢天台和酒吧的部分。 只是剧情的好几个细节缺乏动因，比如女主为什么来德国为什么这么zuo, 还有为什么黑帮非要他们去抢那5万块钱…这俩细节是重要的情节推动力量，不让我搞清楚我真是浑身难受

从篮球评论员苏群老师那里看到的，说是一镜到底，结果，我也跟进去了，后半程太精彩了，眼泪抹了两次，虽然他们在犯罪，但一直希望他们平安无事，最终，还是揭露了生活的本质，我们越怕什么，他就会来什么。

令人惊讶的电影形式，出色的犯罪现场感体验，《维多利亚》将时间流和情感流融为一体。《维多利亚》真正的一镜到底却简单得多，然而在故事发展并不阻塞的基础上，这种极致形式仍让观众叹服。

还挺有意思的，就是太长了。然后感觉柏林真的很小，柏林年轻人真的很蠢，西班牙少女真的很缺朋友，宁愿冒着犯罪的风险，也不想失去刚刚认识两小时的朋友。影片为了铺垫女主后面各种作死的行为，前面的细节还是不错的。至少女主在一步一步陷入本可以避免的深渊时，观众还是相信的。甚至说不定会联想到自己年轻的某个荒谬的阶段。(2020.11.22 周日 晚上 成都 汇城 大屏幕 两个人)

晃动跳跃的长镜头很有着纪实的感受 其中的一段配乐能够感受到一种孤独和落寞的氛围 欢愉的背后 我们看到的却是无尽的悲伤 清晨无人的街道 维多利亚走出酒店 恍惚的一夜仿佛是隔世再见

维多利亚，一个多么刚性的名字，而住在这个名字里面的是一个多么落寞孤单的灵魂。她渴望被关注、渴望被接纳、渴望被需要，她的两次哭泣，一次是内心深处的绝望，一次是撕心裂肺的释放。柏林城蚕食了她的存在，短暂的两个小时才是她二十多年的生命中从未体验过的真实。

夜开始的时候，维多利亚在笑，不知为何就知道那是一种孤独的笑。原来她几十年的生活就是钢琴，就理解了，那种旁人看来不值一提的一点微光和暖，对她来说是可以赴汤蹈火不顾一切的，不过是想要那一点温度。孤独的人确实最坚定，也最狠。片子最后好冷，清晨的冷，死亡的冷，最终却比不过爱的冷。（除了弹钢琴的那段很假。）