1915年的卡蜜儿(2013)

《卡蜜儿·克劳岱尔 》（罗丹情人）的导演是布鲁诺·努坦，拍摄于1988年。25年后的本部导演是布鲁诺·杜蒙。莫非是子承父业拍摄续集？还是上次好很多，用比较快的节奏控制画面和台词，很契合艺术家的激情和惶惑，故事到1913年卡蜜儿进了疯人院为止。本部节奏平缓的内心戏让比诺什一个人支撑全部剧情，试图诠释上一部没来及说透的精神世界。

保罗自以为虔诚地爱着、顺从着他的上帝，却终不懂得“上帝爱世人”的真义。就像保罗自以为不曾抛弃卡蜜儿，始终坚持探望精神病院里的卡蜜儿，却终未能如卡蜜儿所愿把她接出去。直到卡蜜儿去逝，卡蜜儿在精神病院住了整整29年，可以想像卡蜜儿是怎样一次次期盼，又一次次绝望，明明她在精神病院的第二年，医生就建议保罗可以把病情稳定的卡蜜儿接出去的。且不论是什么把卡蜜儿推入命运的深渊，推开她不断求救的手的，却已昭然，亲情，竟未曾给她一丝仁爱。

2⃣️3⃣️2⃣️❤️❤️ 卡米耶·克洛岱尔（法国??）☘️ 法国雕塑家 卡米耶悲剧情史☘️ 19岁在巴黎初次遇到43岁的罗丹? 19岁成为罗丹的学生合作者模特情人? 28岁与52岁的罗丹的关系开始破裂?卡米耶流产? 29岁的卡米耶开始独立生活和创作，在她的工作室里? 1893年～1898年，卡米耶从29岁～34岁5年间依然同罗丹有交往?34岁的卡米耶与58岁的罗丹彻底决裂，15年的情人关系彻底结束?? 卡米耶从49岁～79岁，即从1914年9月到1943年10月19日，在两所精神病院一共呆了30年，终年79岁?卡米耶去世12年后，卡米耶弟弟保罗去世终年87岁！?卡米耶 去世37年后，直到1980年，她的才华和名誉，才终于得到了认可❗️?

上帝的慈爱会容许我们被禁锢在这有形的无形的层层枷锁之中吗？诗人弟弟给出的答案是 上帝对我们苦难的凝视正是点亮这无尽黑暗与痛苦的光 追寻着这道光就能抵达天堂 因为没有人知道这条殉道之路是否可行 唯有亲身走过 可他却让姐姐走了29年 可以理解弟弟想要解救卡蜜儿的心 然却以圣父之名绑架了姐姐的后半生 他大概也知道自己终究无法成为真正意义上的圣徒 在那个女性没有权利主宰自己身体自由的年代 甚至连心灵自由都要被唯一寄托之人所掌控 她的前半生为罗丹所牵绊 后半生为至亲所抛弃 究竟还有什么值得寄托呢？

结合起之前阿佳妮演绎得年轻时期的与罗丹的各种故事和她的艺术创作，觉得比诺什是敏感且神经脆弱的，但觉得缺少了点艺术敏感在的，像是普通的一个有着中年悲剧的女人，而不是卡蜜儿了。

后半段情感爆发厉害，看了些访谈，感觉真那么回事，像德莱叶，后面有个特写，真以为卡蜜儿是贞德了，可以说影片是欧洲早期艺术电影精神上的延续。

动态雕像+微缩模型，具有光泽的影像自第一幕起便将彻骨的寒冷铺满整个银幕。镜头随着比诺什抽动的脸部肌肉微微震颤，精神病院里唯有卡蜜儿拥有求生意志，宣泄、祷告、乞求、控诉，她在围困中用尽全力走完这一程，终于心如死灰。她错以为是亲人背弃了她，而亲人却认定是神抛弃了她。

切入点很妙，女主的演技太美好了。痛苦与绝望的艺术家。差一点点就能进我的list了。可惜全篇过于平缓，这又是一部放弃观众的电影，导演默认观众知道所有的背景知识。（对不起我还是需要高潮和转折。）我最喜欢的一幕是女主在地上捡起clay情不自禁地捏，随即痛恨地将其抛下。

没想到会这么好 以此为开头要慢慢看完布鲁诺·杜蒙 最后一幕 我们对坐在比诺什的Camille面前 读完了她简略的余生 当字幕散去 镜头依旧停留 以几日为节点 竟说不出其前和其后的哪段时间会更令她煎熬 对于艺术家来说 割离了艺术信仰便无处可寻 而失去了自由便是对艺术的扼杀 疯狂再无被拯救的可能

萧索。全片除了结尾没有任何配乐，人物塑造也不靠炫技的运镜，扎实而有力。很喜欢导演镜下的阳光，它的多次出现让冷更加冷，就连结尾也是卡蜜尔正朝着阳光坐下。对于她来说，如果不是因为死亡，那么阳光的存在有何不堪？导演的处理是对的，为爱癫狂的不是卡蜜尔，而是一个被男权及宗教绑架的女人。如果根据真实人物产生的创作某种程度是为了满足作者和观众的些许窥探欲，那么导演则为卡蜜尔的秘密蒙上了一层薄纱。

观影的重点放在了画面构图和镜头表现电影美学上，故事扑朔迷离，更像是一个并不太疯的艺术家被困在了精神病院里，而最亲近的家人选择背叛和任其受苦，加了一堆上帝开光的狗屎。力图展现一个有着独立精神世界的人的困境、孤苦、被剥夺自由……

全片没有配乐，冷漠得像南北极的温度，在导演的镜头中，单调的走廊、黑白的地砖、监护人员厚重的黑袍、一方狭窄的天空，这一切令人如坐针毡，恨不得马上让镜头从幽闭的空间转移。