W的悲剧(1984)

今天正好看到这，说好名分真假，假好名只是个诳耀于外，腹内空虚；真好名近于知耻，知耻由于有力，所以是知耻近乎勇。原来有首歌里唱“掌声响起来，我心更明白，歌声交汇你我的爱”，如果这份——爱！只是闪光灯的热力就足以让你热泪盈眶，那么这份——爱！究竟值不值得忍耐和等待呢？悲剧之前加上W是用来泡马子的吗？我一向认为泡马子就词语本身来说就足够好笑了。说W是woman，不如说W是瓦特，这哪里是女人的悲剧，这是电力的悲剧。生存愈难愈是贪生，男人找初恋，女人找真心人，人有时候就是这么奇怪。

和夏树静子《W的悲剧》的双层嵌套在展现上堪称绝妙，药师丸博子年轻的脸上写满了野心勃勃与清冷倔强，果然是眼中带泪的战斗型萝莉鼻祖

我觉得药师阿姨年轻时候长相很港风，酷似李丽珍加叶蕴仪，也有点象满岛光，还有周润发，娃哈哈，那时候的日本偶像都有点港风，中山美穗、中森明菜、南野阳子等都是健康可爱的邪魅萝莉路线，要演技有演技，要歌喉有歌喉。不过我的偶像宫泽理惠歌喉不行。这部W的悲剧在女拳的豆瓣我诚意推荐--大一时候加入话剧社，我特意导演了本来就讲话剧演员奋斗史的本片几个精彩片段参加跨年联欢，被老师枪毙了好几个，他说不能引导校园早恋文化、、、天！多年后他告诉我们，其实这部片子是他年轻时候跟师娘最爱的电影之一。

另一部日本80年代社会佳片，女权主义必看，看一次需要平静一段时间才敢再看。 话说我们中国现在的社会转型，也到了和那时日本相似的时期，为什么就没有这样的力作呢？

20岁青春纯真的三田静香为实现演员的梦想来到东京一剧团，为了能在《W的悲剧》里担当摩子这个角色，她不惜牺牲自己的名誉与好朋友的友谊，替不愿公开不伦恋的剧团台柱羽鸟翔顶包。

本片利用剧中剧的模式，将原作剧情演变为剧中话剧的内容，而主要剧情则属原创，目的在于揭露演艺界的种种内幕。W即Women，女演员们为了上位，可以出卖肉体，甚至灵魂。这既是女性的悲剧，也是时代的不幸。年轻的药师丸博子真是美好。

名曲w的悲剧由松任谷由实 松本隆松任谷正隆三位天才音乐家完成，是日本80scitypop里典型的mellow曲风，特点是充满浮游感，贯穿着一股哀物情绪，谈不上高兴说不上哀愁却充斥着虚无缥缈的飘零感，和本片女主的飘摇的宿命交相呼应，形成一种强烈的悲剧无力感。山下达郎的rideontime也是此类曲风，但更偏向niagara风格在60s俗称音墙，靠叠加大量乐器伴奏并叠录融合，形成墙面般的厚重感回音感，常见伴奏元素有响板铃鼓钢琴拍手声和声，达郎曲风是更偏自由浪漫洒脱的欧美风，7080s的citypop在当时称为crossover，fusion，A.O.R其融入smoothjazz，blues funk disco以描写当下都市人的日常情感情绪为主，和日本80s人均收入过万的泡沫经济大环境息息相关

名曲w的悲剧由松任谷由实 松本隆松任谷正隆三位天才音乐家完成，是日本80scitypop里典型的mellow曲风，特点是充满浮游感，贯穿着一股哀物情绪，谈不上高兴说不上哀愁却充斥着虚无缥缈的飘零感，和本片女主的飘摇的宿命交相呼应，形成一种强烈的悲剧无力感。山下达郎的rideontime也是此类曲风，但更偏向Nignara风格在60s俗称音墙，靠叠加大量乐器伴奏并叠录融合，形成墙面般的厚重感回音感，常见伴奏元素有响板铃鼓钢琴拍手声和声，达郎曲风是更偏自由浪漫洒脱的欧美风，7080s的citypop在当时称为crossover，fusion，A.O.R其融入smoothjazz，blues funk disco以描写当下都市人的日常情感情绪为主，和日本80s人均收入过万的泡沫经济大环境息息相关

四星半。不知为何，看日本电影中的舞台剧总有一种梦幻的感觉。舞台与现实的相互映射，两条线都是层层递进。甚至把舞台悬念的揭示设置在现实之后，为现实提供参照，使互文变得更有意思。镁光灯下的药师丸博子特别动人，有一种坚韧的美，最后定帧的笑容搭配响起的w的悲剧（之前都不知道这部同名电影的存在），也是别有味道。

《首演之夜》《W的悲剧》《未麻的部屋》，女演员自我修养三部曲，只要能站在舞台上，演员什么都会干，戏中戏原来真是取自之前看过的夏树静子的同名推理小说，舞台同现实重叠，真我假我虚实莫辨，以身外身，做梦中梦，有一个地方，与众不同的人能找到平静，丑陋可以变得美丽，异类不受到回避而能得到欣赏，那个地方就是剧院，在舞台上，你就是一千个观众的上帝，药师丸博子灵气逼人，

纯真、倔强、诗意、最后一幕，在青春的花丛中，提起裙摆，最美的谢幕。久石让配乐。充满感情的配音。八十年代日本温纯朴质电影。角川出品

劇本：荒井晴彦、配樂：久石讓、舞台設計：妹尾河童。昭夫是第一個為她鼓掌，也將永遠為她鼓掌，博子淚光閃閃的樣子加上《Woman ～Wの悲劇より》一曲真的渲染力十足。