苏格拉底(1971)

1.主要情节截自《申辩篇》《克力同篇》《会饮篇》和《回忆苏格拉底》（第一卷第一章）。但感觉长度不够，有几场戏显得很无力，比如苏格拉底的申辩就很不充分；2.有些我觉得很值得拍的细节都没有拍，比如苏格拉底摸着斐多的头，把他的头发攥在他手里说，“说不定你明天就要剃光你这漂亮的头发啦！”[在古希腊剃光头表示对死者的哀悼]（“有机会他就玩弄我的头发，这是他的老习惯”——古希腊爱欲者与被爱欲者的暧昧关系尽在其中）；3.苏格拉底入狱后，门徒们在大厅里谈论如何营救老师的那场戏里，人物走位很漂亮；4.“我们应该让柏拉图去劝苏格拉底逃跑，再不跑就来不及了。”“可是，柏拉图生病了。”——想到整个故事都是柏拉图写的，就不得不叹服柏拉图写作技巧之高超。

“各位雅典人，我看得出你们在各方面都非常虔诚。我在街上走的时候，观察了你们所敬拜的对象，发现一座祭坛上面写着‘献给未知之神’。这位你们不认识却在敬拜的神明，我现在介绍给你们。“这位创造宇宙万物的上帝是天地的主宰，并不住在人手建造的庙宇里，也不需要人的侍奉，因为祂一无所缺。祂将生命、气息和万物赐给世人。祂从一人造出万族，让他们散居世界各地，又预先定下他们的期限和居住的疆界，以便他们在其间寻求祂，或许他们可以摸索着找到祂。祂原本就离我们各人不远，我们的生活、行动和存在都靠祂，你们的诗人也说过，‘我们是祂的子孙。’我们既然是上帝的子孙，就不该认为上帝是人凭手艺和想象用金、银、石头所雕刻的样子。

我老到最后居然看哭了，我得去把Apology啥的找出来读两段。//有一些重要的点没有拍（比如Phaedo 剪头发引发的logos不死），而且这个苏格拉底在很多时候都过于严肃或者说威严，但已近乎忠实的粉丝翻拍，一些仪式也颇到位。//大量的close up加长镜头里的对话和论述，Rossellini的功力不是盖的，洞穴囚室中的场景，几乎每一帧都可以截图成油画，惊艳。//雅典破败、看着如廉价的搭建，但也许却是历史的真实。

喝下毒药后走到你腿发沉，毒药就开始了，然后你就死去了；苏格拉底喝了毒芹汁后，来回在山洞里走，一群弟子们看着他，无语地哭泣，老婆孩子在洞穴外面，避免听到她们的喊叫；苏格拉底感到腿沉了，然后躺在了床上盖上了毯子蒙上了头，准备接受死亡；然后，他没死！他拉开了毯子，说我们欠了只公鸡记得还

在合作拍摄了短片集《帕戈罗格》之后，罗西里尼的影片无法获得投资，于是一头扎进了电视的怀抱，拍摄了一系列历史题材的电视电影，最直接的目的就是“将历史转换为画面”。这部《苏格拉底》就是其中的重要作品之一。影片手法很朴实，苏格拉底受审时的辩论虽不带煽动情绪，倒也可见他的一番智慧。

没有苏格拉底，就没有柏拉图，也就没有亚里士多德，西方哲学奠基人，他的智慧长于众人，雅典大街不时有他争辩的激扬言论，不顾家庭，只为真理，但他却被控诉了，在大庭广众之下接受审判，说他背离传统，教坏孩子，硬气的苏老不屑外逃，一杯毒酒足以明志。

对此片唯一的不满，导演敢找一个丑人来当苏格拉底吗？因为演员的关系，苏格拉底在片中呈现的是一副和蔼、温和和慈祥的老人的形象，但是假如一个丑人在那里大放厥词说自己是智慧、正义之人，不知道观众（雅典的公民）会是什么感觉。

限于时代的工业发展，技术上显得太过粗糙，好在创作者有着清醒的自知之明，宁可简陋不可捏造，相比国内动辄流光溢彩却牛头马面的古装巨制，已胜过太多。苏格拉底之死处理的简单但不草率，对于深谙这段历史的人来说，颇有体会。

基本上就是克立同、游叙弗伦、裴洞、申辩等篇的大串烧啊，编剧为啥不署名柏拉图呢？开头交代了雅典的悲惨时局，中间的长镜头调度和游离的配乐，主角智慧的大脑门，雅典人集会都不鼓掌，打响指。

虽只是撷取生命终期一段，但足见智慧之光的闪耀，大量对谈几乎都来自于原文本，被演绎得灵光十足，罗西里尼的调度掌控功不可没。临终山洞一段影像质感太棒，追求真理和自由的灵魂不朽。

柏拉图眼中的苏格拉底。啰啰嗦嗦的但的确不得不服。拥有太多智慧的人从古至今似乎下场都是一样，人性泯灭啊！罗西里尼很棒，看了花絮，他为了省钱，背景是用镜子反射画布的*_*

电影的魅力真大，一个你认识甚久的人从文字跳出来而变成影像时，突然发现他好像你神交已久熟悉却不认识的人。当苏格拉底死去之前，我竟然跟着他的学生一起抽泣起来...