蓝天使(1930)

有声技术进入电影，为我们留下了这部有声的德国表现主义电影。 这部电影在声音部分的运用已相对成熟，除了主要的歌舞题材，在音效上的作用上继续拓展，用画外音效做提示语，等等。 影片的符号鲜明，特别是小丑这一形象。这个一言不发的小丑在前端出现多次，悲伤的小丑似乎与“蓝天使”里的欢乐气氛格格不入，那么反复出现的小丑又有何意？当故事讲完后，我们才能全面地解释：悲伤的小丑一是映射了教授之后同样的命运，就是沦为蓝天使的工具，这一身份的转变是具有直接的心理落差，表现人物的命运与地位变化，是命运的暗示；二是小丑滑稽的妆容下表现出了明显的悲伤与无奈，这也是德国社会的缩影，是肆意狂欢的假象下试图掩盖的悲观主义的象征性符号。 就像劳拉所唱的“男人们像飞蛾围绕在我身边，让他们燃烧吧”，影片成功塑造了一个注定悲剧的教授。

虽然声音用得不错，但默片的痕迹还是很重的，特别是人物表演。从《最卑贱的人》到这部《蓝天使》，都是这种苦情男模式，看来一战之后的德国人真的很郁闷。

蓝天使成就了玛琳黛德丽，一个卡门一般不羁多情的歌女，让象牙塔中的教授坠入红尘，他的悲剧和《蝴蝶梦》类似，女孩是为爱自卑，不自觉模仿迷人的丽贝卡，教授则是放弃了自己擅长的东西 失去方向，爱确实不对等，但应当尽量势均力敌，保持自我。

冯斯登堡从好莱坞返回德国拍了本片又被迫回美。但本片依旧有着德国电影从“卡里加里到希特勒（克拉考尔语）”直到新德国电影所展现的那种一以贯之的气质：矜持与夸张、疯狂与苍凉。另外，这真是一部足控的片子。

太悲了，还是教授时进入"蓝天使"一身正气，丝毫不觉得有失体面，而当了小丑彻底融入这集体的时候却被逼疯了。lola开头十八分钟没有出现，但那些照片，海报勾起了人迫切想见lola真容的欲望，一出现果然是勾魂夺魄，黛奶完全靠个人魅力给角色加分，这演技真是数十年如一日啊

一边看一边走神，以至于想入非非地觉得这片子其实是在表示人要了解自己的天分适合在哪发挥，不要因一时诱惑而偏离主道，然后又想到这是个德国电影，二战前夕，然后就想到种族主义…草，我对德国的刻板印象也太强了

层次丰富的情节，考究的摄影，精妙的剪辑和转场（尤其是用烫发夹烫日历牌一段），都让人很难想到它是 1930 年的产物。也大概是拜冯·斯登堡的《蓝天使》所赐，Lola 这个角色就此一举成为了欧洲电影史上（尤其是歌舞类型片中）最著名的女人。

1930冯·斯登堡，有声歌舞片，派拉蒙出品，玛丽·黛德丽成名作，成为希特勒最爱。德国表现主义时期的室内剧电影，几十年后被新德国电影四杰之一法斯宾德改编为《罗拉》。

《街道》变奏曲，1、小市民变为了老师，街道变为了“蓝天使”，但“口是心非”的习性一直存在。小市民反叛传统的冲动被更糟糕的制度驯服。2、老师的堕落与死亡指明了麻痹心态的下场，中产阶级愈发渴望政权的改变。3、学生、老师、罗拉、戏班老板都是施虐者，银幕中已然充斥着迫使人屈服的希特勒。

黛德丽女士蛊惑人心，剧情倒是普普通通，或许胜在超前？ 那可怜的平庸教授，一生为规矩所缚，叫他看见那天使降临般的动人女郎（况且还那么崇拜、依赖他），怎么可能不动心？ 清心寡欲的人一旦破戒最容易疯狂，往往要把自己拖进地狱——片名明明叫蓝天使，可教授不就是一步步走向深渊了吗？ 但我也愿意被黛德丽诱惑着坠向深渊，她那么迷人，尽管她的歌声我欣赏不来（x）

大龄老处男惨遭美艳交际花勾搭，告诉我们当你遇到金发女郎一定要小心，因为很有可能是红颜祸水。据说是德国第一部有声片。7.8

德国第一部有声片，令人心碎的故事。斯登堡的成就在于影像氛围的营造。又是“Lola”，不知道有没有人总结过电影史上的“Lola”们。