英格兰末日(1987)

抽象的MV的风格，诗、绘画和电影在某种程度融合成了一种抽象先锋的影像，好比贾曼的这三重身份。呈现的是毒品、战争、暴力等等问题，片名是英格兰末日，处处都是废墟，其实宏大点讲人类的末日也可以，毕竟现代性的弊端是人类共同的问题。

各种意象拼贴。贾曼仍然在抨击英国传统和消费主义，焦虑恐慌的末日情结无处不在。肥大肿胀的事物令人作呕，不如去追寻轻盈。一段家庭录像，一朵花，一阵狂风，人人都是孤儿。贾曼在核电站旁建起花园，这是工业时代里的孤岛，是田园牧歌。喜欢影片最后，蒂尔达在风暴里剪开婚纱，激烈而美

80年代英国电影。德里克 贾曼。实验电影。影片的剪接满足了里芬斯塔尔的美感要求，和肯尼斯-安格对于魔术、舞蹈和狂怒的意象表达。未看。

倾向叫这为“受伤英格兰”，癫狂发作、持续暴走，缓下来又有一种无声、无泪。昨天听了艾略特的诗，那也说这像一首艾略特的诗吧。这种色调毫无疑问把影片升华了。

英格兰和导演本人的对末世的预先排演。不难看出贾曼在影片中追求着一种混乱无序性--仅次于《蓝》，比起他的那些历史剧更为无序。是诗意的：颓圮的诗，与宣传片式的虚假美好并置，与诗句，电台录音间离。新娘极力地剪断象征男权的一切，大概只有那场米字旗下的男男交欢，才是影片中唯一稳定的东西

舞台剧化的影像语言。“因为无趣，明天被取消了。”末日之火。末日的闲荡。末日的纵欲。末日生吞一颗花椰菜。末日的萨满、祭司、舞后、交响乐队。末日的军队和屠杀。末日的垃圾和污水。末日无所适从，向空中挥拳头，无形的敌人没有回应。“准备好迎向下一场了吗？”死亡连带的新生，则是一场在幽冥中被恶灵附身的婚礼，以自噬走入迷狂。

实验性超强，贾曼就像是十个黑暗气质叠加并且毒蘑菇食用过量的泰伦斯马利克，现场配乐真的上头。围绕一个核战后的街头青年展开的回忆，零星串联出战前童年的回忆。最喜欢开始的街头青年喃喃自语、半裸着擎着信号弹在废弃的楼宇间穿梭、酒鬼和恐怖分子在英格兰旗帜上做爱、废墟间的甜蜜婚礼以及末尾斜阳海滩上的晕眩。战争、核爆、酗酒、爱欲、集体处刑，都是人类情绪的极致表达。体会到一种文明和制度的难能可贵。和@GreenySoul 在Broadway。

【meditation film】不知道我都看了些什么…但有被影像感染，沉浸在美妙的末日情绪中；仔细回想那些场景与剪辑，能凭空造出这么一个末日世界，贾曼的影像直觉是很惊人的。

染血的天空，末日的废墟，光明的使者，欲望的火焰不息，爱的躯体病态不堪。影片是一首死亡的诗，年轻的斯文顿跳了一支崩溃与绝望的舞。

不少隐喻略为晦涩，视觉上冲击力却很强，尤其喜欢新娘在夕阳中跳舞的那段。后劲足，走出电影院路过泰晤士河时，末日臆想不防袭来。

《銀色星球》喚醒的對手持拌嘯叫的耐受力用上了。是影像從敘事籠中掙脫的發力，但仍未出籠，再劇烈的旋轉也可見撕碎的婚紗下支楞的裙撐。 《英格蘭末日》

如诗如歌的情绪片，感觉又是一部”导演磕嗨了拍出来的电影”，所有的镜头都像是来自梦境，大块的暗红暗蓝……充满了先锋和探索的精神。毫无疑问，这是一部有表达的实验电影，饱含面临末日的思索和拷问