法外之徒(1964)

相比于人物内心更为成熟，情节逻辑更清晰的《祖与占》，《法外之徒》风格单纯恣意。那些被后来者致敬的经典桥段，代表新浪潮精神，跨越时间的河流散发不灭的光芒。

我看的顺序是《戏梦巴黎》《祖与占》《法外之徒》，拍摄顺序是《祖》《法》《戏》看下面评论有说王家卫无脚鸟可能源自这里或者另一部更早的电影，三个人一起奔跑的片段可能是《戏》在致敬《法》但是《法》可能在致敬更早的《祖》更觉得他们都在拍有些相似的东西，不要这样致敬来致敬去会没完的。觉得《法外之徒》是三个里最好看

和自己喜欢的人一起一分钟就是永远。一生都在漂泊的无脚鸟也最终找到了归宿。哈哈哈哈，最后戈达尔又开了一个玩笑，我比较期待"法外之徒续集"哈哈哈

两部 法 之徒 虽然都是三人行但是 呃 美国导演拍得更加美式冒险一点 就像两个法国青年幻想的那样 哈哈哈

技巧总是肤浅的，所以技巧容易分析、学习和模仿。幼稚而可爱的《法外之徒》有没有内核呢？有，恋爱的人和人在恋爱时做的事。要爱情，不要道德；要自由，不要道德。理想主义者都会爱上戈达尔。然而令人伤感的是，这样的爱情只能发生在电影里，这样的理想状态只能出现在梦中，而且只能重现在银幕上。如果你实在没有什么电影可看了，那么就去看《法外之徒》吧。因为本质上这就是一部帮你打发时间的电影。所有新生事物同时必然也是旧的——戈达尔借爱人之口已经说得很明白了。怎么能将这样一个三流小说当真呢？同样，梦里的人和人在梦里做的事也没有什么好艳羡的。你看，这些渴望活在桃花源里的男女都还没坚持到下一部电影，他们就分手了。

文学性强的旁白增添了故事的疏离，一个年轻的冒险故事笼罩了一份迷雾，喜欢读美国小说的痴情男孩、家庭受拘于金钱的黑帮气息浓厚的胖男孩、渴望爱情的被宠爱的美丽女孩，都是虚空的法外之徒。整体的结构像是在荒诞中篇小说里读到的故事，片段碎零重复，但地铁的歌唱和画面里的人们、咖啡馆内三人位置不断的调离、群舞到独舞、失败的沉默、在高雅艺术集聚的卢浮宫里狂乱的突破规则、阿瑟和叔叔沉默的射击的电影片段，是最大的回味和片刻的惊喜，戈达尔的电影故事始终都在法外之徒的叛逆框架里变形，他们永不停歇，始终都是孤独的个体过活在悲剧里。

这部电影拥有一个明确的目标，但故事好像并没有故意去讲述为了目标高潮的准备以及过程中的跌宕起伏，而是抛弃经典叙事的结构，用大篇幅去讲一个“题外话”。 影片运用了很多形式上的新奇，借助摘掉自然音效，而变成突然的主观上的无声，来制造“一分钟沉默”的场景。而出现更多的旁白则直接介入人物的内心，这种直白的描述看起来真的就像最后所说的“是一本三流小说”。 显然，这个无关痛痒的题外话正如短暂的“新浪潮”，疯狂地漫无目的，整个运动就像电影史正常轨迹上的“离经叛道”，像一个法外之徒，在漫长的等待之后，用猖狂和无畏给世界电影来了一枪，正中靶心。

果然我还是很难欣赏新浪潮作品——当然并不是说它配不上杰作之名，的确有不少片段都新意和神韵兼备，起舞和奔跑都显得浪漫极了。但是它终究是太散漫了，无论是剧情还是对白，冗长、多余、琐碎，有底蕴却不有趣、不引人；我能理解形式就是它的内容，这部电影本身就是传统电影业的“法外之徒”，是革命性的实验和奇思的表述；但事实上，对于欣赏力还不是那么充沛的我，有些刻意的、这样纯粹由无限浪漫意蕴堆叠成的影像变革确实“不好看”。也许有朝一日，我会觉得自己这里说的话愚不可及。

法国新浪潮的一部代表作吧……男主和女主都是那种随遇而安的生活态度，对生活抱持着一切看心情的想法，最后的那个枪击现场看起来有些假，女主的内心深处到底是怎样的？????

这电影看的时候也就只觉得有趣。回想的时候情节不自觉就在脑海跳跃，觉得可爱灵动得不得了。餐厅舞蹈、卢浮宫三人牵手奔跑、沉默的一分钟。法国新浪潮是可爱幽默的。

1.Sami真的是太帅了太帅了，帅疯了那种 2.咖啡馆那幕太爱了太爱了，满脑子只想跳舞那种 3.法国新浪潮太可了太可了，想看通宵那种

妙得我语无伦次。看到了太多太多别的电影里绝妙的瞬间竟都是对法外之徒的致敬。戏梦巴黎的卢浮宫的狂奔，巴里林登最后一次决斗的死亡。戈达尔本人也是个致敬狂魔，卓别林的淘金记，和夏布洛尔朋友间互相玩梗。本片包含以下内容：对库里肖夫效应的解读。对好莱坞的讽刺让人拍案叫绝。三十几秒的一分钟沉默让人抽离到电影之外又存在于电影的时间之中。太过惊喜了，极致的文学性，对兰波、杰克伦敦、卡夫卡还有许多碍于我的知识面没看出来的致敬。