小巷名流(1985)

一声叹息，此片是我看过文革电影中排进前三的。果然只有经历过文革的导演拍文革才是最像的。嬉笑怒骂间，诸多心酸。整部片子是非常诚实的，既没有过分地把文革妖魔化，把人物标签化，也没有把文革之后的资本主义发展渲染的过分美好，同样也批判了，资本主义文艺观的虚伪和夸张。两个年代因一本书的写作而联系起来，互相穿插，十分深刻。文革必看电影之一。我一直以为《霸王别姬》只是一出好戏，真诚写实的地方有多少，我是很怀疑的。因此，现在很多人提到文革就拿《霸王别姬》说事儿，显然是不合理的。此片对文革的刻画是更为真实的。

一直想看的电影今日看完。太喜欢朱旭这位人民艺术家。他是性格演员，表演人物唯妙唯俏，他的每一个动作表情语言都值得反复推敲。幽默中有讽刺，看似老实实质机智过人。最后的一句我该怎么改呢？也映射文革后的真实情况，虽在反思但仍存在故意涂抹过去现实的思潮。可惜经历了文革迫害的人物，始终遗留着文革后遗症，真成了悲剧了。

对文革的展现和反思，对文革之后反思风潮的反思。每次看到这种电影，都会想我如果在哪个时代会怎样？现在和过去有哪些异同点？我在如今的环境里又做了什么，而我又该做什么？这样想着，会有很多愤怒但更多好像是无力。好多人已经习惯了无能为力，然后渐渐在无能为力里去维护自己的利益。可问题还在那，无能为力更不是可以坦然面对的借口。

省城大编辑提醒司马寿仙要提炼小说里的人物对于“四人帮”爪牙的反抗意识并彰显出来，司马却在最后踌躇不定，独白：“我该怎么改呢？”。这是说给观众听的。如果文革就是“四人帮”及其爪牙，那么根本不是反思。如果带着斗争和阶级意识去书写小说，那么依旧走不出怪圈的。所有人在文革中的遭遇都值得同情，所有人在文革中的行动都值得批判。这场不堪的历史是中国人集体所有，无人可供歌颂，无人可免反思。如是舞台剧或小说，这是上品。作为电影，摄影调度适当，配乐过于宏大，表演趋于样式，只为中品。

比《芙蓉镇》更早，除了反映文化大革命给群众造成的伤害之外，还讴歌了那些勇敢善良，伸出援助之手的人，戏剧性基本来自文革的历史，线性讲述受害者如何被冤枉，如何遭受反人性的武斗，这一点没有《芙蓉镇》高明，后者有一个明确的时间结构，紧紧围绕着几个主要的人展开叙事，故事更紧凑，更有节奏感，所以能成为经典。文革叙事在不同的时代有不同的形态和主题，此片还在讨论要不要表现人们的反抗，这当然是很可笑的。

80年代不乏故事好的作品，可电影语言却奇简陋。在叙事上，堪与《芙蓉镇》并肩的如此反思文革之作，竟然一直被湮没，可叹可叹，看来是不够“高风”亮节，悲剧啊悲剧。司马寿仙身上凝聚着千百年普通中国人的处世哲学，隐忍而乐观，看似圆滑实则秉性纯良。一开始本以为又是80年代滥用的回忆口吻，却没想到是更加深沉的讽刺。《芙蓉镇》是大家更愿意相信的故事啊，文革真的太苦了，大家急需大哭一场宣泄再原谅父亲。上乘的讽刺喜剧本质上都是史家笔法的悲喜剧啊。

目前看过所用语言最地道的关于文革的电影，编剧功不可没，当然那文绉绉的后期配音是一个瑕疵。朱旭是老戏骨了。手法之拙无法掩饰其内容思想之生猛，这类片子也是八十年代特产，如今绝无再面世的可能。。。

看完以后非常的悲愤，与自己祖辈口述的情境一模一样。听者已经毛骨悚然，何况那些亲身经历的人。几位活生生的人，做的人事儿很感动，黑暗时代里的微光。朱旭老师演的非常棒。故事很生动，对文革的还原也足够的清晰。

批斗自己然后突然唱歌，充满悲剧的辛酸和荒诞的喜剧感。看芙蓉镇的时候还没有这么明确的感受但是看了这部有点明白为什么熬不过文革选择自杀了。人性的丑恶和斗争被赋以权威后真的可怕。 镜头语言很一般，但是讲好了故事

20181215le。因为时隔不久，对文革的记录具有一定文献价值，但整体还属于那个时候一大批的政治投机电影，挺套路和传统的，峨影厂，朱旭。结尾对当代的刻画加一颗星。片子今天看，会伤很多爱狗人士的心，杀了好多条狗。。。

一部对文革极限性丑化、污蔑、嘲弄和否定的电影，因为情节过于荒诞不堪使人怀疑其真实性，即使是历史的反映也不过是表现当时的黑五类分子被压制的局势，影片对左派分子的令人作呕的描绘到底是暴露了作者的反动动机还是他的偏低的创作水平？

居然是一部反讽荒诞的文革电影 二哥在受批斗场景的啼笑皆非和卓寡妇一家的悲剧穿插在一起 想到那些小人物在艰难时代的从容 有多少是来自于智慧 又有多少来自于对处境的麻木呢 原来我们的文艺也曾经体面过 还要说一句朱旭老先生演的太好了