夜以继夜(2001)

作为处女作已经非常成熟，一贯富有艺术性的台词，简约的镜头，大量局部特写，好在演员们足够赏心悦目。

尤金·格林的光、鞋、正反打和巴黎地景，导演自己再次作为酒馆老板出现。确实是《艺术桥》前传，相同的两条线索，情节平行精神相交。声画分离或者书信体最好的一种状态。夜以继夜的是什么，是我们的独自入眠与灵魂同在，这是爱恰恰可能之处。或许有改写《情感教育》的原因，文本和内容都比《艺术桥》更复杂（也更外露），68之年作为背景的加入强化了故事的文化语境和人物的现实底色。褒义地说，台词金句频出，但也因此略有造作和情调的成分。女主角感觉是照着阿布拉莫维奇的样子找的，何况还有那样一场餐桌戏...

反刍发现，对这部的影像不大感冒，但文本是有震荡的

处女作人物结构已经很成熟，涉及点很多，艺术桥像是从中抽取片段展开而来。Adrien Michaux仿佛导演代言人，又扮演了这样一个年轻人：他忠于感觉，永远真诚，不囿于时代环境，追寻存在于不可说的诗意之中的真实。和艺术桥一样把这样一对soul mate刻画得完美，配角的功利教条武断就只是作标签式的对比。

如果按着情节拍，它可能就会是向左向右走，甜蜜蜜，半生缘……但欧仁格林偏偏从台词和摄影中另辟蹊径，把故事抽离成线索，结果它就变成了四季故事，赤祼裸甚至假面。初步判断，这片是被严重忽视了。

肉体之爱与精神之恋，男人一分为二，女人合二为一。

各种哲学台词真不是我这样的俗人体味的了的...

是我错觉么，既像特吕弗又似德莱叶；非常规的正反打，着迷于脸孔和身体局部拍摄；你的名字在我体内造成的伤口，经年不灭，有生之年遇见你，竟花光我所有运气。

很独特的表现手法。这位导演应该很推崇布烈松罢。

7.6；tout est trouvé dans la nuit, mon cœur perdu...

eugene green是一个镜头语言非常有特色的导演,值得一看的片子...得奖的电影,豆瓣上居然只有3个人看过.....太神奇了...

原罪是和布列松太像了。和文学和哲学，影像放弃了斗争，对发生的一切抱持事不关己的态度，反而被偶然激发的光斑吸引。悠长的语调里突然降临了悚人之力。