制造压抑:被切掉一半的头 烟黄阿根廷的杀虫剂第三者 南美永恒的泳池与潮湿的肢体接触 purest gropes and kisses with affection

一场沉沦与自救 少女感知男性与性之间的联系,以及与自己的的联系。她有过多不能交流的感受。用信仰的自救方式。她用自己做为一种圣物,乃至是一件净化的器具。成为“圣女”而存在。

瞧见阿莫多瓦参与制片,还真特别得阿莫多瓦。马特尔第二部长片电影,带来了奇妙的视听感受,同其处女作般克制也同样湿润,似乎是将那《沼泽》中的“圣女”二字取来,却是另作他用。将宗教与性欲扭于一体,共同完成“圣女”的成长启蒙,孤独的陪伴更源于家庭与好友,成长亦如生存般泥泞。天主带来神圣之光,医生反成被救赎之人。喜欢最后那个游泳收尾的长镜头!

耳鸣带来的困境似乎并没有阻止母亲追求被爱的脚步,满怀心思的少女以圣女的姿态接受青春期躁动的洗礼,一家人被困在酒店中与爱做着斗争。

就算是看了烂透了的翻译(这部千万别看tlf中字),还是最终确信了马特尔的作品不会让我失望。该作比之《沼泽》几无成长,看出来更多的是适应于题材作出了恰当的微小调整:近景、短焦(很赞成“一种截取”的说法)占据了大部分的时间,在把人物从空间上隔绝开来的同时,也建立起了主体间复杂的视线网络——这是以一种包含“绝望地期待、恐惧地期盼”的相互凝视(窥探)为形式出现的。“圣女”混淆了自我献身之神性理想和性冲动的肉欲需求,她与成人世界隐秘的试探/冲突,即是这一“凝视网”的中心——全承载在那矛盾(…淫荡的、纯洁的)目光中了。
在对新世纪电影的比对中,《圣女》最值得赞赏的恐怕是收尾之坚决,大概是马特尔“散漫成性”,但如今,对叙事冲动保有高度自制和警惕实属不易。

虽然已经具备了一个相当明确的事件,但事件本身并不作为驱动,依旧是切片、切片、切片,我们自始至终都不曾见到某个场景的全貌,取而代之的是只对准人物的特写,人物的身体被镜头故意截断,递进由角色的动作和视线完成,马特尔似乎根本无意在一组戏中构筑完整、立体的人物关系,如果《沼泽》是将人物融化在情境中,那《圣女》就是由人物自身构成了情境。

由人性《本能》主导的《春梦》是带来女性意识觉醒的福音,同时也是引诱《圣女》自愿跳进《沼泽》的诱饵。由科学和道德主导的性教育在马特尔这部探讨两性关系流动性和辩证性的作品里是缺失的,取而代之的是被强权灌输的宗教文化。西方女性导演最值得东方女性导演学习的地方在于,她们懂得如何在日常化语境中将政治与个人之间建立起联系。

1.沉溺淫欲的孤僻医生,笃信宗旨的感性少女,数次关联异性与未知的禁断触碰。艾玛化身彼间圣女,通过贡献身躯来净化所感知的残缺灵魂,孕育出的是委婉含蓄的思想救赎,是正视自我、接纳生活的美好冀望。2.画风冷静克制,大量面部近景与手部特写。3.喜欢María Alche对于细微表情的演绎,颇为灵动。

sound专题。声音的运用很考究,成为串起故事的一股“神秘力量”。母亲和女儿的竞争关系从很大程度上由声音呈现:困扰母亲的声音和Amilia感觉到的“call”,Helena起舞时的音乐vsAmilia不断重复的呓语般的颂歌-Virgin Mary,两股力量纠缠交替,竞争着Jano,也竞争着观众的注意力。母亲是男性视角下的“actress”,女儿则成为逃避两面性存在的“innocence”,所以说揭穿Jano两面性,解放他另一面的Amilia成为了圣女。p.s.不是老师说,真的没注意到她们在街边听巴赫时,除了Theremin演奏的主旋律之外,还有第二股不知何处来的音乐。这更加深了影片的宿命和神秘感。
4.5,Amilia是被分割的少女,一方面是面孔大特写,低语祈祷的Holy Girl,另一方面则是Male Gaze下Sex Appealing的青春身体,她不得不承受着自身的悖反性。
《圣女》捕捉了一场并未真正发生的性爱,Amilia与Jano医生之间的关系,但它并非一部关于成长或青春期性觉醒的影片,Lucrecia Martel将她与其他少年的欲望分隔开来,因此当Amilia凝视澡堂中的Jano时,这个油腻的男人无法产生任何程度的性感,但是,此时,他处在一种极其工整,完美的状态之下。
“性”承担了一种“救赎”之意,结尾她尽情浸在水中时,这个淫秽的父亲完成了一次间接的抚摸,在那一刻,那是少女的成年,也是纯洁者在这个封闭而无神的空间中的最终堕落。
由人性《本能》主导的《春梦》是带来女性意识觉醒的福音,同时也是引诱《圣女》自愿跳进《沼泽》的诱饵。由科学和道德主导的性教育在马特尔这部探讨两性关系流动性和辩证性的作品里是缺失的,取而代之的是被强权灌输的宗教文化。西方女性导演最值得东方女性导演学习的地方在于,她们懂得如何在日常化语境中将政治与个人之间建立起联系。马特尔并没有特意将男性角色政治化、污名化或者妖魔化。相反,她把成熟男性塑造成一个具有拯救职责的医生角色。他的嬗变性、虚伪性和悲剧性最终被《圣体》包裹起来,因此吞噬灵魂和身体的《沼泽》也变得圣洁和透明。两个少女在被《基督圣体》遮蔽和保护的死水里毫无警惕地游弋真是危险而又幸运。影片通过对单亲母亲的情感生活以及女儿青春期性启蒙的分别刻画,试图将健康的两性关系与病态的两性关系进行厘清。
非常慢热的电影,镜头语言是大师级的。内向女孩与秃顶大叔暧昧的故事也可以拍的这么好看。说到底女性在现实生活和感情中是非常被动的,为什么偏偏是毫无魅力的中年男子,答案可能是大多数处于青春期的男孩也同样的困惑被动。
少女愛瑪的世界,就是母親經營的一家失修的酒店。一群耳鼻喉專科醫生來到開交流會,其中一個竟在圍觀街頭表演時用下體湊近愛瑪。愛瑪認定這是天主感召,要打救沉淪的醫生。她的虔诚與無知,令拯救者與被拯救者陷落更騷動的境地。近距隱晦的近鏡,環境與耳語的敏感重疊聲效,令全片氣氛肉慾頹廢,幽閉得近乎窒息,配合緊扣心弦的剪接與故事發展,令觀影猶如坐上過山車,眼望七色金魚缸。
第57届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)卢奎西亚·马特尔