梦想照进现实(2006)

电影上映的那年，中国电影还没有如此大规模的商业化。徐静蕾也还没有现在油腻，还在博客上被人称为老徐。这部电影其实没说明白什么事，它成全了徐静蕾女文青的形象，也给了文艺青年们一个日常的句子——梦想那是照进现实的，它不会射进现实。

王朔式的贫，话唠。韩童生诠释的精彩。光和光什么地见面，最黑的地方见。墙和墙甚么地见，墙角见。梦想照进现实，片名不错，值五星。

《梦想照进现实》 话痨男导和女星，彻夜长谈各烦心。 无聊剧本使人厌，鸡肋角色少激情。 明枪暗箭常抬杠，指桑骂槐抖机灵。 京腔痞韵王朔风，奇葩怪剧徐娘梦。

思考中突然想起这部电影，中午翻出来重新看了一遍。后来大学时读了王朔的我的千岁寒，依稀记得这部戏收在里面给改了名叫妄想照进现实 。书和戏我都挺喜欢的

疫情是一面镜，电影何尝不是？围绕虚实真假讨论近两小时的《梦想照进现实》是两性间的一场游戏。不过，这部话剧听上去更像是老徐与王朔之间的“恋爱谈”抑或“事后烟”。 这与《一半海水一半火焰》是一体两面，因为世界上最遥远的距离不是生与死的距离，而是想你痛彻心脾，却只能深埋心底。男主角不再是个隐忍的“哑巴”，而是一个根本堵不住嘴的话筒。内心戏十足的他，就像那位想要好好表现又不如如何表现才《看上去很美》的方枪枪小朋友。甭看朔爷嘴上牛掰，他到底是个爱情门外汉，还是特拧巴的受虐狂。依我看，他这“永久配对”的梦想怕是不能实现了。因为他既怀疑《我爱你》这三个字，又对令他《一声叹息》的传统婚姻嗤之以鼻。两束无法交相辉映的光在黑夜里如此慌乱和耀眼，可惜他们最终只能平静地打声招呼。爷还是爷，就连偷情都能偷得这么文艺。

徐静蕾的演技和导技不想说，韩童生的演技不用说，王朔的话术没得说，中国少有的cult片，如果再高级一点可以媲美《与安德烈晚餐》

靠王朔式讥诮剧本撑起来的话唠电影，可惜还是轻了些也平了些。不过徐静蕾能在世纪初就有志于做这样在当时还颇显另类的片子，而且完成度还不错，确实无愧初代文艺女神的称号。

前半段觉得男主话太密听得我头疼，后面渐入佳境，佩服演员的台词功底，在一间屋子里全靠嘴炮完成了这场戏，不错。徐静蕾年轻的时候有点像现在的papi，还有点恋爱的犀牛里明明那种劲儿劲儿的感觉，喜欢～

这绝对没徐静蕾什么事儿，我看过剧本，小时候看过这个电影的盗版剧本，这是王朔的，老王一直认为自己写作就是在说北京话而已，哪儿啊，这绝对不只是北京话这么简单，人家老王的句子别人就是写不出来。他妈的说什么徐静蕾是才女，姐们儿，这剧本就是一对话，两个人对话哎，这还需要什么导演，您的导演可真是挂名的，请两个认真读过剧本、说长句子知道在哪里断句的演员不就行啦。 我不看这电影，我已经在脑子里看过了。 这电影我还想演呢，我想演那个男的，至于那个女的谁演，我还没找到合适的。这种电影必须出演啊，这么好的难得一见的剧本，没片酬我自己带饭也演。看没劲，得自己演。

原来的梦想也是相信有个幸福存在，有个人间天堂，一个公平的社会，人和人都互相信任，也值得信任，人和人都不互相消灭，……没说平等，说的也是平等以后的社会。原来大家更相信一点，觉得地上的每一点亮儿都是那个梦想照下来的，都仰着脖子去接光，脖子晒热了，就觉得温暖；晒黑了，就觉得健康；烫皮儿了，梦更近了；起泡了，已经在梦里了，痛并快乐着；泡破了，露肉了，肉熟了，肉糊了，肉疼了，鼻子哭了，这都没走！走多不牛掰呀！走，多不爷们儿呀！必须死扛---必须的！ @2007-05-30 02:26:34

文艺片拍成这样已经不错了，我们一直都对文艺片抱有偏见。认为它们的表现力没有那么强，戏剧性冲击力也没那麽大，但这就是文艺片，它清新脱俗的风格！

我喜欢韩童生的那段台词“这人太讨厌了，不接就是告诉你不爱接，还拼命打，一天打八百个，一定又是半夜醒了，我就是不能让他觉得有志者事竟成。”