麦克白(1971)

说实话，莎士比亚这部《麦克白》不太适合改编成电影，因为舞台感太强，从头到尾以为是在看舞台剧呢，对白生硬，表演单一化，2星表示对名著的尊重，另外1星完全是冲着波兰斯基给的。?

虽然，但是，十恶不赦的麦克白，眼神里却始终流露着一份纯粹，这也是我少年时读莎士比亚这部作品时的感受。只不过彼时感受早已淡忘，不再受用，还得靠成年后再度温习，好书不宜趁早读，这话不假。

同样作为莎翁改编作品，这部电影各方面都比黑泽明的《蜘蛛巢城》高出一筹，整部戏的风格黑暗幽深，波兰斯基造出了在癫狂深渊起舞的人物。唯一的缺憾是主演的表演差了意思。我就这么说吧，波兰斯基拍的《苔丝》比哈代的原作还要好，波兰斯基的《麦克白》比莎士比亚的原作也要好。

7.8/10.0 又一部波兰斯基的名著改编。在莎士比亚面前，波兰斯基一方面继承了其用语的艺术和优雅，极大程度的还原了莎士比亚“诗剧”的特色；但另一方面，莎翁的悲剧情调被波兰斯基一股推翻，波兰斯基通过自己节奏的控制，将《麦克白》俨然变为了一部恐怖片。奇异的角度，邪性的女巫镜头，极大还原的服化道……这个版本的改编是极其有个人想法的，动辄把莎翁的作品原有的美感修得面目全非。这种极其形式主义的、扭曲的风格化，恰恰凝聚成波兰斯基的艺术眼光。犹如一出噩梦，迷雾似的镜头和人物心理刻画，并没有使莎翁笔下经典而抽象的人物被刻画地更加鲜明。反而，用一种血腥大胆的镜头，肆意渲染着恐怖，泼洒着人性的黑暗和扭曲——冲这一点，麦克白是出彩的。

7.0/10.0 又一部波兰斯基的名著改编。在莎士比亚面前，波兰斯基一方面继承了其用语的艺术和优雅，极大程度的还原了莎士比亚“诗剧”的特色；但另一方面，莎翁的悲剧情调被波兰斯基一股推翻，波兰斯基通过自己节奏的控制，将《麦克白》俨然变为了一部恐怖片。 奇异的角度，邪性的女巫镜头，极大还原的服化道……这个版本的改编是极其有个人想法的，动辄把莎翁的作品原有的美感修得面目全非。这种极其形式主义的、扭曲的风格化，恰恰凝聚成波兰斯基的艺术眼光。犹如一出噩梦，迷雾似的镜头和人物心理刻画，并没有使莎翁笔下经典而抽象的人物被刻画地更加鲜明。反而，用一种血腥大胆的镜头，肆意渲染着恐怖，泼洒着人性的黑暗和扭曲——冲这一点，麦克白是出彩的。

7.9/10.0 又一部波兰斯基的名著改编。在莎士比亚面前，波兰斯基一方面继承了其用语的艺术和优雅，极大程度的还原了莎士比亚“诗剧”的特色；但另一方面，莎翁的悲剧情调被波兰斯基一股推翻，波兰斯基通过自己节奏的控制，将《麦克白》俨然变为了一部恐怖片。 奇异的角度，邪性的女巫镜头，极大还原的服化道……这个版本的改编是极其有个人想法的，动辄把莎翁的作品原有的美感修得面目全非。这种极其形式主义的、扭曲的风格化，恰恰凝聚成波兰斯基的艺术眼光。犹如一出噩梦，迷雾似的镜头和人物心理刻画，并没有使莎翁笔下经典而抽象的人物被刻画地更加鲜明。反而，用一种血腥大胆的镜头，肆意渲染着恐怖，泼洒着人性的黑暗和扭曲——冲这一点，麦克白是出彩的。

在妻儿惨死之后，波兰斯基选择把莎士比亚名剧《麦克白》搬上大银幕。辽阔、阴冷的苏格兰，古战场、古城堡，杀戮、死亡，没有一丝明亮。被妖言盅惑的麦克白被贪念、罪恶控制，走向毁灭。人的命运就铸写在人的精神之中，或坚强或软弱，或胜利或失败。也许剧中麦克白残忍杀害叛将妻儿的情节也打动了导演吧。导演通过这部电影表达了内心的无助、愤怒、憎恨，以消解心灵的痛苦。豆瓣评论区一位作者说，他有幸一见波兰斯基，导演举止像个孩子，眼睛清澈。

谋权篡位，杀人越货。当权者预言，各种安排很精彩，莎士比亚的原始剧本足够精彩，这一次苏格兰人还是那么脏，只是不穿裙子改穿裤子了。

每一句台词都像是在念诗，同样翻拍莎士比亚的戏剧，相比黑泽明的《蜘蛛巢城》本片节奏更慢，当然细节也更多，角色的心理独白也更多。我还是更加喜欢罗曼波兰斯基的这一版本。

德不配位，必有灾殃。如果从1948年的奥逊威尔斯版《麦克白》算起，到计划2021年上映的乔尔科恩版《麦克白》，足足有十几版了，西方真是青睐《麦克白》。英雄，美女，阴谋，善恶，欲望，贪婪，宿命，轮回等元素都有，也确实好看。

这一版的麦克白更暴力更写实，但极具话剧感的台词显得有点拖后腿。波兰斯基缩小了麦克白夫人的恶，放大了麦克白自身的恶及其内心戏，若隐若现的匕首和出现在餐宴上的死人都是很好的表现。作为曼森血案后的首部作品，这既是波兰斯基对曼森的解剖，也是波兰斯基自我的发泄

正在研读麦克白……这部的气质最为相符了。最精彩的是麦克白头砍下来之后的镜头，残存的意识让双瞳里进入了一幅极其怪诞的画面，无数张猖狂的、荒谬的男人的脸就这样在摇晃下水平地划过。