灰烬与钻石(1958)

法国新浪潮之后，新浪潮电影开始席卷全球。50年代末的波兰出现了瓦伊达，他的电影可以说最能展现“波兰精神”，有着强烈的民族特色。导演最著名的是战争三部曲《一代人》、《下水道》、《灰烬与钻石》。《灰烬与钻石》总的来说是三部曲中评价最高的，所以我也先挑了这部片子看，其余的之后再补。影片探索波兰晚近的历史，提出社会道德和同一性，整体不描述战争的场面，而在战争之后处处戳到战争的实质。高官之间明争暗斗，小人物被迫承担痛苦。整部影片拍得很美，用光上讲究，倾斜下的光束犹如《公民凯恩》中资料馆探寻凯恩一生时的光线；安杰依打电话时和马契尔构成两个空间，其实只是用电话亭的玻璃造成的视觉错误；马契尔逃跑中枪后躲在一片晒着的白色床单之间，鲜血将白色染红；男女主在聊天，前景是倒立的耶稣像。

安杰伊·瓦伊达“战争”三部曲第三部，但聚焦的是战后波兰内部的争斗。习惯了黑暗所以一直带着墨镜的男主和《下水道》产生了联系~

战争过后是满目疮痍的世界 物质的修复是漫长的 比之更漫长的是精神的修补 老疯子曾说波兰完了 波兰完了 这是对波兰痛苦历史的哀叹 德国投降了 波兰的政客却各怀鬼胎 党派们党同伐异 军人沉溺于悲伤 “战争三部曲”极为灰暗 就写实意义来说 这部不及《下水道》 但不论是立意还是构思 其成熟度已达巅峰 那首诗真好 黎明前的黑夜 是我无法苏醒的梦寐

“灰烬与钻石”，灰烬我们可以比作战争，废墟由战争而现，繁华终成灰烬。如同每一个无辜的个体，被无端卷入，而在灰烬之上，则是对理想的追求，如钻石般耀眼，比如纯洁的爱情。

安杰伊·瓦伊达在波兰这块土地上细细耕作，拍出了一部又一部上乘之作，这是他作为导演的幸运，也是不幸。这是他那战争三部曲的最后一部，之后社会走向表面上的和平。????

50年代波兰电影。波兰学派。安杰伊 瓦依达。最著名的波兰导演。战争三部曲之三。利用战争片质疑官方的历史记录并提出一些有争议的主题——抵抗的本质、波兰勇敢的传统。对非共产党的抵抗运动的暧昧肯定。凭借马契克这个角色，演员兹比格涅夫 齐布尔斯基被称为“波兰的詹姆斯 迪恩”。以风格上的华美配合主人公的冒险逞勇。惊人的视觉效果成为象征性的母题。对巴洛克式视觉效果、对悬疑情节的喜好、以及对宗教形象的矛盾使用，使得其作品与大多数东欧电影迥然有别。无资源

触目可见的忧伤弥漫在整部影片，很悲伤的一部电影，总想到有关那个时代波兰的迷失与追忆。叙事还是很诗意的，包括和酒吧女子的邂逅，只是总觉得情绪忧郁、低落。情感方面比《下水道》更好，跃出了战争层面辐射到了社会全貌，只是还是太忧愁了。

战争的结束阻挡不了狼奔豕突带来的悲剧命运。演员的站位、具有象征意味的道具、几处标志性的死亡场景，都刻意得像在摆拍。虽然电影专注于波兰的现实状况，但无论是人物命运还是表现手法都很有好莱坞同期黑色电影的架势。

战争三部曲其三。革命之后的悲惨现实，大时代下个体的无力感被无限放大，小的恋爱关系被深入至大的政治斗争之中。战争的结束并不意味着自由与解放，而是陷入新的多方角力。酒吧狂欢一幕暗指新的斗争的孕育，不同于贝拉·塔尔式的虚无，更多的像是库斯图里卡式的讽刺。如此看来，这是极为深刻的战争反思电影。

安杰伊·瓦伊达战争三部曲之三。 老父亲在去见失散儿子的路上倒下了，城市的夜空中是一簇簇为庆祝战争结束而放的烟火，他倒下的地方旁边一滩积水也印出那烟火。

如果不对波兰的历史有所了解，看起来就会很费劲。故事只发生在一天之内，瓦伊达把战后的暗流涌动埋藏在了歌舞升平之下，从苏波战争时期建立起来的矛盾在此时被再度激化，我们可以看到特务暗杀、五年计划和基督倒悬，对我们来说一切都似曾相识，只是45年的波兰人不会想到一种苦难过去之后等待他们的是另一种苦难，这将是他们在未来半个世纪内最后一次自由享受音乐、美酒和爱情的时机。

不解为何大岛渚称瓦伊达对历史的悔恨在《灰烬与钻石》中最完全的体现出来，包括在观看途中也被导演设置的象征符号所绊住，不得不无可停歇地分析解构，直到最后马契克倒在黎明之中的废墟。战争虽已结束，但黑暗并非真正消失。