四季商人(1972)

醉看。昨晚读《法斯宾德的世界》，才第一章就感觉到这个胖子和我的连结不仅仅是同天生日。《四季商人》是以法斯宾德的舅舅为原型进行刻画，这位沿街叫卖的水果小贩是德国战败后“失败者”的缩影，无论在家庭还是社会中都无法获得尊严，只能带着绝望走向死亡。另外，这部的摄影与构图沿袭了前作冷硬风格的基础上润色不少，看起来非常赏心悦目。

伊尔姆・赫尔曼是法斯宾德人生真正意义上的第一个恋人，但两人关系并不融洽。法斯宾德从骨子里瞧不起她，可以说，《四季商人》中的妻子埃玛，简直就是赫尔曼的人生缩影。在丈夫看来，妻子很贱，哭哭啼啼，活该挨揍，只是赫尔曼没有偷情，唯余累累伤痕。当然，抛开这些，《四季商人》就一部电影的品质来说，可以说无懈可击。愤怒出诗人，愤怒也出导演。法斯宾德总是天然的愤怒着，随时就要爆发似的。但谁又有权利苛责法斯宾德呢，毕竟这世界只有一个法斯宾德，一个永远让人不可思议的天才的法斯宾德。

补记。 前晚先看的《大鱼》，豆瓣8.8，top250排101。然鹅，完全无法带入，快进，接着关机，结束。蓝瘦香菇 接下来，《四季商人》，豆瓣7.9，上世纪71年的片子。一口气看完，整部电影……克制的节奏、讲究的镜头、厚重的色彩、人性的直面…… 看的我好舒服，爱你，法斯宾德。

前半部的家庭太可怕了，数落，借酒浇愁，家暴，闹离婚，心脏病。小孩视角妈妈被打要离婚，出轨，父亲可能会死，太恐怖了。前面警察与妓女在办公室口被领导看到真的太好笑了。沿街叫卖被美妇人邀请和布拉格之恋很像，只是这更侧重阶层，布拉格还侧重自由。这部戏的妻子形象有点糟心，缺乏魅力又愚昧放纵，难以让人同情。感觉比较男性视角，当然展现的是四季商人走向毁灭的一生。

影片的故事，虽然还是来自法斯宾 德自己的家庭历史，但法斯宾德却凭借这部影片走出了个人的世界，而开始肩负起一个艺术家的社会责任。影片采用好莱坞情节剧的叙事手法，加强了对人物的生动 刻画，电影语言也发生了本质的变化。影片曾被称为“战后最好的德国电影”、“多年来出现的最重要的德国电影之一”。

法斯宾德和cc制作应该是我想看的理由。看完感觉虽然意识形态不同，但人类基本的道德观和世界观还是想通的，影片拍的很真实，反映了德国社会当时的社会矛盾和风貌。

法斯宾德是一个很有自反省的导演，尤其是对德国民族的思考。该片虽然相对内敛含蓄，但和茂瑙《最卑贱的人》一样，犀利的指向的战后德国人自私享乐且冷漠的本性。

然而幸运女神降临的同时，厄运也随之而来。Hans的乞求、渴望、幻想、回忆，永无法被拉起和拯救的，随着时间过去，人们将忘记，这个小商人，曾被欺凌和侮辱，最后在酒精中死亡。至多人们有选择地将他作为参照，警惕地避免再次重蹈覆辙。而那田园牧歌。那首即将破碎的田园牧歌，正被人歌颂赞扬。——还将继续进行着。

法斯宾德又一部深刻而牟利的电影！可以和《柏林亚历山大广场》结合起来看。当时的联邦德国虽然在马歇尔计划的扶持下战后经济恢复迅猛。但法斯宾德却在飞速发展的社会背后用异常冷静的眼睛审视批判了德国民众中渗透的冷漠、残酷，悲观情绪和人性的缺失。

70年代赖纳 维尔纳 法斯宾德电影。德国新电影。拒斥在克鲁格、施特劳布等人的创作中占有重要地位的布莱希特理论，认为政治批判的艺术必须调动观众的种种感受。其影片常常表露出对怪诞喜剧、血腥暴力。以及用人物地域方言呈现强烈现实主义的趣味。开始创作第二阶段家庭情节剧的创作。冷静的照相般的风格来对人物进行取景，或是近距离的凝神关照，或是远距离的观察，或是运用元素或装饰对人物情感状态的掩饰。大部分电影都是关于权力的，经常聚焦于受害者牺牲和屈从的状态，展示一个群体怎样剥削和惩戒外来者。坚持认为受害者总是经常心甘情愿地接受群体所强加的标准，所以他相信惩罚是天经地义的。无资源

75/100，#FIFF5#没有任何留白，不掺杂任何情感，冷静克制的题材让人无法共情，但是也无法指责。一步步的毁灭没有任何征兆但是是那么地顺其自然：他终于在该离开的时候离开了，终于可以不带任何留恋地毫无保留地解脱了。

第四部法斯宾德。汉斯依旧是一个无爱悲剧的人物，从出现到死亡，他经历了爱情，亲情，友情，事业，梦想的消弭与背叛再加上战争的暴力和揉虐，他也彻底成了一个在社会上孤立无援的人。 比起前几部的客观，这部更像是用主观的视角，艳丽的色彩来讲述一个故事，而这确实也是法斯宾德的亲身经历改编。饭桌上一组平移镜头将观众缓缓的代入绝望濒死的刹那，整部片里的绝望就是在这样的不动声色中如雾气一般包裹住你，紧接着的死亡镜头，借汉斯敬酒之口对曾经一个个使他丧入绝望的原因进行解剖，死亡造就了主体的消泯，与此同时，也代表了灵魂的消逝。