恋人们(2015)

恋人们，和「爱情万岁」一样戏谑的名字，生活里只有碌碌无为处处失意却抱有幻想的自己，和愿意对他袒露心声的不存在的聆听者而已。

好难过好难过好难过。透不过气的难过。喝着冰冷的咖啡和抽不完的烟。想到了《绿洲》和《超脱》，一点希望都不给留。经历那么久，还是在原地踏步。恋人们，为什么叫恋人们，想到昨天读病隙碎笔，有段说，爱是不能奉献的，就像手和脚一样不能奉献，但同情可以。爱的情感包括喜欢，爱护，尊敬和控制不住。最重要的是：敞开。在爱的后面，仍有孤独的心在战栗，仍有未熄的对沟通的祈盼。爱的近义词是伤害，爱的反义词不是恨，是冷漠。

片中“恋人们”都是“想要恋人的人们”这一点十分有趣且戏剧化。结尾的希望的转变略显生硬但还是情有可原，但是这种三个故事并行的方式实在不太喜欢，想表达的东西确实很多，但太稀碎了。

桥口明显加入了更多自己关于社会的大声疾呼，无论是对话中关于“奥运会”的明显指涉，还是“无差别杀人”的情节构想，又或者是这种日本社会每个人所处的“真空”环境。可惜他越想描摹出整个社会的全貌，就离每个人物越远，或许只需挑出女人那一条线去仔细讲述她的生活，就是一部足够好的电影，只从一个女人身上就足以看到日本社会的许多问题啊。不过一些细节也让人感叹，原来桥口被骗钱后的几年，过的是这种生活。

日本演员真的很拼啊！美女水是自来水。喜欢画漫画的人妻。同性恋的律师。养鸡男原来吸毒。同性恋律师在电话里表白了！女主尿完后那烟屁股擦下面。。。

还是比较喜欢这种人到中年还能从颓丧乏味的日复一日中重拾继续生活下去的希望，经历过的切肤之痛有走出来的一天，迷途知返也还为时不晚，在各种各样的烂当中挑一种还算可以的继续下去，感觉也还行。虽然名字叫《恋人们》，但是最终支撑人们活下去的好像还是友情和亲情比较多吧，恋爱更像是彻头彻尾的骗局和转瞬即逝的泡沫。

5.5 看似温吞，实则猛烈。片中每一位主角都面临着人生中的巨大困境，虽然努力做出过改变最后却好像什么用也没有，反应出日本社会种种问题的切片。但片中人物的刻画却有过于单薄，人物之间的情绪联系也不够统一，整体看下来就像是各种丧情绪的拼贴，缺少核心表达。

片名叫《恋人们》，但关乎爱情的内容着墨甚少，只有律师那一条线有很隐晦的体现，并且爱得隐忍又卑微。另外三个主人公从头至尾都透露着一种对生活的绝望，主妇的生活像一潭死水，桥梁检修工游走在杀他与自杀的折磨之中，庸庸碌碌的日常，就这样被生活推着往前走。“我的同事真的太阴沉了，那改天把他叫到家里来一起看电视吧”，我们如同关在黑暗中的奴隶，有的人像鸡一样，为公司生蛋，有的人像猪一样，为公司产肉，在这种暗无天日的疲累生活里苟延残喘，谁不是在微笑着挣扎着活下去呢？或许明天的阴影的缝隙中洒下一缕久违的阳光呢。

三个故事都不是很喜欢，对于日本电影里悲惨的人物遭遇，压抑的生活经历我已经开始反感了（第一个故事尤甚）。相较之下，第二个故事最好，女演员演的真好（第三个故事的男演员我想一拳捶死他），特别是最后那段独白，很难相信是新人演员；捉鸡那段拍的真美啊！故事也不错。 “自从遇见了你，之后的每一天想到你都充满了希望，我开始化妆打扮，我看清了现在的生活，我想要和你私奔。可当我发现我不过是从一个火坑跳向另一个火坑时，你和原来的他有什么两样？”

1.一个困在社会的随机风险里，一个困在家庭的男权牢笼里，一个困在同志的边缘位置里，他们都曾试过想去反抗，却最终回到了妥协与退让。2.日本的衰退是所有故事的背景，正如五十年前的奥运会赶工完成的桥梁，如今已经不再坚固，市场经济的逻辑虽然正在破产，却仍然主导着每一个角色，大家只能在绝望中继续向前看。3.最爱女主角的那条线，她的公主梦真的美极了，同志的那条线反而感觉有些弱。

像是没说完，而也确实言之未尽。三个主角都演得非常好，几个细节尤其耐人寻味：筱原笃长留的指甲，敲击石头便能知晓内部的听力，秃头丈夫两次触碰成嶋瞳子对做爱的暗示，成嶋瞳子在养鸡场外就地便溺时的舒脱。还有两个转场我始终记得：一个是第一次做完爱时，成嶋瞳子刚脱下裤子，便接了一个越轴的事后清洗；以及筱原笃自杀未遂后接了一个成嶋瞳子的问门。当代日本电影，并不都是是枝裕和的全然代言，但所有新一代的作者，的确都存有共通的日影气息——那种对细节日常中折射“魔幻”的书写，以及含蓄外衣之下承载太多的痛楚和困惑的表达。

时隔四年的三刷，还会觉得这片后劲真大。照顾到三线交叉叙事再融合的需求，本片拍得很实，戏剧性强、节奏紧凑，少了松弛的日常质感。颓丧压抑的基调下，总能透出微弱的光芒，却又不时被阴翳遮蔽。就像暖阳里、嬉笑后被咔嚓拧断的鸡脖和吧嗒摔落的饭碗，生活无法预知、生命却充满韧性，那一抹蓝天可能就在下个转角等待。遗憾的是，作为日本最擅长同性题材的导演，着墨颇少的律师支线居然是最不出彩的。总开不合时宜玩笑的同性恋律师，遭受社会的偏见，同时失去伴侣和暗恋对象，相较以往的深度来看，这个故事过于保守，力度也稍显不足。以往通过人物命运渲染国运之殇，本片首次呈现直白控诉和爆发情绪，这难以不让人联想，宣泄的契机是否来自桥口遭遇的个人危机；无论有多大影响，都希望他能在绝望中发现生机，然后捧一束黄色的郁金香，完成未竟的祷告。