表兄弟(1959)

法国迷茫一代的年轻人价值观，崇尚自由，享乐，不去过多考虑未来，而一对表兄弟就像这两极，另一个单纯努力，想改变自己未来，最后的一枪很有力量，击碎了很多。

法国导演 夏布洛尔 出神入化的设计 调度 控制 ，让我难以割舍的片子！新浪潮电影 剧情平缓 没有系统完整的内容 60年后看 很难感受体会其中的 韵味。

教导我们“屌丝只能好好学习，但是大概率还是没有用，你的爱情和事业都会被二代们抢走”。没有想好好塑造女人，唯一塑造的，又很exceptional，If not surreal。女主的全部作用在于代表巴黎的vice，来摧毁淳朴的男主；她显然也是这个浮华世界的受害者，但是看不出来导演对这个女人有任何理解之同情。其实如果说成“女人是祸水”的法国新浪潮版也不为过。

新浪潮。表兄弟是角色之间的关系，有着血缘纽带，本该亲密而且相互扶持，但却被一段三角恋所瓦解，就这一点而言实在是没有新意，闹出性命更是在黑色电影中早已司空见惯的桥段，整体看下来，略失望。

第一次看夏布洛尔 真是意外的好看 这位新浪潮导演有点意思 老实叙事 也没侯麦那么老实专注于对白的构建 有点调皮 又不像特吕弗通过蒙太奇来调皮 印象深刻的是倒数第二场戏 那么长的一个黑夜都被熬出了恐怖片的感觉 结果压根什么都没发生 反倒是最后的死亡来的意外而猛烈剧情台词摄影都超棒 法国50s那么多有趣的导演 新浪潮很可以啊（话说书店老板是四百击里安托万的蛮不讲理老师吗）

第九届柏林金熊奖 看片过程极其困倦 角色叨逼叨叨逼叨了近两个小时 外省青年游离 无处安放的窘境我也有过体会 小镇青年学习努力半天 徒劳意外死在枪下 命运是一种分野 爱情是精神上的补偿 青年被排挤直到死亡 两男一女的故事是不是属于法国新浪潮的母版？

还是无法喜爱夏布洛尔，看过不少新浪潮早期的作品，依然感受到一种神经质般的窒息感。可能最能提纲挈领的是戈达尔吧。《表兄弟》的创作时间较早，可以见得日后较为成熟的新浪潮标签式的手法已经显现雏形，可能这也是本片最大的价值了。巴黎三人行的概念，学生的身份与现实的冲突，在《祖与占》,《戏梦巴黎》中还有更多的引申。至于模糊的价值判断则依然是我不喜欢夏布洛尔的原因。

不愧是柏林金熊奖 和《漂亮的塞尔吉》搭配看都是城市和乡村只不过来访身份对换一下。表兄弟冲击力更强 艺术价值也更高。三人同屋以及派对狂欢vs一人伏案工作 镜头调度极好 甚至有些表现主义的味道 比起新浪潮其他作品而言少了实验性但更具观赏性。

《表兄弟》给我们描绘了巴黎社会另一面的浮世绘，他们神经兮兮，纸醉金迷，相较于保罗他们的虚伪欺诈，好小伙查尔则是面对这种浮华的不适，那不知所措的痛苦与煎熬，注定了他一旦受挫，最终在深重的内心挣扎后，必然走向毁灭的人生。

与希区柯克不同，夏布洛尔对心理学元素的应用尽管充满刻板印象，却也得到大量的空间可以进行细致地人物刻画。在《表兄弟》里，他更是在后半段使用愈发局促的构图把不走运的表弟框得越来越紧。夏布洛尔作品中的cynicism很少被谈及，但正是这股愤世嫉俗的苦涩才让他的电影于本身的平白中放出光彩。《表兄弟》本身是一个赢者通吃的故事，乡村老鼠无论爱情还是学业都无法凭自身努力获得成功，而城市老鼠则幸运和免死光环加身。与本片的姐妹作《漂亮的塞尔吉》一样，一体两面的两个主角中，与周围环境格格不入的纯朴者必须死去，堕落的那一个反倒可以活。本片的结尾，堕落的幸运者无意识地杀死了不幸者，同时响起了瓦格纳的《爱之死》，告诫我们，爱情的死亡是在新社会里幸存的前提。

比起漂亮的塞尔日夏布洛尔在表兄弟中把握电影结构变得更为成熟漂亮/夏布洛尔把一个天真勤奋努力老实的角色丢进巴黎奢靡的年轻人狂欢氛围中通过击碎真诚万岁的信条破坏一个平凡人的生命来获取观众同情/事实之所以残酷是因为现实主义者作为大多数是要被享乐主义者狠狠击倒的/并在仅有的善良被扭曲以后还要为自己的堕落付出生命的代价/左轮手枪杀不死被怨恨着的他者却能够杀死自己的玩笑命运是主题先行地营造宿命悲剧感紧紧勒住了角色的喉咙//夏布洛尔仿佛向观众抛出了两种当代精神生活的选择但似乎两种态度并没有一条是值得通行的/

巴尔扎克是新浪潮导演心中的第一文学作者吧（the writer of the people!）。兜风游览巴黎时候的剪辑方式不知道有没有影响了戈达尔？可能是我看过的新浪潮电影里面，男主角有色人种朋友最多的一部。剧情处理得足够干净果断，巴黎把纯洁的人吞噬了。