华氏451度(1966)

特吕弗有的镜头好可爱哦，和疙瘩的阿尔法城比的话，阿尔法城比华氏451更极端，就好像是华氏451的未来。 片尾说每个人都是一本书那里，就像黑暗里的光，像阿尔法城里那句“我爱你”一样充满了希望。

过焚书坑儒历史的人民特别容易理解这部电影，题材现在看已经不那么新鲜了，但配乐依然可以好评。为了听Bernard Herrmann配乐去看的，弓弦、竖琴和打击乐，从序曲就让人一下子进入反乌托邦的魔幻现实。消防车的进行曲也是很突出的主题。 《华氏451度》是纸张燃烧的温度这个故事是反乌托邦的魔幻现实，用在马修伯恩的《红舞鞋》则是影射现实的魔幻故事。两个故事都很音乐很搭。

放大 发条橙 以及华氏451 都贯穿的是满载一车人的汽车在城市公路上快速行驶。这样的意象满滑稽的。只不过发条橙和放大里的是小丑，这一部里的是暴力机关 （这世上大部分人都是行尸走肉啊！） （又见邪典男主）特吕弗第一部彩色片开始走搬演了，但这种逐渐邪典化的表现手法是当时十分流行的，跟新浪潮已经没太大关系了！他也走上了工业化的道路啊。每个人都是一本书这真的太浪漫了。虽然这样简单的反乌托邦已经完全满足不了我的反乌托邦受虐和猎奇心了2333

女主和女二是同一张脸也是一种隐喻吗？ 看了一部分原著就来看电影了，单看电影的话，情节跳动有些大，特别是最后一部分，主角好像步入了另一种极端，每人只看一本书，一生只背一本书，同样让我感受到了看451组织烧书的恐惧。

不太像特吕弗的特吕弗，算是作品中的异类吧. 多年前读的原著已差不多忘光了，但可以感觉到电影在改编上“轻”了很多. 亮点在于几处突出的色彩运用：451消防基地触目惊心的 “红”，烧书前喷洒酒精( or药水？)的 “蓝”，以及火焰的 “黄”，书页缱绻的 “黑” ，竟有些赏心悦目.

不论是在科幻片维度还是在特吕弗本人的维度看都过于平庸，平庸到简直是场犯罪。可以勉强称之为亮点的地方几乎没有，与此同时虽然相对弱化了对电视这一新载体的恐惧，但在文学之上的关注非常高高在上，即使结尾挽尊说书本只是载体，并且抨击的是机器的伥鬼，但仿佛不读书或无法买书的人都是帮凶或者愚昧的可怜人，这种《乌合之众》式的姿态是我近两年一直厌恶的。而且上世纪警惕电视，之后警惕互联网，现在警惕智能手机和大数据，我说真的我都嫌累，又做不到像《光纤电人》那样有趣，惊悚度也不够，这么一看戈达尔还算很会拍科幻的了…可能有趣的就是让我在思考如果我是book man我会选择做哪本书吧。另外看了本片我发现作为一个严格意义上的friki，我读完的第一本外文书不是哈利波特也不是冰火，而是洛丽塔（

“书里什么都没有，真的。看这些小说，里面的人都不存在，但是却让读书的人对生活感到失望不开心，让他们想过一种根本不可能的生活。哲学，比小说更差劲，他总说：我是正确的，其他人都是白痴，总在说着同一件事情，这个世纪它在说决定论，下个世纪一下又变成自由意志，只是流行而已，就像裙子款式的流行一样。回忆录，日记，只不过是作者有了一点写字的冲动，他们写了一两本书以后，由于空虚、想与众不同，就开始写回忆录……” 结尾，书人们在大雪天的原野上各自背诵自己记忆中书籍的场景确实很唯美，不过只许背不许留存这种规定是不是确实有些病态？这和电影前段小孩子学校要求学生背的超长乘法表有什么区别？

原著还没有看。反乌托邦大概是西方经典的题目了，特吕弗拍得没有那么深邃壮丽的科幻感（其实也不知道书里有没有），虽然的确也和他一贯的风格不大搭调，但剥除背景和隐喻的外壳还是在诚恳地讲故事。各个方面都比较点到为止的样子，结尾book man部分是最喜欢的。

由特吕弗的各种巧妙小心思组成的反乌托邦电影。镜头一直捕捉各种细节，科幻技术的部分还很幼稚，但也不乏惊心动魄的片段。即使是科幻片也能看出如安托万系列般的特吕弗式戏剧冲突和一些很惊艳的浪漫设计。（要多读些书了！

大概继承了原著的脉络。只不过特吕弗安排了男主与书中已经死了的女孩克拉丽丝相遇。而男主的妻子也不像书中描写的那么冷漠自私，至少电影里多了一些同情。嗯可能受限于那个时代吧，未来感拍的不是很强。

摆脱宏大叙事的未来设定，映照为现实生活中历史的循环。每一本书后面都有一个生命，于是达利被风吹起，在火焰中缓缓燃烧，亨利詹姆斯像一点一点枯萎掉落的花瓣。我们是在荒野中呐喊的少数，但不会总是那样的。有一天我们将被一个个找来，背诵我们记得的知识，再把那些知识付梓成书，直到另一个黑暗时代来临，届时我们或许得从头再玩一遍这把戏。另，如果我是bookman我是尼采《快乐的科学》！又，Werner偶尔看起来真的很像胡歌，特别扣分！

他们不允许人们思考 他们替人们做好决定 他们烧掉所有书籍 于是森林里 每个人成为了一本书 在雪地里游走 特吕弗挺有种 要知道 戈达尔才是放下摄影机 拿起枪那一个呀