卢丹的恶魔(1971)

真是一场荒诞的闹剧，宗教的本质就是政治洗脑统治的工具，什么上帝神呀根本就不会救赎任何人，卢丹没有恶魔没有神，只有无尽的权利斗争。对教会的露骨讽刺，一群渴鸟的修女像妓女一样赤裸疯癫，法国教会内部在处理‘卢丹附魔案’时的腐败和勾心斗角，愚昧的群众把真正保护城市的人送上了火刑台，道貌岸然的神父这类人从古至今都存在。

未删减版多出的两分钟确实牛逼，强奸耶稣的戏码真是大胆。与《修女乔安娜》改编自同一历史事件，剧情上《修女乔安娜》是《卢丹的恶魔》的续集。这个故事不同一般的猎巫案，中间还有中央集权国家日益建立和完善之下，与地方权力的冲突问题。路易十四化妆成贵族提供宝血盒子很有意思，显现出他的复杂性。其实他和黎塞留想的一样，但是黎塞留唱黑脸，铁腕手段，路易唱红脸，对地方怀柔安抚。明着同意地方自治自卫需求，实则支持黎塞留削弱地方权力。与《萨勒姆的女巫》相比的话，萨勒姆更强调人性的角力，人对人的迫害，重点在迫害。卢丹的重点其实不是导演说的政治意图。而是视觉和情节效果呈现出来的性的释放、反叛与狂欢。还应该和《在撒旦的阳光下》《穆谢特》《乡村牧师日记》对比，待我看我再说。

狂乱镜头和活跃调度下的群魔乱舞，令人难忘，癫狂疯魔的不仅是被压抑欲望后的肉体释放，也是为了自保或不可得就毁灭或剪除异己的人性之恶。政教勾结，全是阴谋作祟，一个宣称要自主要自由、不受权力约束的张扬者格兰迪，是注定要被消灭的典型。公爵、新神父们联合起来，打压诋毁男主格兰迪，不仅利用“恶魔附体”的借口公报私仇，而且也消除了一个颇有影响力的人物的势力，为他们自己的上位铺平道路，党同伐异。男主的影响力大小程度与他受难惨死的程度成正比。至于修女们，不过是被蛊惑被利用的棋子，她们被允许淫乱，是给残酷压抑的肉欲甜头，且把污水泼给别人，其中交易，令人惊心。道德败坏、公义尽失、好残喜暴、信仰毁灭，在这样的环境中，恶魔已在卢丹核心中蓬勃生长，难挡其势。（结尾代表真善的格兰迪的妻子只有越过废墟而去。。）

【8.5/10】荒诞的癫狂，事件原型是法国历史上真实的卢丹修女被恶魔附魔案。在历史的迷雾之下掩盖的是，被迫禁欲进入修道院的贵族少女们蓬勃的性欲，宗教改革新教旧天主教冲突的大背景下的群魔乱舞，宗教假借政治之名对无辜者进行残酷而疯狂的迫害。电影的手法偏向坎普艺术，具有拼接戏剧感与荒谬的非年代感的布景，华丽繁复的服装道具，疯狂而过激夸张的表演，构成强烈而炫目的冲击感。但唯一让我觉得略有不能认同的地方，还是将乌尔班神父塑造成一个完全激进，正义的自由主义者，神圣而可怜的殉道者，而略有粉饰他品行不端，惹祸上身的地方。不过电影也是相当好地还原了事件本身愚昧无知的闹剧的效果。

居然这么直白锋芒的治政宗教迫害电影，修女集体无意识似的性狂欢，面对审判沾花惹草的神父被当成一个靶子，认为恶魔附身的修女，荒诞猎巫师一遍又一遍地逼供告解，政教的交织从而一片乱麻，猎巫从古至今都这么典，所谓的罪行与恶魔都是借口谎言如同金色的空盒，恶魔无意识地根植在虚以委蛇地政治目标里，恶的各方各面只是看谁更狠毒

对神父一见倾心的修女因嫉妒之心诬陷纯洁之人的故事。讽刺性强，至善至美之人被冠以恶魔，而真正的恶魔手握权力游走人间。基调美貌、女人、生殖生育能力才是原罪，整个片子充斥厌女、性压抑，喜欢不起来。主旨神性并非来源于上帝，而是权力和谎言。

一开始确实会质疑男主的选角，甚至一度想为电影打低分。但随着剧情的推进，谁会否认他的力量和魅力呢？谁不会为这荒诞却可怖的审判而动情呢？未泯良知者都在挣扎，欺世盗名者都在演戏，沽名钓誉者都在做局，视而不见者都在张望。演戏演到最后，装圣血的盒子空无一物；茫然望到最后，卢丹城墙终是倒塌。还有什么语言能说出口呢？

3.5.禁忌本身也是一种discipline, 彻底地揭露神性与撒旦本无不同，所谓惊世骇俗也是戳破那些自以为是的权力伪装。每个人都隐藏在虚伪之下，就连Oliver Reed饰演的被陷害的神父本质上也是道貌岸然之人，反倒是Vanessa Redgrave饰演的被“附身”的修女对于欲望与罪孽有着绝对赤裸的坦诚。本片奉献了许多邪典的场面，前身为戏剧更在对白上一直保持有距离的张力，然而比起电影本身的争议与大胆，真正让人折服的还是Derek Jarman独具一格的“premodern Renaissance”设计美学，让所有的场景如同与恶魔沉沦共舞的长诗。最后一幕跨越围墙，Protestant信徒的尸体如同旗帜，人间与地狱也许并无分别。

荒诞美与癫狂美的极致表达。“恶心”亦是极致的……说是宗教片实则没有神的影子，有的仅是可悲的“人文主义”与比虚伪之神性更恶心的人性。不过这个格兰第神父的选角似乎不够有说服力啊（难道是时代之审美的问题？）本来想先看书的，果然还是先电影比较适合…

假借宗教的圣洁名义孽生的相辅相成的权利与性，修女在这里是一种混沌、世俗、堕落的肉体符号，一种由权利和倾向捕获的战利品，个人会觉得前半部分还较为克制的世俗直白的言论与行为讥讽力度更强，高潮部分歇斯底里骇人听闻的渎神行径则因为太过极端与神经质带来一种过度释放的感官与认知疲劳，但能在影史留下这样一场酣畅淋漓的荒谬银趴也挺了不起的…

有表现主义味道的黑白修道院，驼背修女裸露凸出的脊柱，尖锐的特写配上凌厉诡异的打光，恐怖压抑的氛围已然营造得无声胜有声。血浆，过于逼真的火刑，众修女撕扯着禁锢性欲的修女袍，以赤裸裸的血肉之躯乱舞，狂舞。这才是真正能称得上“邪典”的电影。

8/10。开头宫廷盛宴的舞蹈充满了酷儿气息，一群阴柔的男性画着夸张面妆，随之切换到迫害新教徒的场景，一个酷刑之轮上骷髅内蠕蛆涌动的镜头，景别从小到大，纵深处铅黑色的士兵正在驱赶新教徒们前进；国王同性恋取向的舞蹈和主教的残忍，形成了人格异化的隐喻，他们的专制使大地满目疮痍，腐烂血腥的瘟疫之景弥漫，一名叫格兰迪尔的神父，奋起反抗一心想要拆除高墙的专制国家，意识到麻烦的教会通过一群歇斯底里的修女，指控神父使用巫术和诱惑修女。罗素用愈演愈烈的亵渎、流血和驱魔事件，把场面导向一种无意识的狂欢精神中，结尾神父被一群举火把的行刑者和暴民包围，教士吻完圣经后对神父的同性之吻，被围观的群体嘲笑为犹大对耶稣的出卖之吻，殉教仪式一结束，捍卫公民自由的城墙立刻起爆拆除，淫秽的教徒以爱的信仰杀人，揭示了教会排他性的暴力。