我们无法阻挡(2018)

《我们无法阻挡》，可以看到那代导演的风骨，也是时代的先锋。拍情色片的那群人们，看上去却特别的单纯。现在的导演除了谈论利益，还在谈论什么。#电影是用来对抗无力感的

#85/100。我们了解那个时代的日本电影可能都是通过黑泽明和小津安二郎等世界级名导，但我们不知道的是这群拍摄粉红电影的年轻人们。因为他们呈现出的东西的原因，他们似乎总是站在世界的边缘；又因为他们那一颗颗热情却又躁动的心，他们在面对冰冷的现实时却又反应不一，有的人虽然已经遍体鳞伤，却依然唱着响亮的歌继续上路，有的人无法忍受痛楚，划破伤口任其流尽最后一滴血。无论这些年轻人们选择了怎样的道路，他们那无畏炽烈的光芒却时刻在闪闪发光。也许我们的力量无法阻挡这一切的兵荒马乱，但我们曾经面对它扯着嗓子疯狂地嘶吼过，那当我们回望之时，也许就能轻轻说一句：我们不曾后悔。

对60s末70初的日本电影界和社会进行了一次略为粗浅的回望，可是能看见什么呢？至少这部电影里展现的，只有几个如雷贯耳的名字罢了。

若松导演的传记电影，当时日本奇怪的社会现实，没文化导演却有着真实的生命力，女主在那个年代也不可避免的“失败主义”自杀，彷徨的年轻人

回到1969，全共斗吸干了日本年轻人的热血，33岁的若松孝二和他干活不要钱的团队，偷超市里的酒，拍粉红电影，对着东京撒尿，在红色巴士上高唱国际歌。门胁麦好像从隔壁《再见，嘴唇》的片场直接冲过来似的，那件军绿色外套和牛仔裤的搭配都一成不变。从民谣歌手到若松孝二的副导演，她把青春永远留在了那个年代。

倒像是白石和弥和若松孝二搭建粉红剧场的草班子青春记录。他用女性角色视角来观察60-70时期的日本地想法是很好的，可其真正意义上很大程度地表达了白石本身的弱势和谦卑。但为何要抛弃桃色电影这么富有特点的背景，割裂性地呈现了青春和政治。松松孝二脸谱化地表演和门协麦漫改女主的气质时不时让观众回到2018。

两年之后看到这样惨淡的评分非常无奈与失落。国内影迷还是对若松了解过少（可能与其不纠正穿帮，粉红电影印象和强烈政治主张相关）间接的作为若松プロ一员，跑片场听导师讲与若松的往事，深谙若松在世时的反差性，刚烈性格下的严肃工作风格，实际心底是口是心非善良到底的屁孩。而作为徒弟的白石，初衷从未过度纪念死者也不在尊师死后试图赋予圣环，引入的角色概念更偏向于描绘门胁麦扮演的女性助理。非常讨厌如今日本影评界多数单一在乎叙述性，拒绝过多联想看不懂的片段，放弃美学已然成为风气。评论家不跑片场从来不会在意资金短缺，人力来扛的team精神。政府方面甚至因为政治问题叫停，支持慰安妇纪录片上映的若松组其他电影的上映。如果一句话总结：那些唯唯诺诺的旁观隐形阴暗人vs主张强硬从不饶人的鲜明主张者。后者却从未被正视。

必须抛开若松孝二去看待megumi和这一群年轻人…从这个角度上来说这是一部看似轻描淡写却实则刻骨的日系青春片：挑战权威、寻找自我、才华缺失、activism、以及烟酒性之下的身体。最后若松在众人离去后唱起歌也未尝不是映射他所处的地位和才华带来的某种桎梏

把电影当武器，对权力的讽刺，用性和暴力展现年轻人的压抑和悲情，一个女助理加入若松制作后跟着导演拍粉色电影一步步向副导演努力。

宛如叙事回忆娓娓道来的“纪录片”，以惠为中心展现那个时代女性在男性主导的电影业中工作的状态，就算说你这家伙，就算把自己当男人使，还是会不可避免遇到种种。已经有一定了解的观众会更懂吧。今天也是为门胁麦泪流满面的一晚。

白和石弥拍东京街头散步的麦真好看啊；“在电影里，你想让太阳西升东落都可以；与大时代错过进而美化那时候，是理想主义者的顽疾；无法一起撒尿的女性，无法参与战斗的惠，不知该去往何方，不想认输也无法成功；整体散碎，但值得一看。ps.关键评论有一个若松孝二的专题文章，写得很好，推荐阅读。

若松孝二粉红电影以及新左翼电影运动的回忆录或曰墓志铭。但比起那个激荡年代，门胁麦饰演的戏份和重要性并不算多的女主角色——因为喜爱电影以及觉得女性也能当助导而投身若松组，多年来被符号化地当作男性AD一样被使用，好不容易获得周边众人的信赖以及有亲自执导的机会结果是没有然后了，若松组热衷于赤军、巴解游击队但她对这些没有兴趣，有心仪者但对方一直没留意到自己的心意，发现怀孕后只能打电话回家向母亲哭诉……决定用安眠药了结自我的她可能明白了自己又是符号一般注定被时代遗留和牺牲。然而这都是真人真事。