舞者(2016)

很极致也很细腻的一部纪录片，不仅仅是关于芭蕾，更是一个天才舞者的心路历程。教堂里的那支舞将整个故事推到了高潮，晨曦从窗户洒进来，柔美的肌肉线条，张扬的纹身，每一个动作都是那么有张力，仿佛是在为全世界而舞，但似乎又只是为自己而舞。芭蕾，痛苦与荣耀。

19岁便成为英国皇家芭蕾舞团史上最年轻的首席的宁宁从小没有选择跳芭蕾，但他的妈妈帮他选择了跳芭蕾，他可能是这个地球上最适合跳芭蕾的男人，但他感觉芭蕾禁锢了他的自由。所以，在他22岁如日中天的时候，他选择退出皇家芭蕾舞团，成为“刺青舞者”。纪录片最后，一场“痛不欲生”后“悔过告解”的芭蕾演出“take me to the church”将舞蹈与摄影与配乐与歌词与背景与一切都完美的凝结在一个时刻。

纪录片很感人。一个得不到家庭温暖的艺术家终将是孤独的舞者，甚至sergei一度要放弃，即使到达了芭蕾舞的顶峰，他却觉得人生失去了目标和方向。后来看到他和家人团聚，第一次邀请他们来看演出，分享他多年来的最高成就，那一刻很温情感人，仿佛sergei的人生又找到了方向。

看过许多关于庸才的作品，在这些作品里，天才就像宿敌一般地存在于他们的生活里。再着眼天才后，才发现人与人没什么大不同，因为我们总是朝着自己所缺少的方向看着，才会因人而异把不同事物看得那么非比寻常的重要。这部纪录片对于人性把握的部分还是不够极致，这一点会有缺憾，因为没能够完全地表现出舞者本人的思想魅力。不过有幸看到这样的人生，就已经很满足了。

看没多久我就没法用纪录片的标准来评定，主要这位朋友跳舞真的，太好看了，把芭蕾跳出如此自由恣意的效果着实天赋异禀。但是可能太早开始讲故事吧，包括family issues在内的部分就充满着「不出所料」的时代性地域性乃至于这个群体的特征。当然了具体到一个人我们也确实不该期待什么超越个体属性的东西，就这么活着了也要这么活下去。以及英国人拍纪录片，配乐，漂亮啊。

4、5岁开始学习芭蕾，19岁成为英皇最年轻的首席舞者，22岁离开英皇，转战俄罗斯，两年后意欲放弃芭蕾，过正常人的生活。支撑他跳舞的动力一开始是家庭，之后这个动力消失了，他对于芭蕾的追求变成了一种目的性的追逐。他在伤痛、抑郁、焦虑、厌恶的种种负面情绪中撕扯自己 ，天赋变成了安插在他身上的枷锁，不是在成就他而是压榨他。纪录片是有一个和解的趋势的，和家人的和解，和舞蹈的和解，在一曲Take Me to Church中（这支舞把我看哭了），他的挣扎和救赎，由内心喷薄出的力量在优美的形体和高标准的动作中展露无疑。从在后台的精疲力竭到在舞蹈中轻松驾驭，能明显感觉到他再一次成为了舞蹈的主人，愿他拥有自己想要的生活。

天才似乎总会有高处不胜寒的孤独，因为无法突破而挣扎。而Sergei的孤独是因为家人和童年的缺失，不知是否可以弥补呢。加上芭蕾本身讲究的是control，但Sergei讲究的是break free，就营造出极大的冲突。纪录片而言，本片无非是历史影像的剪辑，但都做得恰到好处。

这部片要一帧一帧看，我就这样把一小时的纪录片看成了三小时。一直都觉得古典芭蕾男主跳起来很容易女气，一般都只盯着女主，然而宁不论是舞剧还是后期的古典都美到哭泣，值得B站吸毒。另，莫名觉得宁的非舞台装扮长得和隔壁唱德扎的乌豆很像？

天才少年成长的伤逝与和解，年少离家失去童年，支离破碎失去家人，一切都是为了芭蕾，可懵懂的他不能理解这些失去，以为长大了就可以不跳了——而长大了只能是专业舞者，痛苦不会少，压力和锤炼甚至更甚。压到谷底触底反弹，那支“跟我去天堂”太美了，好像在诠释对芭蕾的热爱，对人生的探问。幸好，他还爱芭蕾，舞蹈让他走出心灵上的囚徒困境。时光一去永不回，往事只能回味。

舞蹈很震撼，纪录片有点划水……看到最后才想起当年看过那个mv，当时还以为只是某位网红，没想到是这么有故事的人物（年少无知啊?）

这真是我看过最好的纪录片，把人物内心的丰富全都展现出来了，而且还见证了他内心一路的变化与成长。跳舞的时候真的太美了，看完好爱他。枯了枯了。

看他辗转很多地方，由一个有天赋的坏孩子，成长为一个有自觉意识的顶尖舞者。芭蕾需要时时具备强烈的情感动机和控制，是一项精密操作，时有恶魔挡住道路，要保持巅峰并不断突破挺难的，他后来真的成熟了，跳开了，芭蕾加入了很多现代舞元素，不仅动作优雅干净，没有一丝多余残留，情感的控制力明显加强，这是最令人惊叹的。要做一件事就做到极致，我很佩服。当你成为什么的囚犯，你也会很好的驾驭它。