国家美术馆(2014)

SIFF20190620@美琪。第二部怀斯曼。直奔艺术内核，对西方艺术有一定积累和兴趣的观众比较合适。不是讲“什么是国家美术馆”，而是讲“什么是艺术”。中途退场也不少。我负责抢票，和六筒四位女生一起。

去年上影节最想看的纪录片，但是没能抢到票……绘画是描绘瞬间的艺术，将瞬间化作永恒流传。顶级美术馆提供给当代人的，是关于艺术延伸无限的公共空间。而作为经常流连美术馆的人，我到底从中获得了什么啊，永远只是「看」的游客。

上海电影节的时候看的，庆幸自己是在电影院看的这部，太值得了，3个小时完全不会无聊，从什么角度什么故事等等很多细节教你怎么欣赏一幅画，同时也睡到了美术馆的经营。非常非常棒的纪录片，以后有机会去伦敦也一定会去国家美术馆看看

13年去英国玩，在国家美术馆看到了透纳的画，当时对这些一无所知，但是就是迈不开步子。9年后在上海和当时一起去英国的小伙伴看这个纪录片，感觉有点奇妙。

上影节没买到票的我从网上买到资源并全程刷完表示非常满意。还是那句话,我永远爱纪录片,不管是多么长用什么方式拍都非常吸引人,国家美术馆里看作品的人和讲解作品的人才让艺术得以流淌,想想是很美好的,艺术家的作品不应该只在当时的年代发光,更应该照亮后代的审美。

预想过三小时的纪录片大概要中途退场了，但好像也没有。导演的风格是完全侧拍的角度，没有任何主观镜头的采访，都是解说或者拍摄别的途中的侧拍。大概是刚从国家美术馆回来，就等于看着纪录片让美术馆的工作人员重新把guidebook上的重点画幅又解说了一遍。比较有意思的是修复工作和修复中发现覆盖的画那些部分。

喜欢里面的讲解员用场景与情绪代入式讲解，让人去体会陈列画作的创作意图、典故猜测，还有绘画与欣赏者们不同角度的解读，连画作在展出时摆放的位置的细节都没错过。现代专业文物的可逆修补篇幅也挺多。中间插了美术馆管理层的思虑与应对。是对英国国家美术馆在艺术分享、参观体验及经营管理比较全面的呈现。

好吧我承认 不是因为论文写过怀斯曼 所以买了三小时的国家美术馆 根本就是当时论文选不出题翻siff推送才选择写怀斯曼。关于他的纪录片美学分析最权威的就是Bill Nichols那篇mosaic structure 换言之就是观察模式下每一部都是精雕细琢的主观题回答。之前研究他六十年代刚入行时的作品确实较为大胆敢言 而跳脱出美国社会的怀斯曼随着题材的变化收敛了很多 特地查了一下NG依旧是一个自发的项目不是commission 那到后面管理层开会和幕后也不拍了 专心致志展现教育修复和创作的故事应该是被艺术的纯粹性打动 直到最后一幕诗歌绘画舞蹈多种艺术因同一空间的碰撞而交融 笔触温和动人。

SHIFF，网上似乎没有高清资源。呈现了关于美术馆 艺术、运营、与公众交互的一切。对于我这种喜欢窥探事物各方面的人来说，除了管理层的圆桌讨论外，都非常干货，自己逛美术馆可能都没这么享受/快乐。尤其是在大银幕上直面艺术品……啊，爽！

我觉得最吸引我的地方一个是画和不同观众的对比，另一个是美术馆不同部门的工作人员的专业素养，以及说话的方式，包括声音语调节奏以及人的交流互动，都很有意思，我觉得这不仅只是一部关于美术馆和画作的纪录片，也是关于人的纪录片。

扩大美术馆影响不是因为馆里有达芬奇 不用更多宣传观众也会为此而来 可美术馆需要告诉观众 我们还有什么同样优秀而大家并不熟悉的馆藏 做更多更科普的宣传 让艺术更平易近人 另一个观点是 绝不为扩大受众范围而自降身价... 影片的内容多面而具体 无论美术馆本身还是怀斯曼的记录 都很赞

感觉基本上是把国家美术馆的导览拼在一起……一开始看还觉得很有意思……看到后来就腻了……如果能多拍些幕后或者会更有趣点。怀斯曼似乎很喜欢上一个场景的音轨留到下个场景？