顺流逆流(2000)

那时看喜欢的不得了，20年后再看，伍佰的戏和他的歌一样冷峻，配上徐老怪的行云流水和俊俏土气并存的谢霆锋一起，顺流着无所谓正邪的火拼，逆流着光影动静的爱恨。风光无限的港片末世录。接近四星，7.5/10。

2000年的世纪末症候和1997回归后的焦虑都在电影中有细节指涉，“顺流”与“逆流”既是指杀手告别昨日做回普通人的两种选择，也有香港社会走在十字路口的彷徨和迷茫，是选择安居洞中，还是勇敢地面对外面的诱惑呢，国外恐怖分子、本土的黑帮在蟑螂都市的较量，而谢霆锋这个在1997年成年的孩子需要承担起责任开始新的生活了，希望是电影最后的落脚点，徐克在那时的香港仍然能感觉到对未来的乐观，作为合拍片，当时还能有那么大的自由度，警察的形象挺有意思，非常正义但却毫无作用，在道德与法律的模糊地带，警察最后放走杀手似乎有点对曾经无政府主义童话的怀念，但实际上我们都知道杀手成为了正义与贪婪的赎罪品，他必须为曾经的过去埋单，没有谁能完全抛弃掉过去而在新世界生存下去，这个矛盾的形象也是在世纪末对曾经过往的怀念吧，也不是只有动作

《顺流逆流》是徐克导演最后的荣光。说真的谢霆锋和伍佰在该片中的演技并不出彩，但导演通过高速凌厉的剪辑营造出了极强的风格化的电影感。而且不管是电影的节奏甚至运镜都让此片看起来酷酷的。这也是一个故事极为复杂，人物个性鲜明的电影。难得的是徐克将这些元素设计的饱满且有条理。电影的主题是对宿命论的嘲讽，可惜的是在此以后，背负空洞乏味有行无实的标签成为徐克电影唯一的宿命……

华丽的形式做到了极致，也有不少有趣的细节，但始终还是差了点滋味，可能是人物的有趣程度远大于故事吧。 在美国最火的港片是《辣手神探》，法国最火的港片就是《顺流逆流》。一个叫Merej的法国YouTuber说这是他在影院刷过最多遍的电影。

徐克曾是有改变整个世界动作电影语言体系的野心和能力的。只可惜《刀》《顺流逆流》《七剑》连续三部极具超前实验性的片子，分别在不同方面遭遇挫败，导致其视听的美学风格成为孤品。而《顺流逆流》在三部作品中，又是唯一一部枪战片。本片首先推翻了经典警匪电影的二元对立，甚至其角色设定本身都与警匪无关。通过模糊身份的边界，首先在情节上就打破了原本核心事件式的剧作模式。通过将戏剧事件打散，把更充足的视点放置于两名主角之间身份的变化，以及与周围人物的拉扯。另外，徐克对动作的革命在于，他通过视听，在影片里塑造出无形的人。那些犹如脱胎与“新浪潮”的跳切镜头，将原本动作和空间的速度再次提升至意大于形的高度。在传达角色的状态同时，也形成了观众的代入视点。这个“幽灵”既是角色，也是临场的观众。它更是革新观看动作的新方式。

前段王家卫式的独白，中断杜琪峰式的枪战，末尾有些囿于传统港片套路了。凌厉的剪辑正反打，伍佰的歌，多重语言的交杂展现彼时香港的鱼龙混杂，毫不拖泥带水的叙事，实为徐老怪被时光埋没的佳作。

三星半，完全看不出是徐克的电影，五百居然也很帅气，剪辑上过于花哨，剧情又比较松散，只能说视听语言很有风格，可这种风格又像是拼接不少香港导演的感觉，应该是徐克刻意为之的致敬吧

也不是完全不好看，影像风格明显，香港楼宇也很好看，就是情节有点说不清楚，特别是谢，拿假枪信念还那么强是想说明什么，去接生又是什么鬼。

反派嘴里一直念叨着香港是蟑螂城市，跟当下的曱甴是多么契合啊……故事里的两个男主，一个香港本土青年，一个台湾人，都是为了下一代有更好的生活，保护他们，不受外来的侵扰。老怪的影片总是能解读出一些东西来。本片里的黄秋生就是直接从《枪火》来的阿鬼，第一幕里面旁白用的挺溜儿的，可惜二三幕合在一起拍了个巨长的枪战动作戏，有些过激，打破了平衡。

“他们说这个世界上，本来什么都没有，最有办法的那个，就做出很多东西，其实是做出很多问题和矛盾，他却没有办法解决，所以最后他就多做一种东西，叫希望，就是这种东西，使所有事情都可以从头再来。”谢霆锋和伍佰，双子星双男主，本来应该很好看，但伍佰那条线，无聊又莫名其妙的，单纯为了耍帅而耍帅。而且为什么伍佰最后，可以在红馆枪战耍帅，谢霆锋却得替孕妇接生？

谢霆锋年轻时很帅。很有江湖气的警匪片。看着谢霆锋伍佰卢巧音同车一起唱歌有种歌手串错场的感觉。千亿媳妇徐子淇确实长得不错。

8，动作戏爽翻天，在被好莱坞折磨了两年之后，徐克回到香港就放出了大招，快速剪辑加手持摄影，各种横摇、跟拍、慢镜、希区柯克变焦，徐克真是动作戏风格化玩出花了，当年这个片子在威尼斯拿了个未来电影奖，我是觉得特别恰如其分，这就应该是这个时代的动作片