喋血街头(1990)

1.三个外国人置身越南战场，结果被北越军队俘虏，被迫参与杀人游戏，故事情节是不是有点像《猎鹿人》，其实是吴宇森的《喋血街头》；《猎鹿人》高明在克里斯托弗·沃肯没有黑化，而是玩轮盘赌一枪崩掉自己，《喋血街头》的李子雄是先黑化然后被杀，阿荣就像《英雄本色》里阿成复制粘贴过来的，没有跳出传统港片的思维 2.白璧微瑕，该片依旧称得上是吴宇森暴力美学风格的代表作 3.贡献疯魔演技的张学友真的可惜了，香港多了一个歌神张学友，少了一个影帝张学友

我想说，这才是我看过的吴宇森拍得最好的一部电影，既把他的暴力美学发挥到极致。又有着感人肺腑的兄弟之情和爱情。如果说《喋血双雄》是一首诗，作为吴宇森的言志之作的话，那么《喋血街头》就是一部小说，人到中年的一次回顾，对自己青春的一份祭奠。

个人最喜欢的一部吴宇森电影。本片的血浆程度和宏大程度，应该是他80/90年代作品序列中的最佳。《喋血街头》是关于越南，《投奔怒海》也是关于越南，但是前者很明显只是当调色板或者宏大爆破场面得以出现的舞台。用力过猛是必然的，比如张学友的苍蝇哥式表演法，梁朝伟也还没达到后面的内敛，不过，这还依然是部值得一看的港产佳作。

三星半。看完这部我进一步明白了吴宇森的电影审美体系。其实影片讲的东西是过时了的，但是结尾那段“喋血街头”拍得真好，加上最后那段蒙太奇，真的绝

李子雄的反派演的是真好，一个《英雄本色》一个《喋血街头》都是让人恨得咬牙切齿。学友哥完全影帝级别的表演，命运确实太惨了。任达华的乐哥走到哪帅到哪。梁朝伟作为连接整个故事的悲情主角，看着兄弟们反目成仇，互相残杀，实在是太痛苦了。

土著表示，喋血街头的高度，输在当年宣传问题 但真正硬实力，无论内容故事架构，还是演技，最少持平英雄本色 但商业价值对比就低太多了，如果你真的要比，喋血街头在各方面完爆英雄本色 因为英雄主义可能是人们期待的，但像喋血，更真实的是兄弟情，人性 人在金钱面前的变化，价值观等等，比起英雄本色一直强调的英雄主义，更加写实 而本片，我个人认为，3位主角可以说全部影帝级发挥，无论我看多少次，我看的时候能深切感受到兄弟之间的那份真情，辉仔没钱却为伟仔出头，被打爆头还要去喝喜酒送酒席钱 这种故事情节，真的太震撼人心，何为兄弟，就跟家人一样 你可以恨，但不会背叛，李展雄却被金钱迷糊双眼，跟张学友的变化是两个极限的对比 我每年都最少都会再看一次，真的，这才叫电影

吴宇森这么喜欢喋血吗，最记得张学友求被梁朝伟枪击，因为不然更痛苦。好像电影里有一个大佬说李子雄：我看你长得就像背叛兄弟的坏人（可能记错了）。

喋血街头的片名，实在不如英译名Bullet in the Head。六十年代，整个世界都那么乱。这次吴宇森直接上越战戏，这么多的群演、爆炸特效也是真的大制作。前一段总觉得配音做得太差了，后来逐渐进入高潮也习惯了。最后复仇一段，我竟然一直在担心阿B死了的话身后的老婆孩子怎么办，忘记了主角的不死光环，虽然有点做作，但是也瑕不掩瑜了。

筆記：到《喋血双雄》就多作省略精简了循例的背景介绍、过场，几乎每场都是主戏，又尽量少用对白，使影音造型高度风格化，刻意把影片化成一首多动向、多声道、多色彩的交响诗，景观和枪战融成一体，爆发出令人叹为观止的璀璨魅力《喋血街头》则是现代史诗格局，三个成长于香港贫民区的少年经历60年代的社会变迁，由香港杀到越南，再杀出越南回到香港，三人间的恩怨情仇来了一个大了结。此片在吴宇森的作品中格局气魄最大，也打破了以往“小故事”的局限，只嫌气魄有余，细致不足，感性过强而理性太弱，造成结构与情理上的失衡。这方面的缺失，至今吴宇森仍然未能突破。

原来1990年还有这么一部神作，内容相当庞杂，从hk街头的打斗，到西贡的黑帮，再到越共的战争，美军陆战队的救援，再回到hk街头的寻仇，全程高潮应接不暇。最令人感慨的是当年渔村的反帝和支左游行，恰好是30年前的电影，对比今日，不禁有河东河西之感。

喋喋街头，有战争与暴动的大场面，还有自成一派的慢镜头枪战，将男性情义的演变置于广阔的社会背景之下，使男性情义更加复杂 。

8.1，场面宏大+很感人，逻辑硬伤有点多，张学友梁朝伟演技太棒了，港片少有不输好莱坞大制作大场面。吴宇森最佳，比英雄本色好