白毛女(1950)

非常经典，小时候第一次知道不吃盐会白发。记得大春找喜儿，她躲起来的样子。旧社会把人变成鬼这个主题。田华老师今年93岁了。前几天于蓝老师不在了，她悼念于蓝，说梦里相见。非常感人。

中国新歌剧的起航之旅！这里面的经典唱词，都是那么的耳熟能详。敬佩陈强老爷子，为了演一个大反派，在当时遭受了不少白眼，因为那个年代的观众，根本分不清这是演员还是真人，对他颇有误解。

影戏味道极其明显，但是仍然不失为一部极具故事性和节奏感的好片子。导演已经不再仅仅使用固定视点的远景，开始有意识地调动镜头，中近景也变多了，是一部无论在叙事上还是镜头语言上堪为标杆的电影。 另，陈强和陈佩斯……太像了?

鲁艺在中央指示下反复修改的歌剧《白毛女》，作为一个经典文本，从借用民间文艺形式（报告文学《白毛仙姑》、短篇小说《白毛女人》）到改造民间文艺形式（改造成歌剧形式，并大量下乡播放）到再造民间形式，是延安大众化文艺运动的高峰，成为解放区影响最大最受欢迎的剧目，并引发了战士们杀敌立功的热潮。对比歌剧白毛女和芭蕾舞剧白毛女，并引发的所谓两个阶级、两条道路的冲突（歌剧白毛女站在资产阶级立场上的旧现实主义方法揭露旧社会黑暗；芭蕾舞剧白毛女是站在无产阶级立场上的革命现实主义和革命浪漫主义结合方法来指明战斗的道路）。总之：《白毛女》是个极有意味的文本，可以仔细研究。

电影《白毛女》的主题是诉苦翻身，从艺术角度看其水平也是不俗的，探索出了一条新中国的革命文艺精神的道路。在1951年第六届卡罗维发利国际电影节上，电影《白毛女》获得“特别荣誉奖”。1955年日本松山芭蕾舞团接触该片后，做了芭蕾舞改造，开启了一段中日文化交流的佳话。《白毛女》是新中国革命文艺的象征之一，值得重视。

农民给地主种地交租，交不起租还要跟地主借钱，借钱还不上还要卖女儿。如果都跟现在这样为了金钱可以出卖自己的灵魂和身体，那白毛女嫁给黄世仁是不是不愁吃不愁穿啊？旧社会把人变成鬼，白毛女的悲剧在旧社会随处可见，我是不明白有些人靠着共产党翻身农奴把歌唱了，还要替地主说话……

黄子平《革命•历史•小说》：挖掘出潜藏在革命政治下英雄儿女斗法降魔、脱胎换骨等出自民间传统审美和心理的叙事模式。 孟悦《〈白毛女〉演变的启示》：政治合法性的取得有赖于民间审美原理的确认。《白毛女》存在着民间叙事动力机制，也即对于家庭的和谐美满和神圣不可侵犯。民间的伦理逻辑乃是政治主题合法性的基础、批准者和权威。 李杨《〈白毛女〉——在“革命政治”和“文化革命”之间》：现代中国的社会主义革命一直是对传统的修复，甚至是以传统的名义开始的，这也是社会主义革命在形式上不同于五四启蒙革命的地方，《白毛女》不是在一个按照非政治的逻辑发展开来的故事最后被加上一个政治化的结局，而是政治的道德化，或者说这是现代政治创造的民间， 一个打着民间或者传统旗号的现代政治。

现在看这些老电影，也可以看的津津有味，那时候的演员真的很好，虽然技术不行，但是用真诚打动观众。白毛女，柳堡的故事，地道战等现在看都觉得不错

很小的时候，我表弟说他爷爷有张VCD叫做白毛女，我还以为跟白发魔女有什么关系，一直很想看，搞了好久终于偷来借我看了，结果一打开。。。。。。。。。。。。。。

①从民间传奇到革命文艺。白毛仙姑作为民间传说中的人物，代表民间传奇；歌剧赋予其“喜儿”之名，代表五四运动对中国歌剧的发展；电影中白毛女代表革命文艺。 ②阶级斗争为导向的主题提炼和戏剧冲突。现代戏剧中，冲突来自展现人物内心的变化；而在《白毛女》中，冲突来自阶级斗争的符号化。 ③蒙太奇的运用。对比蒙太奇是其特色。

看这种电影真的有点煎熬。当然不能以今天的眼光来评定建国初的电影。新政权对旧社会的批判是天经地义。看这部其实为了更想了解这个故事，这个叙事的一些梗吧。不然老一辈说什么白毛女我啥也不知道

20多年前的上个世纪看过多次，我还小，在m犯病的骂骂咧咧中，在那黑白电视中，我只记得白毛女挺吓人的; 20多年后的今天（2020.10.17），我孩子还小，我自己回老家，在老家新彩电中，我看到了喜儿欢喜的唱着那首经典歌曲、杨白劳走进黄世仁的家。 我党宣传影视，儿时看了不少，能记住的估计只有白毛女、五壮士、王二小。 不过现在风气是，争当黄世仁，不当杨白劳