大卫林奇短片集(2002)

短片集，中间穿插林奇的自述；200刀拍了个动画短片，然后被一个人相中，给了他一千刀，林奇用它买了自己的第一个摄影机；[橡皮头]拍了一年，花光了所有预算

大卫林奇擅长的诡异和惊悚，你都能在这些短片中窥视一番。像李安一样，他在一开始就能找到自己擅长的电影类型，并且深挖至闪光。不得不感慨，有的导演就天生要吃这碗饭的。

前两个是林奇最早期的实验短片，确切地说是绘画+定格动画，相当诡异，《祖母》算是第一部剧情短片，是林奇在自己家里拍的，把整个房间都涂成了黑色，诡异之外也见温暖，《被截肢者》是在拍《橡皮头》途中拍的，《牛仔与法国人》则像天堂，一点也不林奇，最后一部短片没理解什么意思。大卫林奇的脑袋无法琢磨，他本人也没什么童年阴影，相反还过得挺田园牧歌，那么这些奇奇怪怪的想法到底从何而来？

从 2014 年下载到现在，整整拖了六年时间，几次试着要看，终于今天有心力和精力看完了。大卫林奇学必观，尤其建议与别人拍大卫林奇的那个糟糕却很完整有料的个人传记片共看。

大卫林奇像一个在〈美国流行〉这个班级上的一位优秀学生 类型片有类型片的节奏 实验短片有实验短片的节奏 噩梦有噩梦的节奏 最近一边读Lynch on Lynch一边看以前漏掉的他的电影、短片 感觉太妙了 又想我的精神干爹美利坚了。

最近搞到的好东西。大卫林奇在创作初期的作品集。诡异、变态、血腥、恐怖、超现实、令人极度不安。六个扭曲小故事，中间穿插着林奇本人的心路历程正经采访介绍，显得尤其有趣。他对于恐惧感的掌控和营造邪恶家长制/集权制氛围真是独特。林奇感是一种独树一帜的讽刺，是把那些最毛骨悚然的和最稀松平常的事物结合起来，由此凸显出前者在后者的永恒存在的一种奇妙感觉。

一部没有字幕，直接啃生肉的电影，牛仔那部分竟然听懂了其中的几句法语台词。《grandmother》看的想哭，很久没有体验到这种全程不停encoding的电影了，看完好像做了一场大卫林奇的梦中梦一样。看了《alphabet》以后，觉得他才不是一个晦涩份子

林奇的独白像学校的历史讲座，实在是。。<祖母>不错，音效确实好，一些影像可以看出绘画和雕塑的影响，但还是喜欢不来实验短片

创造力四溢的林奇还是从拍一个个小短片开始的，他的所有电影、剧、短片都在此找得到根源。熟悉林奇后，没有刚接触他的惊异感，可以用两个不恰当的词形容他的东西：一惊一乍、故弄玄虚，总觉得背后的现实意味很弱，或难以把握。

Amputee只是胶卷测试而已，但真的特别恶心吓人...Grandmother比较虐心。Alphabet很林奇。Six Sick Men是实验动画。Cowboy and Frenchman不知有没有对殖民的隐射。林奇的长篇喜欢把现实梦境化，而短片喜欢把梦魇具象化。

没找着字幕，林奇白话的那一堆没怎么听懂，前面的其实之前都单独看过了，最喜欢《字母表》，最后那个35秒的《卢米埃尔》感觉挺有意思

生肉略微难啃 和cowboy一样对法国人说的话不明觉厉 《祖母》简直让人喜爱到癫狂 其次是《字母表》和《六人病患》 | 林奇自述的模样真是可爱又迷人