蒲生家的路边餐馆(2014)

是只有像tamuramasaki那樣上了年紀的人才拍得出來的電影 通過光線來營造那種冬日在家亂糟糟剝柑橘的生活的倦怠感這一點很棒 並且比起特意去表達什麼 讓觀眾在看的時候能從自身的角度感受到樂趣就夠了的豁達實在有夠難得 對於導演這種身份而言 “在前往某地的途中不能吃美味的食物”是絕對的人生智慧 呀

父亲终于离开了世间，一切苦痛似乎到了尽头，姐弟再也不用靠幻想中真正的“父亲”会出现来改变看似破碎的人生。青春的躁动，叛逆、粗暴、近似原始的简单，成长后才发现原来无时无刻都在怀念那个曾经憎恨的人，用父亲骨灰融化的颜料制作刺青，抹不掉的，其实是心灵上的烙印。父爱的话题，永远延绵、沉重

不错的打毛线专用电影，配乐美台词少，剧情也不复杂。挺别致的亲情电影，从不断逃离家庭到回归。从如果我们的母亲嫁给了别人，我们就能幸福的妄想中解脱，正视自己的一切是灰暗生活中的光亮。路边的餐厅都很难吃，因为来这里的人都是有地方要去的人，如果太好吃他们就会被困在这里了。

好有感觉~姐弟两人加上父亲，微妙、稀薄的互动，插叙式涌出的可见的过去，奇妙的节奏感。较之相似题材，本片里表现的“黑道”、“叛逆”的成分很有限，却表现了许多透着异样感的细节，“不良”和“常态”之间的对立被打破。迷惘的过去，细节的意义却开始逆转，成为了很特别的羁绊。

5.6的评分有点低了……… 如果你大致看完一遍 请立即再看一遍前20分钟 就会懂 姐姐说的 如果走不下去就原路返回 姐姐因为父亲的暴力 觉得自己不是亲生的 可是她依然带着挫冰刀 依然想纹一个死了也不会消失的纹身 所以请在耐心点 就会感受到 蒲生家的说不出的感情

高龄摄影师的导演处女作，能看出在整个故事的控制力上呈现出了一种随意的状态，尤其固定机位长镜头占了很大比重，那种任由其发展的不确定性很强烈，这样做的好处可能就是比较生活化，但同时也要面对散漫而缺乏重点的劣势，光是情绪到位还是不足以打动人心。

感谢猪猪竟然还做了这部。主题是亲情但更容易想到父母不行小孩也不行这种消极的方面，虽然导演想表达肯定不是这方面（多半吧）。这种无所谓的角色跟染谷很契合，他跟小孩在一起总让我走神到也许做爸爸也是这样的吧。

没有什么剧情，有的是少年男女对家庭和青春的冲突困惑，持续的长镜头。一家人围坐在暖炉边，看天色暗下去，等时间跑过去。无聊人生在我，我在人生边缘。不算是好看的片子，然而对此类闷片的喜好难以解释。

2014年标记，终于如愿以偿看完。镜头语言神似洪尚秀，风格与配乐更接近文德斯的《德州巴黎》。应该很长时间都会记得，公路上的餐厅不会有好吃的食物，做的太好吃的话，就不会想去往下一个目的地。

【2015-04-06★★☆☆☆ 较差】二刷。最终对自我身份的认同：究竟是转了一圈在初始找回自我，还是挣扎无果妥协于命运后的自我合理化叙事，已不得而知。

#影像碎片#被困在现实里，也不想动弹的一家人。可以说是完全无故事结构的松散记录。导演是摄影师出生，本部为处女作。这么也能看完，主要时间还不算太长……吧。

原先对父亲的憎恶随着父亲的离世变成了真正的家人，明白了即使被别人嘲笑看不起，但是背负着同样的姓氏，自己也开始脱离堕落的人生，开始新的生活。节奏有点慢。