浮生(1966)

8.9/10 影像独有魅力，自在而灵巧。浮生数年记，伐木运木，马戏团与电影院，革命礼记，风雪中若能归来仍是少年。怀表和炸药度量着必然终止的时间，男孩的身上隐藏着女王曾经的时间，偶然间的彩色是超越现实的时间幻影。无关于个像，男孩不过是无意间的载体，描述和观察人世间的芸芸万物才是其独特妙趣所在。爱与革命，电影院所看到的世间亦如此。

扬·特洛尔处女作.飞散羽毛启似［阿甘正传］橱窗试帽.宠物观影透出浓浓的放映员情结.流浪里总有青春的期待.［晚春］自行车初恋只唤姓名.高桥独行倒影连接.热情和倔强体现在未成年人.航拍作结独行在林海雪原.以火车/主角为载体形成叙事的多重闪回.物体相隔构建景深-对主角的隔离感和观察欲.

比《佩利》更残酷的是奥洛夫面对生活自始至终的单打独斗：绝望的老木工、不了了之的爱情、青春意发染病夭折的青年、悲情的马戏团女人、暗流涌动的革命和还未开始就面临失败的隐忧。好在电影还有温情的一面，奥洛夫对镜子倒影试戴礼帽的设计非常巧妙，快乐虽似泡影，浮生若戏总归或多或少总要快乐点缀。

声音、光线、色彩、音乐，声音与画面的节奏变化处理，定格与镜头回旋，惊艳的曝光叠加动画处理。处女作长片里蕴藏着太多的萌动压抑。小猫四处流浪，试图寻获钓到大鱼的本领；孰料鱼饵是操控劳力的高效工具，等待他的归宿是天上的飞鸟或狡猾的杰瑞。荧幕内外殊途同归的共振，开启了逃亡与生存的首篇。

特洛尔总是太会描绘那些工作中的场景，通过工作、通过双手回望父辈们对家的梦想，少年在瑞典寒冷的北方度过一个个普通又充满寓意的日子，在战争的背景中成长，同样经历着初恋的幻灭、独立人格的形成和责任意识的完成，如不经意间飞过的鸟，在时光的忽明忽暗间一个男孩遥望着远方慢慢走远

少年探索世界 手上逐渐磨起老茧 见证死亡 谈bitter sweet的感情 学会抽烟喝酒 冬去春来四季轮回 世界在飞速变化 少年开始怀疑人生 但人生不过是一层层无意义的堆叠 here is your life.（有非常俏皮的剪辑（斯特林堡和尼采被cue率太高

如果仅仅只将这部电影当成青春片来看那就太肤浅了，或者换种说法如果真的将它归类在青春片中那毫无疑问这几乎是有史以来最好的青春片了。摄影尤其的出色，这导演的电影摄影每次都那么美好纯粹、动人心魄、催人泪下，在花絮中导演自曝自己从14岁开始就已经是一名业余摄影师了。

日记纪录般的结构淡化了叙事性，甚至主题也捉摸不定，左翼？成长？迷惘？都不太好归类。男主角就像是一个历史图景的放映员，只负责让大家一部接着一部看，而不愿去说明意图。这也使得影片的篇幅比实际长度显得更漫长而疲惫。那段工友妻子去世的彩色闪回非常有绘画感。

苦逼童工读书太多突变左倾份子，流浪主题突然充满红色意味，意境全无，最后拽回来一点点也无济于事，整体已混乱不堪。倒是没感觉长，但是幼稚的人物近景镜头和大量混乱的剪辑，只能说真的一般，而且montage多了真的烦

充满灵气的长片处女作；每个爱电影的人总喜欢幻想着成为放映员这一梦幻职业；银幕上是梦，银幕下是真实，但对于现实中的观众而言，这到底还是个梦。p.s.马戏团女人笑似张艾嘉，哭似杨贵媚，就难怪对少年这么有吸引力了

＃FIFF12＃影像的魅力是巨大的。国际歌的音调低沉，少年人的信仰又如此纯粹。艺术开化大众，放映电影的工种给充满苦难的时代带来慰藉、欢愉。火车驶过的时刻，两人的记忆如胶片闪烁，他们变成了电影本身。

#FIFF12#，8.5看着看着就想念自己已经逝去的少年时代了，每个人的少年时代平实地去记述就足够感人了吧。别故作深沉聊哲学了，快骑自行车带我玩去～