终站(1953)

本片是意大利新现实主义大师维托里奥·德·西卡的转型之作。德·西卡被大卫·塞尔兹尼克请去好莱坞拍片，女主角是制片人夫人珍妮弗·琼斯。她扮演一个旅居罗马的美国妇人，与蒙哥马利·克里夫特扮演的意大利男人暗生情愫，两人在车站流连久久不能分别。一段实验性的婚外情小品，现在看来却是杰作。

在情感和道德的漩涡中挣扎，渐入佳境，特别是结尾的送站戏，蒙哥马利跌倒在站台上，拖着步子离开。但说实话蒙哥马利不像是风流倜傥的意大利男人。

看了一个电影论文，意大利新现实主义和好莱坞剪辑的对比，关键之处在于是否保留in-between moment，以及是否一直跟随lead character，体现了两种不同的叙事原则。（教学案例）

对话，对话，对话！让人想起before sunrise & before sunset；虽然是意大利导演但看上去更像美国片；我还是接受不了看上去纠结的爱情电影。。

20.5.19. 第二遍。德西卡的想法是對的 浮世繪觀感源於現實主義的底子配上好萊塢式的浪漫主義。銀幕時間幾乎與現實相吻合。剪輯存在問題 但男女的表演都是50年代最佳。寫劇本的團隊可謂史無前例。花样年华。火车的隐喻。新现实主义对平民百姓的同情延续至好莱坞式的肥皂剧中，比起好莱坞这个太意大利了，比起意大利这个太好莱坞了，德西卡美学也力不从心。

以前的电影可真好看，那时候编剧功夫硬。这个就是讲一个美国贵妇到意大利艳遇了一个帅哥，两个人在火车站是去是留的纠结过程 。帅哥强烈的占有欲和一个巴掌打的贵妇下了要走的决心，但没想到还能发展出后面的故事。

3.5星！情节剧向的德西卡，不过从中还是能看到现实主义元素，比如剧中从英格兰来到意大利的煤矿工人以及怀孕4个月的母亲。另外影片内隐性的宗教意味觉得比较有趣，比如角色的名字直接叫做玛利亚，还有女主宛如圣母的心，给孩子们分巧克力，以及帮助底层劳动人等，但同时这样的表述也是一种关于女主内心的挣扎与矛盾，一面是一己私欲，一面是受困于伦理道德。

又一出火车站中上演的相见恨晚！没有如何缘起，只有依依恨别，蒙哥马利出场虚焦镜头太美。也确实是德西卡，新现实主义流露难以抑制。每个场景后的不少无关人物镜头也颇有趣意，女主并无法真正割舍。审判恐惧设置最妙，说什么情意缱绻爱情崇高，人终究会怯懦自私。

富于匠心的妥协，也包含自我突破的野心。对建筑空间的使用似乎是以前作品里没有的。男主不像但讨人喜欢，这正是妥协的妙处。本来算是超出了期待，只恨女主的脸始终让我想把她脑壳砸开。。。

前半段步调极佳，男人的深情和女人的决绝，都有其勇气。彼此的追问或是挽留在离别前只是没结果的试探，一记耳光惊醒众人，是比之后在直行火车前的奔跑更直截的宣泄。后半段则有些内容太新现实主义了。Monty失神落魄地摔倒在月台上，火车背离往日风景而去，为他俩空叹也松了口气

始终，只有半途咖啡因的接种，那点水性还是效忠，因为思大于意的比重，所以才将斩断的情丝煮沸而补脑，多出1.5h让爱的软包装不会戴上引号，惊艳与惊讶都是麻药，这厢有礼而被举报瞎搞，在口红的遗址落荒而逃，像火山灰一样高潮，像鱼肚白一样没招，巧克力是慈眉善目的末梢，墙体亦人道，信将怎绕?

stazione ternimi英文翻译成terminal station感觉还是怪怪的 罗马的火车站就叫termini；德西卡没给蒙哥马利足够发挥空间 全给了珍妮弗琼斯 毕竟是老大的女人 然而感觉琼斯不是特别到位；结尾棒。