美国朋友(1977)

没想到雷普利也有被耍的时候呢，哈哈哈哈。前面比较拖沓，但毕竟导演有自己的诉求，不过没看过原著可能就摸不着头脑。可以先看看马特达蒙版的天才瑞普利，再看这个美国朋友，感触颇多。

《美国朋友》当然不止于讲述一个男人的纯友情，更像是彼此之间找到一种温暖。复杂的现实与幽暗的人性，都敌不过这两个男人之间的友情，这才是让人感到有味的地方。

与其说文德斯电影的母题是公路，不如直接说是死亡。他的「公路三部曲」传递出了一种浓烈的文艺气息和情调，而将这种浪漫主义精神推向极致的《公路之王》更是让我们看清了这位作者型导演的野心：彻底打破传统好莱坞电影的套路，拍出不一样的新电影。对于一些不安于现状的德国年轻电影人而言，电影在七十年代陷入到了一种水深火热的危机当中。文德斯的《美国朋友》无疑为亟需变换风格的美国「娱乐」电影注入了新鲜的欧洲血液。影片通过画面与相框的关系，试图将死气沉沉的城市景观与充满可能性和不确定性的西部类型片框架组装起来。但作者直到《德州巴黎》才真正将二者无缝嫁接成一幅杰作，于是我们在这部实验色彩的作品里只看到处在生死边缘的男主角与极富冒险精神的牛仔形象建立起了联系。

30岁出头的文德斯可不是个拥有宏大视角、支愣个性或者强悍思辨的人，所以不要在这个略显怪异的杀手故事里寻找什么美欧关系的影射、对70年代德国社会现实的承载什么的——它就是个简单的犯罪故事而已，用文德斯独特的视角呈现出来，在这一时期，他的影像里就有了拥抱城市和生活的冲动，不厌其烦的展示元首如何打票坐地铁，收录元首老婆踩在店铺木地板上吱嘎的响动，白天黑夜的拍窗外的塔吊——视角几乎是含情脉脉的。我觉得吧，这片子是文德斯以一个自由艺术家和侦探小说迷的身份，与城市的一场恋爱，他注视城市犹如盯着女人胴体。当然这故事还有他对于男性情谊的持续关注。除了视角，在视觉上以浓烈但不失真的配饰为主，堪称赏心悦目。至于故事，形迹可疑的美国朋友霍珀，被骗去杀人的病人元首，虽然是较新鲜的设计，但总体上还是两个纸片人，且节奏过慢

30岁出头的文德斯可不是个拥有宏大视角、支愣个性或者强悍思辨的人，所以不要在这个略显怪异的杀手故事里寻找什么美欧关系的影射、对70年代德国社会现实的承载什么的——它就是个简单的犯罪故事而已，用文德斯独特的视角呈现出来，在这一时期，他的影像里就有了拥抱城市和生活的冲动，不厌其烦的展示元首如何打票坐地铁，收录元首老婆踩在店铺木地板上吱嘎的响动，白天黑夜的拍窗外的塔吊——视角几乎是含情脉脉的。我觉得吧，这片子是文德斯以一个自由艺术家和侦探小说迷的身份，与城市的一场恋爱，他注视城市犹如盯着女人胴体。当然这故事还有他对于男性情谊的持续关注。除了视角，在视觉上以浓烈但不失真的配色为主，堪称赏心悦目。至于故事，形迹可疑的美国朋友霍珀，被骗去杀人的病人元首，虽然是较新鲜的设计，总体上还是两个纸片人，且节奏慢

一部在德国拍摄的法式好莱坞电影。而真正让我开始喜欢上这部电影是开始在第119分钟，只有最后这5分钟的孤独和绝望才是最真实和细致的。

79.5/100 其实是部剧情很简单的黑色电影，但看的是摄影，看的是德国地铁，看的是城市中人的疏离感。我到最后都直接放弃跟随故事了，放松下来感受就完事

依然被维姆文德斯的构图，摄影，美学所吸引热爱，尽管这部片是以暴力血腥美国元素的动作片，可是我不关注这些。维姆文德斯总是把欧洲文艺气息和美国这种放荡不羁的生活融合得很恰当

1975-1985年如果在某一刻是让我向往，真的可能是因为文德斯电影。相较之下，或许更伟大法斯宾德或者赫尔佐格，一个太过于绝望，一个太过于荒蛮，当然他们镜头更多对准也不是当下，而是近现代德国历史。唯独文德斯电影漫游在一个极尽温情与可爱的西德。

誰會僱畫框師當殺手？而一個病人居然相信陌生人說自己快死而鋌而走險⋯發生了這麼多事，德國人和美國人還是無法成為朋友。雖說Robby Muller不會go for beauty for beauty’s sake，但那些綠光打在人的臉上，天上的霞彩真的好美呀。

3.5⭐️，悬疑片里都是疏离和逃避的气质。西部牛仔行走在汉堡，蹩脚暗杀发生在美国。迷茫逃避和狼狈发生在每一秒，文德斯对美国的复杂感受若隐若现。以及脸盲到一整场都没太分得清俩男士，抓狂。

现代的荒诞加上人心的洞侧。有时候一言不发竟然都可以感觉到角色在想什么。这就是现代吗？这就是国际语言吗？这是不是后现代呢？ 我们差太多了。荒诞的生活。荒诞的重复。荒诞的杀人。 地铁站，海滩上的烧车，画框套在头上。 德国化的改编。没有看过原著。就影像本身而言，足矣！