夜夜春宵(1944)

永远没法明白"夜夜春宵"的译名是怎么来的，就像Who's Afraid of Virginia Woolf?被译为"灵欲春宵"一样。Kent那时候和现在没什么两样嘛

二战末期拍摄的电影，有不少历史和现实的映射，但这个"胶水人"本来就提不起多大兴趣，讲述了一个多小时，最后也无疾而终。倒是电影的开头和结尾处理得很欧洲文艺范。”夜夜春宵“不如叫”夜夜夜宵“。

胶水夜贼之谜并不重要，重要的是记起坎特伯雷曾走过的道路。一条浪漫而忧伤的，又充满奇迹祝福的道路。（《夜夜春宵》这个译名实在太扯了，应该改为《通往坎特伯雷之路》才准确。

在迈克尔·鲍威尔&埃默里克·普雷斯伯格的作品序列中，本片算是比较简单朴素、中规中矩的。叙事散漫平缓，所谓“胶水人”的悬念也比较小题大做。“夜夜春宵”译名牛头不对马嘴，故事与[坎特伯雷故事集]有互文关系（朝圣之旅），但更偏重于对二战时英国乡村风貌与军民关系的展现，在此之中，古今之别也逐渐透现出来，数百年来，肯特没有多大变化，但战争却改变了人心。每个人都在情伤与误解中沉浮，有至终孤独孑然的，有饱受离丧之苦的，也有心灰意冷的。最后结局皆大欢喜，坎特伯雷大教堂里，人人唱起赞美诗，信心高涨。（7.0/10）

73 地隐星·白花蛇·杨 春 (征昱岭关被庞万春乱箭射死) 夜夜春宵接着胶水人的一个悬念小故事很好的展现了二战期间当时的社会风貌。总体是非常干净利索积极向上的，人物说话都铿锵有力，充满了必胜的信念，可以算征兵宣传片了。

Everybody stepped on the pilgrimage got what they deserved, 英国士官得到了机会在坎特伯雷大教堂为自己的士兵演奏管风琴，美国大兵得到了女友的来信，英国女孩得到了爱人还活着的喜讯，这样的电影在战时真的能抚慰人的心灵吧，真的喜欢每一部powell和pressburger拍的电影

9.0/10。①英国新兵女主、英国中士皮特、美国中士鲍勃周末短暂停留于一个古老乡村和坎特伯雷期间得到了精神洗礼重拾希望，并且好事接连发生（女主战死的男友还活着、皮特实现了弹大管风琴的梦想、鲍勃失联女友也来信了）。②电影重写意，大部分篇幅是在碎片化地展现英国乡村的田园而美好的风土人情。小部分篇幅混入了悬疑（胶水案）、军队到来、二战、等其他类型事件，但重点依然是表现人们对事件的反应而不是叙事本身，这种处理方式是《放大》式叙事的雏形（当然后者才真正标志了这种叙事方式的成熟，因为它全篇都是这种处理方式）。③电影大量使用深焦镜头实现借景抒情并营造人文主义气息，并用高对比度打光烘托乡村夜晚的气氛。

40年代英国战时影片。迈克尔 鲍威尔与艾默里克 普雷斯伯格（匈牙利）共同执导。射手公司。他们的影片通常极其浪漫，甚至煽情，然而奇特而曲折的叙事和风格使他们有别于传统的制片厂制度。未看。

虽然是个黑白片，但是可以感觉到非常明媚的色彩，这要是个彩色片画面肯定美极了，好想看看70年前英国乡村湛蓝的天空。可以看出Michael Powell很注重镜头运用和剪接的，也不愧16年后能拍出Peeping Tom这种充满惊悚镜头的电影。

the history, the beauty, the resilience. 对有胸怀的导演和有人文关怀的片子没有一点抵抗力。 top 20 nominee

飞鸟变飞机-借坎特伯雷故事集以大教堂象征祝福和修行的朝圣皈依.构图上多次将大教堂设置为图标/旗帜.众生平等.悬念几乎从一开始就被披露.以妇女-士兵-驻守士兵的身份隐喻双向构思.折射战后守旧迎新的文化社会矛盾.仰角窗边-闲游林野突出建筑和自然美感.这是一寄带来希望-献给民众的祝福语

悬疑成了噱头，笑点又get不到，加上黑白拍摄等于自断一臂。故事很闷很无趣，结局又很突兀强行大圆满，大概是最不喜欢的一部鲍威尔