柏林艳史(1948)

一面是政治余温（「如果你给一个饿肚子的人面包，那就是民主；但你没把包装纸撕掉，这可就是帝国主义了。」），一面是浪漫小调（「谁要闻香水？我想闻的是爱荷华农田玉米的清香。」），而怀尔德的台词将这两类元素无缝衔接在一部作品之中。战后柏林的压抑与沉重被轻松谐趣的三角恋所化解，正如黑市酒吧中起舞歌唱的人们。「外表斯文内里Open」的美国女议员略显木讷，营造出的人设反差在女王黛德丽的气场下失色不少（结合《控方证人》背景，同样在其中饰演酒吧歌女的《柏林艳史》可算是黛德丽的个人前传了）。一面是痴情单纯的美国女议员，一面是风情万种的德国红歌女，这其中也许是怀尔德对当时欧美文化特色的一次速写。档案室追吻段落趣味性满分，和结尾的酒吧戏遥相呼应，让人想起《大人与小孩》中的月台的呼应戏码。

控方证人前传？军队、一座座废墟、勃兰登堡门黑市和地下酒吧构成了二战后的柏林，年轻女性们为了生活物资和美国大兵约会，像极了金基德收件人不详里为了治疗眼睛委身于美国大兵的韩国女孩。黛德丽所饰演的德国女人风情万种，对立面则是代表着胜利、自由、民主的美国议员，与其说是议员，倒更像是苏联女政委。用光非常巧妙，可以看到黑暗里女政委的泪光，和酒吧里士兵们掏出的手枪。怀式金句： “给穷人发面包是民主，但如果带有包装就是资本主义了”。

比利怀德的喜剧是我心头爱，他的作品布满智慧，编织很精妙，笑点灵动有趣，尤其台词值得玩味。该片琪恩·亚瑟，玛琳·黛德丽等主演， 战后柏林，美国军人与柏林女人，讽刺的恰到好处，黛德丽依旧风情万种。

神片，无论1948年还是2020年很risque和non-PC的水平，当然最后靠反面仙人跳情节拉回来一部分三观... 从男主人公柏林废墟里面开着那辆叫kidney killer的吉普（走肾？呵呵...其实应该是烈酒），到男女主的用美国革命先烈来调情的段子(Paul Revere's ride)，感觉Billy Wilder无一不可玩梗。

比利怀德的片子也不是每部都好，比如这部“柏林艳史”。马琳黛德丽演一位魅力无法抵挡的纳粹艳星：上校不得不派一对又一对士兵相互盯紧了才能防止他们犯错，当然她的勾魂能力还包括头号战犯吃醋到不顾性命、以及我们的上尉也深陷其中幸得清白正派的女议员挽救。战后废墟中女人浮萍般的命运令人同情，然而这些同情却被片尾黛德丽对上校的勾引所清零，足见导演对这个“坏女人”毫不留情的盖棺定论。

Marlene气场太强大，让整部黑白片熠熠生辉，四分都给她。故事背景是战后重建中的德国，如果不是结局太烂，这部片可以多打一分吧，居然让男主喜欢上这个没有同理心的地板脸女议员？不合逻辑。也许这样的安排显得很爱国吧，毕竟整部电影都在说美国人怎么帮助德国人在废墟中重建家园，维持秩序。America is great

玛琳·黛德丽烟视媚行。9年后在《控方证人》里依然霸气亮眼。我认识她的细眉，我记得她的眼神。从《柏林艳史》到《控方证人》，也算给这种战地鸳鸯一个可信的结局。爱你炽热的人，杀你也冰冷。名字里有“冯”的女人，落难到为床垫折腰也自带贵气，委身，也至少要上尉。 琪恩·亚瑟一个包收到另一个包，严守原则一板一眼的老处女塑造得稳重信服，她躲闪亲吻的窘态真的太有趣太迷人了。老房子着火一发不可收。 两个女人对决看点十足。歌女大战congresswoman，戏眼落到反差大的一方。男人居中调停，喜感十足。情场如赌桌，有些人坐下就注定倾家荡产。

如果不是结局揭晓琪恩.亚瑟是第一女主角，我当真会误以为玛琳.黛德丽才是第一女主角，玛琳.黛德丽拍《柏林艳史》的时候快要接近50岁了，你完全看不到岁月的痕迹印刻在她的脸上，她永远知道镜头在哪个方向，她从来没有在镜头前失态过，起码在这部电影里是这样，好像摄影机就是她的情人似的，每一次摄影机转向她的时候，她都懂得如何施展自己的魅力，轻轻一个眼神就打败了卖力表演的女一号。虽然是黑白电影，她也知道如何吸引别人的注意力，如何凸显自己曼妙的身材，她出场的时候穿的衣服要么闪闪发光要么层次分明要么颜色鲜艳，着装的与众不同顿时在黑白电影中被放大了，在嘈杂的人群中你一眼就能注意到她的存在。比利.怀尔德这一次的表现差强人意，道具的利用又一次出彩，然而本可以深度挖掘的题材，到最后却变成了一出荒诞的神经喜剧。

既然Johnny和Phoebe在一起那我就抱走Marlene女士了！剧情两星，一星给我爱的柏林一星给那个讨巧的kiss场景。

直接在战后柏林拍摄这一点倒是体现了些怀尔德纪录片出身的优势，在第一幕呈现出来的效果非常惊人，可惜在进入故事后影片的这种地理感便基本被抛弃了。

所以兜了那么那么大个圈子其实就为了一个甜甜蜜蜜的恋爱？柏林的断壁残垣，醉生梦死的战士，苟延残喘的战后德国男女，都沦为了模糊的背景唉。影像技巧很有意思

废墟柏林取景真强！就是对琪恩亚瑟的发型一直都好怨念，还不如背景里的路人时髦！！帽子也不好看。感觉是不是因为角色需要为镜头牺牲形象？！?