早安孟买(1988)

本片是印度最著名的女导演米拉·奈尔的成名作，影片以现实主义手法，描写了印度一个乡村弃儿克里什纳在孟买街头与小偷、妓女、毒品走私狂、老鸨相依为命的故事。本片承继了印度电影的两大传统，即人道主义和社会良知。在描写孟买这座大城市的华丽与奢豪时，也刻画了孟买肮脏的贫民区，形成强烈对照，衬托出贫民区的悲惨现实。米拉·奈尔利用自己纪录片导演出身的优势，通过克里什纳这样一个流浪儿的眼睛，勾勒出后殖民时代印度混乱的社会与灰暗的现实。片名虽然叫《早安，孟买》，但隐藏的却是一个满目疮痍的世界。

《早安孟买》 对神秘的东南亚国度情有独钟 于是很早就看过这部片 但意外的沉重 “那些死去的孟买的孩子，他们的灵魂在桥下游荡” 贫穷落后 脏乱混杂 像刀子撕裂着每一个善良的伤口 血都不曾流

即使是现代化如何发展演变，城市化进程如何日新月异，从早安孟买到贫民窟的百万富翁，孟买十几二十年，甚至是三十多年一直都没变的就是这混杂着梦想憧憬和野心，思乡情怯和人情冷暖，底层生活的生存博弈和残酷。沦陷在爱情谎言里遂向现实妥协的Sweet Sixteen，怀揣着归家之心沦落到从少管所脱逃的男孩，迷失在人群中的妓女和她被迫离开的家和女儿，象神节上的拥挤狂欢，庆祝着Ganesh的无边神力，相形之下是孟买街头小人物自己都无从掌控的命运。

作为不了解印度社会和印度电影的人，这部面向西方观众的现实主义电影完全契合我对“印度”的刻板印象。三十年过去了，不知孟买的混乱与贫困是否发生了大幅改变。

印度，孟买，贫民窟一角，这里同世界上其它的贫民窟并无两样，充斥着性、暴力、毒品，蚁居在这里的，都是被上帝遗弃的子民。本片是少有的关注社会底层的印度片，没有歌舞升平，只有昏暗、杂乱与绝望。

作为上流精英的米拉·奈尔对印度底层社会的呈现犀利而富洞察力，那个贫穷落后、肮脏混乱的孟买第一次震撼了西方社会。实景拍摄是为了最大限度的呈现孟买当时的社会景象：随处可见的妓院，毒贩和流浪儿童。苦难深深地烙印在他们身上，小小年纪却经历了生活的残忍和罪恶。真实的影像再一次彰显了纪实美学的力度，它向我们证明：现实主义作为一种创作态度永远不会过时。

印度比中国贫穷，却能拍《真雄起》这种里程碑的lgbt片子，或许就是因为印度电影是能拍底层人民疾苦的，正因如此，印度人民才对彼此都更多了份包容吧

印度电影中难得的非娱乐片。 发展中国家都有同样的问题，警察无良。 从印度看，中国的计划生育政策至少使中国的文盲率较低，街头少年较少。

多数评论已经谈到米拉·奈尔拍摄纪录片的经验以及影片的写实风格。诚然，直接启用孟买街童，加上对于底层空间的直观呈现，都带来视觉和道德上的冲击力。但同样不容忽视的是，本片充满奇情与冒险色彩的叙事涂抹并挤压了真实的底层经验与声音。此外，这部关于底层的电影显然从来不打算为底层观众所观看，它出于一个接受西方现代教育的印度中产阶级导演的悲悯，并试图赢得来自同样阶层的观众的眼泪——无论他们来自东方还是西方。

多数评论已经谈到米拉·奈尔拍摄纪录片的经验以及影片的写实风格。诚然，直接启用孟买街童，加上对于底层空间的直观呈现，都带来视觉和道德上的冲击力。但同样不容忽视的是，本片充满奇情与冒险色彩的叙事或许颇合中产观众的口味，却也涂抹并挤压了真实的底层经验与声音。当然，这部关于底层的电影或许从来不打算为底层观众所观看，它出于一个接受西方现代教育的印度中产阶级导演的悲悯，并试图赢得有着相似背景的观众的眼泪——无论他们来自东方还是西方。

这个城市的混乱，肮脏与低俗的勾当，暴力的强权都像空气一样弥漫在街头巷尾的每一个角落。街上的孩子寻找着一点点生存的空间，与出人头地的机遇。家是很遥远的存在，爱情同样是如此。断断续续看完，觉得很难受。与无人知晓不同的时候，我们从一个孩子看到了整个印度，醉酒的汉子在失望和苟且中，只会轻轻说一声：印度有一天会好的。

比之于《季风婚宴》，本片更为沉重，且而更具力度。 “那些死去的孟买的孩子，他们的灵魂在桥下游荡。” 片尾处男孩克里什纳哭泣的长镜头叫人心酸。