恶童(2006)

异世界构建让人耳目一新，但人物画风实在太丑了，里面的人物勾画简陋到一看上去像是某些山寨动画。剧情乏善可陈，就有点浪费这个世界的构想设定。那时候苍井优的声音真温柔啊！ 美国导演拍日本动画真的让人怕了，真人版就更惨。

作为中国人我还是不太能接受特别中二的那一段，但是我真的太太太喜欢恶童设定和意识流动画了，好久没有看到这么让我激动的作品。

是不是从eva之后日本动漫特别偏爱用这种把格局硬生生撑大的意识流作为整部影片的高潮部分，但撑起来的格局究竟丰不丰满是值得思索的。 我倒是对奇奇怪怪画风的动画很有好感，形式就是内容，做的很好。

麦克阿里亚斯的作品我都很喜欢，从黑客帝国动画中少年的那一段开始，恶童这部片子让我认识了松本大洋这个艺术家！画面的张力很大，整个场景的方位每个细节做的很细致！故事节奏我也比较喜欢！

很酷的片子！这个片子有两个重心：一个是一个人本质中的黑与白，恶与善，脆弱与强大，失去任一面都将不是一个完整的人，这种思路很多日本动画里都有，比如美战第五部最后小兔为了混沌中蕴藏的希望宁可接受必定的黑暗；另一个重心是永恒城市的现代化也好生活方式剧变也好或毋宁说所有改变的痛，这种改变也只有对孩子来说才会引发剧痛。其实任意一个主旨都足够震撼了，但它在两者间游移，多少有些遗憾。

不畏惧描绘人心的丑陋和疯狂，但也不忘那阴暗角落总有温暖的丝丝阳光照进窗。《恶童当街》漫画描绘内出恶的源头深处仍有那情感的波动。人就是充满缺点、无法完美，不断苦恼生存的意义，命中注定要在人生上纠结一辈子。漫画是如此，搬上大萤幕《恶童当街》的动画电影即是如此，所以《恶童当街》才能成为受人共鸣。那尖锐又独特的叙述手法和风格，正是这部作品过了许久，还能被人想起回味的经典之作。

一黑一白的惡童，當街對抗著善惡與變革。它反英雄，敘事跳脫，卻自成魅力，十四年前它驚艷日本動畫圈，十四年後看它仍然不減其魅力，它讓我們在花俏狂放的寶町裡，望見了人類的殘酷青春，人類的靈魂本質。

福禄寿说是对自己和自己音乐的隐喻。除了黑和白外，杂糅几乎所有文化色彩却丝毫不维和的美术背景，也让人赞叹，这部动画不仅写实和预言，作为一部艺术向动画，同时也是艺术追求的一种境界。如果不试图做满，如果不把二元对立推至极限，是无法统一达到自己的追求的，即艺术的最高境界

就算是恶童，也会在废墟发芽、长出花来....剧情对我来说已经够丰满了，再加上画面，对我来说是宝藏！很喜欢那个复杂的城市！

重人物和氛围，轻情节。相较无政府的混乱，秩序的集权更加邪恶，就像成年人唯利是图的建设相较于恶童玩笑般的破坏。场景设定太赞。

4degree经典作品。松本大洋黑色世界观在儿童身上愈发明显，彼得潘的金银岛变成黑和白的金银城，被放在城市化的浪潮中被摧残，人的两面性也被撕扯分离。美术太棒了，一个2d3d很难融在一起不突兀，那个色泽华丽但市井气浓厚的日本町让我想到千与千寻，也想到广州深圳的城中村。安顿和喘息的地方，只有混凝土外壳下的一线阳光而已。

诸如此类的电影，其原则上做到淡妆浓抹总相宜，即生活实感应当与魔幻的超验感性达到微妙的平衡，这部动画意识到了这一点并做出了尝试，虽然画面具有冲击力，但总体上的把握我认为是失败了。