一刀倾城(1993)

张炭这个编剧好，人活一口气他分为吸气和吐气，吐掉晦气那叫扬眉吐气；吸入清气那叫新鲜空气，大刀王五陆隐于市那就是清虚日来，滓秽日去，呼吸的都是清新空气。气清而心静，所以借一把刀，杀一个人，送君子（谭翤同）上路，替小人（袁世凯）收尸。就连孙子兵法中的“将在外军令有所不受”也变成了改革派的当机立断和保守派的待时而动，不愧是90年代功夫宇宙之成员，台词写得铿锵有力，大有人在千里，枪在眼前的感觉。中国写不好历史剧，关键还在于文史教育教的都是功利哲学，什么政治上的就是直接原因和经济上的就是根本原因，小孩学多了，少年老成，世故俗气，还不如影片中的小女子，谈的是情（琴），助的却是威啊！

勉强及格。万里电影有限公司出品，但这家公司查不到任何资料？张炭这时刚写完徐克的前三部黄飞鸿，台词上延续了形式工整、追求意蕴并有豪情、大气的古风，只不过在视角上稍显主旋律，把人写的有点古板了。对人物的塑造成功，比如最后一场戏先动手的一定是急性子的杨丽菁了，小徒弟也又莽又纯真，谭嗣同与王五的狱中诀别也写的壮观，狄龙一捏刀锋留两句血诗，这种笔法在华语电影史上并不多见。洪金宝的武指尚可，让赵长军舞剑表示决心已定，利用了演员的身手也起到以形证心的目的，都很聪明，不过最后用了大段的特写和快放来呈现动作场面，实在是糊弄事。本片在合拍片的历史上，是充分利用了两地资源的一个范例

精彩！20190609二刷，就像一坛烧刀子，仰头喝下只觉得从五脏六腑开始燃烧，烧的血也沸腾起来，把坛子一摔，赞一声痛快。有小人，有阴谋，但更多的是捐躯赴国难的浩然正气。龙哥啊龙哥，水牢里的泪，法场上平静的眼，看的真是让人心如刀绞，除了本身的剧情外，再想起曾经种种，无法自控。PS男主怎么回事，从头到尾就一个表情，感觉很浪费其他人啊。然后关之琳，这种美人就要有这种英气勃勃的角色才活泼，比花瓶似的十三姨强多了。也要感谢导演的洪胖，江湖出身的导演和某些社会出身的导演真是不一样，见过才能拍出江湖情。

一部被大大忽略和低估的好电影，历史武侠片中的闪亮之作。洪金宝导演并且客串的片子，武术方面相当牛叉，每个演员几乎都是专业出身，而且出手不凡，特别是王五和袁世凯的扮演者，狄龙的谭嗣同也展现出了一代仁人志士的风采，杨丽菁不但美打的也好，片中台词的设计堪称大气豪迈，音乐烘托出了壮志情怀。

现在的武侠片 你很难找到这么负责任的台词 洪金宝这个导演我觉得倒是一般 不过编剧绝对是很有功力的 暗喻很多 比如比武大会上一句“我喜欢自己赢” 王爷赐给袁世凯的剑 谭嗣同在法场上的那条狗 可以说这些细节都很到位 如果有徐克在黄飞鸿系列里面刻画的那些小人物对白 或许能更有意思

台词和动作都“猛”到过火，流畅无比。其实谭嗣同就义已经是高潮，可结尾还是要打一打的。“将来中国一定会走我的路”，这片子也可以放到90年代港片家国情怀的脉络下看。三毛客串了个蛊惑狱卒，“我是狱卒，不是历史学家”，哈！吕方的主题歌真好听。老港片就有这个好，一把把你拉回青春期！

大段武术表演式的武打，不精彩，却出现了过分的暴力画面。编剧尝试着进行国家大义、为人处事的探讨，不乏警言妙语。导演努力增加情感，还出现了明显的煽情桥段。本片的问题在于，人物太多，没有主角，一群演员在当时都属二线，所以观众看来看去不知道关注哪一个。第一遍应该是在上矽礼堂看的。

把历史剧当武侠片拍，只有香港人拍得出来，谭嗣同、袁世凯都成了武林高手，但家国大义又是那么燃，多少有点历史感。九零年代合拍片，取景在内地，男一号杨凡也是内地演员。狄龙演《英雄本色》已见谢顶，但演谭嗣同，竟英气逼人，有年轻时的范儿。关芝琳纯花瓶，戏份全删不影响剧情。

点击豆瓣的推荐，发现了这部中学时看过的作品。武打很炫，但印象更深的是那些充满历史情怀的对白：“成败不过一线，为什么失败的总是我们？”“自古忧国忧民之士，皆是千古伤心之人”“故国非国，有家无家”。类似的悲情，在近百年的中国历史中一再上演，至今未已。

7。走得出天牢，走不出天下。经典台词很多，但是动作偏快了，一快就什么节奏都没有了，什么美感都没有了，洪金宝比较擅长的还是拳脚和木棍，刀剑不是很适合他。很好的一个题材，很能拍出现代性的议题。除了李翰祥的《倾国倾城》，一直没人能拍好过这个题材。

“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑 ”。谭嗣同慷慨赴义，王五舍生取义。编剧把侠义柔情配合古典古味加上清末国破山河的壮烈，这才是真正意义上的侠之大者为国为民，真的令人动容。导演洪金宝！7.7

我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。长了些年岁，就越来越听不得这样的故事，从来忧国之士，俱是千古伤心之人。但我心匪石，百转不移，于是此生足矣。