末世纪暴潮(1995)

7.5“电影为什么好于大脑影像，因为它有剧终 会告诉你一切都结束了” 毕格罗喜欢序列末世纪暴潮>底特律>惊爆点>猎杀本拉登>拆弹部队

监控电影的时间性，可能是独立的小圆圈。《末世纪暴潮》中的死亡录像，对象既是看“自己”的主体，又是被“自己”看的客体，可以相比人在监控录像中看到自己。变态杀手最后对着镜子射击，电影用镜子映射了他喜欢看犯罪过程、甚至把影像当作现实、虚实不分的状态。该片描述的未来的世界是人们活在影像里的世界，看起来很可怕啊，然而当我们动情时，我们看的不也是虚拟影像吗？里面的电视播放内容是直接粗暴的政治控诉，这个电视像一个描述具体世界中出现抽象表意的屏幕。独立的世界风格塑造的很完整，只是我不太喜欢这种视觉风格。

前面铺垫太长了，后面凶手出现的时候，感觉一下泄了气，末世纪拍出了末日的感觉，最后舔狗觉悟了，抛弃女神，选了一个"哥们"！

brain is the screen，现实甚至更疯狂， I can't breathe 的发生不需要末世纪，也不需要一个嚣张的rapper主体

世界设定很喜欢 末世纪 妖魔鬼怪 后半段的剧情就很无趣了…不过脏辫女打的那几幕拍的真是好看 几处慢镜头让我想起spike李拍黑人的那种打光 整体还是很喜欢

A。毕格罗这部科幻电影太牛逼！《霹雳蓝天使》（气氛）+《血尸夜》（环境）的升级。“电影为何比大脑影像更佳，因为剧终后一切就结束了。”这部电影寓言着日后VR技术的普及并进行反思（狂放与黑色的POV让我惊叹），甚至终于找到一部作为我不太喜欢《盗梦空间》原因的电影（同讨论着人物精神与心理），当然还有后来《疯狂的麦克斯4》般的废土科幻感末日狂欢，再加片加入的种族及宗教元素（对于末世未知的预言、对于少数族裔的思考），如今看来内核上这是一部多么写实的电影！看完毕格罗90年代《惊爆点》《末世纪暴潮》两部，确定这是最会制造紧张感的导演之一，无论POV还是之外动作戏都看得我一手汗。在前夫卡梅隆的剧本及助力下，毕格罗脱离女性主义的拍法可作为教科书。

吴博士推荐，当下应景。世纪末的场景塑造，费眼睛。女主很迷，可以说莫名其妙。就这个末世纪的状态，还有传媒？大家还关心传媒？既然可以杀人于无形，何必又大费周章算计男主？最后一定要突破肤色之吻？但这个读碟体验的设定，以及主观镜头的嵌入，很不错。

这个时间略长啊，花里胡哨的前面100分钟我都觉得有点无聊.....脑电波磁带犯案的设定放95年也是相当新潮了（类似头号玩家和刀剑）然而我期待的凶手是Giallo类型，结果居然这么狗血？？说是世纪末暴潮，其实贼像跨年狂欢夜。

手持运动长镜头算是毕格罗的标志性风格了吧，开头第一人称POV跑酷般的手持长镜真的太酷炫了。大脑影像这个高概念基本上就是现在VR的前身，卡梅隆预见性确实不错。末世纪氛围好极了，狂欢、混乱与躁动形成一种此起彼伏般的滚滚热浪向你涌来。最后街头戏的大型调度我作为观众光是看着就替导演头大，拍的时候现场咋协调啊，太头大了。片子有极具冒犯性的内容，但毕格罗真的除了老是反向利用她的女性身份之外，真的片子啥啥都好，非常好看。ps.费因斯真的太帅了……

虽然故事或许并不算完美但我还是吹爆这部片 私心觉得导演其实放了很多对新世纪的期待在里面 作为全片主线、类似于当今VR的playback代表了对未来科技的畅想 甚至对科技发展与伦理道德的关系也有所反思 暴动的人群 最后直接的警民冲突则直指种族问题 或者更广义上的人民与政府 是对末世纪社会的低迷能否在下一个百年中得到解决的疑问 当然间中夹杂了太多的迷茫情绪 最后是感情线 本片中男主大多时候都软弱混蛋 反而是女主一直以坚毅果决的姿态在旁默默守护 甚至以往文艺作品中男女性在体力力量上的差异都在此被调转 女主一力承担了大部分打戏并且非常好看 除此以外本片的审美和氛围渲染也相当好 不过二十余年过去 别说众主创的境况发生很多变化 这个世界其实也没有变得特别好不是么

关于上世纪赛博朋克电影的预言：VR做爱已经实现了，世界大乱也实现了，人类已经退化生殖隔离，差不多也实现了，邪恶的日本公司统治世界威胁着美国稍有偏差，换成了另外一个东亚国家

4.5 与其凭借虚拟现实中挽留即将逝去的世纪，不如在货真价实的事件中——一次亲吻或是一场生死与共——迎接新世纪的来临。人们举手欢庆，秩序照常运转（只是经受了小小的波折），黑人和白人、警察与平民都缠绵在一起。这是来自1995年的预言，据说世界会在末日来临前紧急刹车。