坏孩子们(2022)

戏中戏的手法也看过不少，本片中同样是通过角色和人物之间的融合来讲述他们的故事及发展，坏孩子们之所以变坏，多少跟身处的环境有些关系。可结尾部分有些不太好，还是挺基本的吧。

女导演真是带着无比温柔的人文关怀！戏中戏的设定，手持摄影模糊掉了剧情片与纪录片的界限。坏孩子们在现实中被压抑多重，在电影里就会爆发出多大的力量…

很好看真诚的一部电影，舒适从容地揭开坏孩子们的生活秘密，同时这样一部虚构和真实结合的电影也改变了片中孩子的命运，片中很多脏话，却并不让人感觉不适，原因也是来自于故事上面的感动。

拍电影的剧组片，成了问题儿童拍电影借助角色学会沟通表达的故事，故事走向很暖心，这种中产式的关怀加上坏孩子们的性格改变拍得很温柔很动人，这要是好莱坞买去翻拍，有机会搞个心灵鸡汤大众爆款。

上影节最后一场…很喜欢鸽子和最后lily和ryen的戏中戏哭泣镜头，这一令人难过的是那些孩子戏里戏外都一样的悲惨，lily在戏里被骂婊子在戏外还要遭受霸凌，坏孩子们惧怕镜头、搅弄镜头，却又成为镜头的一部分，连他们自己都无法辨认当下的情绪是真实还是扮演

这是最柔软的影像：白鸽被放飞于天边，就像镜框所框选住的情绪得到了释放，孩子内心的孤独寂寞，青春的躁动情愫，成长的冲突伤疤，伪装的自大和自负，被泪水浇灭的是被伤痕点燃的怒火，萌动的情感随着故事的结束无限保存，晃动与聚焦的目光第一次在坏孩子身上停留，不会决堤得泪水最终在柔软的怀抱里一泻千里，亲情的弥补和晚到更是情感喷发的论据，但更多的不止是对孩子单方面的惋惜和同情，是探讨在一段磕磕绊绊的必经之路之中，成年人与孩子的相互摩擦，在孩子身上看见自己，孩子在自己身上找到依存，你是我，我也是你。戏中戏的结构恰恰没有证明搬演的尴尬，而是真实情感的外泄，坏孩子的处境在最和原本接近的情景中再现，孩子的视点是最温柔的存在。

上影节，观影体验极差，竟然有不少家长带孩子来看这部电影。坐下之后才考虑到小孩子既听不懂法语，也看不懂字幕，然后就是，人物每说一句台词，妈妈就要解释给孩子他什么意思，看到20分钟大量出现脏话和大尺度情节后终于明白这部叫《坏孩子们》的电影它并不是一部儿童片，于是带着孩子离场。而我不想给孩子留下关于电影的任何不好印象，强忍怒气没有制止，最后就是对于这部电影只看了个表层☹️

这片终于熟了，我还以为字幕组都放弃了。素人小演员在电影里演参演电影的素人小演员。戏中戏让表演和真实生活边界越来越模糊，也许他们在电影中展示的，就是他们自己的人生。坏孩子们表面上惹人讨厌，但他们的坏有根源，这与他们的原生家庭分不开。看着电影，观众会从厌恶他们转而变得同情他们。遗憾的是，看完电影也找不到合适的方法帮助他们。另外一方面，戏中的导演在拍摄时为了得到想要的效果，一定程度上也伤害了孩子们，特别是小男孩被辱骂那场戏。不过，最后还是很感人的，小演员都挺棒的。

并非议题电影。拍摄中的剧组如同流动的教室，孩子们在其中与彼此自由交流打闹，少年们溢出银幕的生命力本就可以冲破所有剧作上的设计，他们出戏之后怅然若失的怀疑与困惑都伴随着成长秘密慢慢浮出水面，伪装后的脆弱终于现身抵达真诚，至此整个拍摄过程就是孩子们认知自我的过程，而教育的意义就在于此，发现内心远胜过无谓说教。我们需要更多真挚的尊重与宽容去发现感受更多隐秘的存在，你以为他们是在出演角色，其实他们是在释放真实，一直被家人和大众所误解和不被承认的真实。坏孩子是一类社会化的权力定义，它代表了突破框架的反叛与不羁，也代表了爱的缺失所造成的疏离，它真正所暗示的是我们的不堪，而并非是他们的，当我们尝试用成人方法论的时候其实就已经丧失了纯真的能力，也就站到了他们的对立面，成为否定了他们的傲慢。——25'SIFF

“我从来不哭”，“我不想拍了，我不喜欢”，死亡也不是作为外部，还有城市成年人的崩溃和爆发“不准笑场”，镜头里这群孩子的粗野会不会打消社工对社区的努力？一部电影的共同工作，会否影响我们的共同生活？都在电影里了。

目前一种关注最好的编剧，不仅元了一把还有四个未成年，几条线索不散乱，分开看每个人物塑造都很好，合在一起又反映了社区现状和社会问题。编导很有小心机，重... 展开

其实还是个儿童电影，探讨的依然是和青少年成长有关的那些话题，拍戏和片场只是临时“闯入”他们生活的外部环境，内里要面对的大众困局，在回归现实后，依然无法打破。