苦雨恋春风(1956)

道格拉斯塞克的一贯风格，擅长以景言情，秋风枯叶渲染悲剧基调，风卷秋叶营造迷离肃杀的气息。所谓苦雨有意吟春风，春风无心拂苦雨。

这个故事框架太经典了，对黑帮家族的构思可谓影响不小。译名“苦雨恋春风”，终归是一种爱而不得吧，但这个男女主幸福的结局违和了。所谓“苦雨”更准确指Marylee，他对Mitch才是爱而不得，幸亏她发现比自己还惨的是Kyle，他拥有一切却不自知。奥斯卡给了个女配算是很贴切。

法斯宾德在一篇著名的文章《道格拉斯·塞克的六部影片》中用以下措辞总结了这部电影：“劳伦·白考尔让我们越来越恶心，我们越来越清楚地看到她和那个同样使我们感到恶心和高贵的罗克·赫德森相处得有多融洽。在《苦雨恋春风》中，善良、正常和美丽总是令人厌恶；邪恶，软弱和放荡不羁却唤起我们的同情。”

马丁斯科塞斯有一部电影叫《飞行家》，也是关于发现石油的故事。[近期又看了道格拉斯·瑟尔克的《苦雨恋春风》，又一个故事中主人公家族以石油发家致富的故事]石油、天然气、钢铁的开采，是资本主义最重要的象征性工业，但是真正得到文学和影视再现的机会却很少，究其原因，它们本身作为高强度劳动的场域很少被视为一种审美再现的空间。

在“说什么”前先是感受到说话环境的不自在 ，Sirk是真正在意语言形式的导演，人们表达情感有怪异的方式，就像男人饮酒后有怪异的肢体。室内光线尽可能地不自然，被旋转楼梯统治的豪宅，有人注定将在此跌倒。《苦雨恋春风》是理想中的小时代，基于观众对琼瑶剧先入为主的苛责，对“高尚”的题材、对“有营养”的内容的膜拜，Sirk可能成为同时代最被低估的导演的例子。

我看完感触蛮大的。前半截的时候，我感觉就是个俗套的爱情故事，并且隐隐约约男主的家庭有问题，到后来，真是的，本来觉得男主的妹妹真是没心没肺，爸爸和哥哥都死掉了还那个样子，但是她最后在法庭上说的那些话，并非是为米奇脱罪的那些话，而是说他哥哥想要的太多得到的太少。哎，一个家庭悲剧，现在想想，米奇才是最好运的那个，苦雨一直下，春风一年只吹一次。悲哀。

《好莱坞类型电影》#一部完满的贵族家庭情节剧。爱上罗克•赫德森，环形叙事结构，道格拉斯塞克首先告诉我们结局，哈罗德死了，然后通过日历翻篇回到一年前，让观众关注为何哈罗德会死，专注于叙事结构、人物之间的复杂关系造成这一悲剧的发生。出身工薪阶级的露西和有闲阶级的哈罗德之间跨越阶级的乌托邦式的婚姻—爱情，到如何慢慢的走向获得无限财富和权力的美国梦的衰亡，导演处理的丝毫不拖泥带水。塞克描述《苦雨恋春风》时说：“这是一部社会批评片，批评富裕人群、被宠坏的人群，还批评了美国家庭，真的。而鉴于情节中考虑到了暴力，它也考虑了其表现力。”塞克充满人为风格化的手法处理，为这样相对不灵活的故事题材定义了一种风格，一种态度，对生活自我反思的观念，也对观众提出了更高的要求，因为这并不是过去逃避主义娱乐的被动消费。

基本上后期受塞克影响最大的导演如阿莫多瓦、海因斯等光靠色彩运用就足够令人赏心悦目，塞克确实有极强的功力把一部豪门drama拍到了童年创伤的境界，不过心目中他最好的作品还是《春风秋雨》。

相当精彩的作品。与之前《天老地荒不了情》和《深锁春光一院愁》一样，对色彩的运用以及场景布局都十分考究。剧情看似是狗血的“四角恋”，实则是对上流社会一次强烈的讽刺。四位主演的表现异常精彩。

绝顶痛苦四角恋（玛丽李爱米奇，米奇爱露西，露西爱凯尔，凯尔连自己都不爱），开头凯尔被杀，但悬念几乎没有，主导叙事的问题归根结底是“谁终结了美国梦”。