电影配乐传奇(2016)

配乐是电影的心跳我是赞同的，纪录片主要讲的是好莱坞配乐的历史，特别是20—21世纪的管弦乐配乐，所以应该叫好莱坞电影配乐传奇比较准确。结尾莫名感动，钢琴声恰到好处。

向所有电影配乐家致敬，是他们让电影更突出情感，更体现电影情绪的魅力。一个时代的变化、一个电影配乐手段的变革、一个个传奇配乐师、一个个新生代配乐师，不变的目标是为电影谱写出触动人心的乐章。还有就是列入拉明·贾瓦迪、迈克·吉亚奇诺等配乐师没有到场实属遗憾。

片名应该是好莱坞配乐传奇吧哈哈。不过又是一个窥探好莱坞八卦的机会噗。彩蛋里回忆James Horner和泰坦尼克号的故事可太美好了。。。。嘤嘤嘤

作为电影音乐迷，从个人角度出发，看完之后的那一瞬间除了热血沸腾之外再无其它感想。整部纪录片囊括的是主流好莱坞的大部分代表性音乐家及个别欧美音乐大师，但就个人了解来说，如意大利、法国、日本、印度、中国等国的优秀作曲家们也应当被谱写为传奇。他们同样为世人带来的是不可替代的感动。敬佩所有配乐家们对这份工作的热爱与投入。季默叔说：“我们是仅存天天运作管弦乐的人。”站在音乐文化之传承的角度，向所有配乐作曲家们致敬。

没有配乐的电影，不能称之为完整的电影。伟大的配乐成就伟大的电影。向伟大的电影音乐工作者致敬，他们为我们呈现出更辽阔更富有想象力的世界。

梳理了自电影诞生起的配乐发展史，尤其是1960s至2010s近半个世纪的好莱坞电影配乐轨迹，令人惊讶的是采访到的配乐师数量之多，宛如在开好莱坞配乐圆桌会。适合所有认为电影只是投机的娱乐项目，电影配乐可有可无的人看。“配乐师是地球上最后一批每天都跟管弦乐打交道的人”，电影配乐是最伟大的艺术形式之一。

哭了好几次 电影配乐完完全全是我看电影感官上非常重要的部分 有些音乐棒到不像是给电影当配乐 而是电影拍来是为了给音乐做mv 无比向往

影片里列举的配乐大师的经典就不多提了，但从纪录片本身的史学价值来看，这其实只能说是好莱坞电影配乐史，甚至只是好莱坞商业大片的配乐工业史，从电影艺术史的角度讲实际是相当狭隘片面的，好莱坞以外的配乐大师居然只提到了莫里克奈不说，居然敢漏掉范吉利斯那就更不可原谅了，况且即使是像贾木许这样的独立电影人对配乐的制作方式，若按该片对配乐的划定也是完全没法陈述的。况且对电影配乐者的开创者评价也有点坐井观天，拿汉斯季默做例子，他其实是一个综合现代音乐流派引入电影配乐的高手，而这些“新”的音乐元素风格都不是他的原创，那些与他同时代电子音乐大神和Newage大师们才是源头所在。况且他的风格对好莱坞大片统领了这20多年，是否对电影配乐有负面影响还有待将来判断。不过这些好莱坞大师确是美国大众电影文化征服力的重要部分

作为一枚20年的电影音乐爱好者实在是太太太太太喜欢看电影配乐&声音后期相关了！每次都看的心潮澎湃！ 我看完喜欢的电影都会立刻找原声带来听，听一阵子倒回去重新再看电影。电影配乐是一种讲故事的特殊载体，让那些平行世界里在我们心里激起的情感长久的保存下来，配乐真的可以完全重新定义一部电影！ 这部纪录片里提到很有趣的一点，一些不常见的乐器和声响都可以用于电影配乐，虽然里面涉及的电影范围有点窄，但还是看到不同作曲家的有趣尝试历程

向彩蛋里才出现的James Horner致以最高的敬意，他是我的电影配乐启蒙。当然，它的美国、好莱坞中心主义让它无法全面展现电影配乐的魅力，但也无需苛责。

现在常常会想评价一部电影的时候，我应该根据什么来评价？应该不仅仅是根据这部电影的剧情，而是包括他的剧情，配乐，画面等等这些总的构成的电影所传达出来的信息。

主要讲的还是好莱坞的配乐，前半段借当从业者的口介绍了从古到今的配乐史，后半段讲当代著名配乐家和以《社交网络》为代表的跨界配乐人（其实就是音乐到电影配乐）