海边的李尔(2017)

前几年看《决斗》看《日本的悲剧》没注意到导演，刚看完这部《海边的李尔》上豆瓣一查才发现《决斗》和《日本的悲剧》也是小林政广的，没想到晚年的仲代达矢竟然跟他合作了四部电影，（还有没看过的《与春同行》），小林政广到底是哪一点吸引了仲代达矢去演他的电影？ 仲代达矢大概是把这部电影当成他演艺生涯中的最后一部电影来演了吧，抑或者是导演的意思，看一部少一部。但除了仲代达矢个人的独秀外，这部电影也太单薄了些，大量中远景固定长镜头反而将“人”的演技死死限制住了，特别是阿部宽在片中的演技，跟仲代达矢一比简直捉襟见肘，是导演的问题。

片名的意象挺好的，怎么拍出来的是这么种狗血八点档似的尴尬。。。故事好像还没开始就结束了。路上主角被女儿追上，问你是谁，我心想“寇蒂利亚”。阿部宽打电话那里好尴尬。李尔的独角戏也救不了整部电影。2017-12-27想看。

除了三层互文，也就只有几个演员舞台表演还值得欣赏。这片一看就是戏剧导演跨界拍的电影，舞台强调太重。虽然在仲代达矢身上有三重“李尔王”的身份（仲代达矢曾经演过黑泽明的《乱》中的一文字秀虎；这片中也是莎翁戏剧演员，崇拜劳伦斯奥利弗，渴望演《李尔王》，最后活成了李尔王。）感觉就是一个情绪下三个李尔王大串烧——莎翁的李尔王，黑泽明的李尔王，以及这位演过李尔王的现代海边的李尔，都没有了王。

北影节No.18 有野心但弱剧情和镜头调度的设置是把双刃剑，抬高了观影门槛。结合了日本社会语境，结果只能做光明结尾。这算不算是另一种自我解构和消费？阿部宽啊以后还是多跟是枝裕和拍片吧emmm....

仲代達矢獨自在海邊的自言自語。未來的日子裡都想沈浸在自己的思緒裡成了他人生最後的意義，這樣的不清醒反而是種幸福。結束後字幕組頑皮的打出「回家路上可以試試獨角戲」hhh @2017-12-02 22:55:10

最后1小时30分钟至34分钟左右，仲代达矢贡献了本片最为精彩绝伦的表演。特别是说完自己台词以后，泪珠似有若无间，怅然若失的凝视镜头，慢慢抬起了嘴角，观众的我立刻泪如雨下。第一次深深体验到惊为天人的演技，更多的情感是对黑泽明，对50年代至70年代日本电影黄金时代的回忆。

仲代達矢獨自在海邊的自言自語。未來的日子裡都想沈浸在自己的思緒裡成了他人生最後的意義，這樣的不清醒反而是種幸福。結束後字幕組頑皮的打出「回家路上可以試試獨角戲」hhh @2017-12-02 22:55:10 @2019-11-21 23:58:16

绝对的适合电影院的的作品，看的时候会忍不住将其与仲代达矢的另一部题材类似的电影《乱》做比较，好的演员就是这样，光彩熠熠让人浸入式的随着他演技的呼吸而呼吸，整部电影看下来能记得的就是仲代达矢的个人秀。海边是个大舞台，剪辑也是舞台剧似的

仲代达矢这种大帅哥在85岁高龄仍然腰板挺直，样貌没有走样，须发浓密，就真的是经得起时间考验了。而且全剧特别心疼他光着脚在海边、在马路上行走，真怕他着凉啊！演出的太精彩了。人生越往后走就必然是悲剧了吧，谁也躲不掉的。

剧情结构是旧的，但表现方式、镜头色调构图很特别，大部分的独角戏，小部分的群戏，强烈的戏剧舞台感，但舞台在海边，也在车里，在公路上，在养老院门口。特别是后段和结尾老先生说李尔王台词的独角戏。音乐也不错。

补标 故事的推进太依赖人物对话生硬的信息交代 但所有李尔的舞台独白都是足够动人的 “你是考狄利娅吗”犹疑的发问 喜欢两个地方的演出：女儿沿着石栏从左侧出画 同时父亲僵直地走向镜头 两人由此垂直错开了命运｜最后李尔坠进海里 被海水浸烂 却依托此使海的意象真正成立 于是被女儿捞上来 得以自然地与她（与海）重建联系

少看那些两三个人演完的电影。 我已经活不下去了。 谁最盼望我死去啊？ 你为什么要把我生下来？ 连自己要去哪都不知道。 话说回来，我是从哪来的啊？ 人的一生是很短暂的，人一生能做的事也是有限的。 我也想演那样的戏剧，哪怕一次也好。 我不需要什么回忆，只希望大家心中有关于我的回忆。