再见瓦城(2016)

哈哈能和瓦城说再见但逃不离男人吗。说回来，环境塑造演员表演是成功的，能感受到一种属于东南亚湿热的，互害的底层社会。但观影过程却一直在提醒我这是一部剧情片不是一部纪录片，影片的表达好像不是那么丰富，有一些桥段又有些刻意，比如下雨时身后一排戴头盔的摩托车映衬着车上的男女。但魔幻时刻的蜥蜴场景是有趣的。女人或许可以通过和蜥蜴做交易拿到“去台湾”的第一步，男人却只能像狗一样和毒品赖死在床上，言说是男女朋友，性关系之间的表现却一处都未提及，或许通通被工厂彻底压抑住了吧。

那年看金马的时候对这片的介绍印象很深，在好好打磨一下有那么点点点枯岭街的意味，外乡人的命题无论在缅甸还是台湾都差不多，柯震东还会复出吗演的真好

故事简单清晰，镜头稳定克制，通过一对偷渡务工的缅甸华裔在泰国所经历的种种遭遇剖析出一整套底层剥削与互害的链条。硬伤明显，男孩为何要从一开始就维护女孩的一切，为何女孩获得身份的最终目的地是台湾，这一系列无源之问轻微打破了电影充分营造的可信度。柯震东与吴可熙精湛的演出是本片让人信服的基底，对于特殊群体中极特例的关注成就本片，入选金马仍略微过誉。

这电影很好啊，为啥评分这么低，看了友邻的评论几乎都是差评。底层人民互相残杀的血肉森林，在佛像的注视下，鲜血直流。究竟谁有资格拥有梦想呢？她的梦想是拥有一个合法身份，在城市里打工，去台湾；他的梦想是和她在一起，回缅甸开服装店。达到梦想的路径没有光明的，她去出卖自己成为了别人，他把她掐死再把自己毁灭。在工厂里，受伤后毒品是当做止痛药的，人在生存面前没有选择，最终断了腿赔了4w泰铢，初夜卖身可以15w。将云南、缅甸和泰国的局部地缘底层人民生态勾画了出来。最后一场戏，柯震东表演可以，吴可熙简直就让我相信是那个缅甸的女孩。

《再见瓦城》 缅甸 这部电影有三帧镜头我特别喜欢， 1.热面冰水（一个温暖的人，靠近一个冰冷的人） 2.床上蜥蜴（女主梦见蜥蜴爬到自己身上，隐喻她就是冷血的人） 3.血溅佛照（我记得佛祖当初讲经时，有说过：痛苦因爱而产生，爱的越深，越痛苦。） 其实从头到尾少女都没爱过阿国，她只是一直享受他的好，而这段男女朋友关系也是很脆弱的。当她为了前途想要一走了之时，阿国却接受不了一无所有后的感情失去了，不失去的唯一方法就是杀了她。 这算是给少女一个忠告，谈恋爱最好找放的开的渣男，不要碰纯情小男生。

如果你稍微了解一些赵德胤大概会理解他为什么这么爱展示缅甸生活，特定的环境和人群，始终如一的坚持这种写实的方式记录故乡时代变迁；林强的音乐非常点睛，鳄鱼的隐喻很好有一丝魔幻色彩；柯震东和吴可熙相比就显得非常木纳，少了些东西

两位主角的演技都超棒的，超级自然，讲的方言还蛮有模有样的，移工的故事也是根据导演姐姐和身边朋友的真实故事改编…比起曼德勒，我更喜欢瓦城的名字…

剪辑比较混乱，以至于部分情节没有交代清楚，比如：柯震东如何爱上吴可熙，吴可熙怎么分手并去卖淫等等。要不是看了导演的采访，会看得云里雾里。最后的刺杀并自杀很有张力，而且设有留白。吴可熙非常适合这种角色，演技很到位，柯震东还是会让我出戏。期待导演更成熟的作品。

不得不承认是带着一丝猎奇的心思看的电影。从餐厅走向工厂走向酒店，从人变成机器变成器官，到最后彻底脱去与瓦城有关的名与姓，成为另外的人。这是悲剧的故事，最后那一抹血喷到佛像上，所有人不得不问一声我佛到底是不是慈悲。

早就想看，今天看完忍不住鼻头一酸。这看上去是一个没有身份的故事，也是一个普通的打工爱情故事。即便在没有身份的底层里，他们也是没有身份的人。为了生活，他们从被称为佛教圣地的瓦城曼德勒来到同样佛光普照的曼谷，可是，这里却不是属于他们的土地。整体看来，这是一部在现实边缘徘徊着，并表达现实的作品。

没想到故事情节这么简单，时长也没有很长。不过该有的力量一分不少啊。柯震东在电影里面真的是个土帅土帅的普通男青年啊！导演真厉害，感受到其他影评人说他能够把职业演员和非职业演员调配到同一水平线的功力了。好几个画面里我都在内心吐槽：“拜托哪里找来这个么土妞配我们柯震东啊？拜托这位小姐你对面的是柯震东诶？一点都不动容的吗？还不赶紧把他拐回家？睡到就是赚到啊！”哈哈哈哈。可见女主的形象确实毫无明星光环。这个缅甸和我印象中的缅甸完全不同。感谢。

一对本该厮守终生的情侣却以这种方式宣告了电影的结尾。阿国想和莲青回国过安生的日子，莲青却为了更好的活在泰国以后去台湾发展，不惜出卖了自己。连手都没有牵过的情侣却因为价值观的改变走到了这番田地。影片蜥蜴那段魔幻的色彩是最出彩一段。